Artiste Mikhaïl Shibanov : biographie et peintures. Essai basé sur le tableau la célébration du contrat de mariage de Shibanov Mikhail Shibanov la célébration du contrat de mariage l'histoire de la création

Essai basé sur un tableau

Devant moi se trouve une reproduction du tableau de Mikhaïl Shibanov « Célébration contrat de mariage", écrit par lui en 1777. Ce tableau se trouve maintenant dans la galerie Tretiakov. Dans cette image, l'auteur a décrit l'ancien rituel d'un accord de mariage, l'un des événements les plus importants de la vie d'un paysan. Pour la première fois dans les beaux-arts russes, les paysans n'étaient pas représentés comme des personnages secondaires, mais comme des héros de l'intrigue centrale du tableau.

Sur la photo, nous voyons une fête à l'intérieur de la cabane. Comme c'était la coutume à l'époque, les proches du marié et les proches de la mariée sont assis dans des coins différents de la pièce. A gauche se trouvent l'entremetteuse et les proches du marié. À droite, les proches de la mariée. Nous pouvons voir une vieille dame souriante tenant ses mains sur sa poitrine – il s'agit probablement de la mère de la mariée. De par sa posture on comprend qu'elle est très excitée. Au centre de l’image, nous voyons les mariés lui tenant soigneusement la main. La mariée est vêtue d'une robe d'été à motifs argentés et d'un chauffe-âme doré à fleurs rouges. Sur la tête, elle porte un long voile en conovat. Le marié est vêtu d'un caftan verdâtre avec des boutons. Au-dessus se trouve un caftan bleuâtre. L'entremetteuse du marié s'est rapprochée de lui et a dit quelque chose. Derrière la mariée se tiennent les beautés du village en kokochniks.

L'entremetteuse est vêtue d'un manteau de drap rouge. Un paysan en folie est assis à côté de lui avec une tasse à la main. Sur la table, entre les mariés, se trouvent divers plats préparés pour le dîner de fête.

L’attitude de Mikhaïl Shibanov envers les paysans dans sa peinture n’est pas du tout négative. L'artiste les connaît et les traite avec respect, il les aime. En effet (comme nous le savons grâce à sa biographie) il était lui-même un paysan serf jusqu'en 1783 et connaît très bien leurs traditions, coutumes et rituels. Et notez que ce tableau a été peint par lui dans les années où personne ne représentait de paysans.

Quand ils étaient considérés comme de la canaille. Au total, Mikhaïl Shibanov a peint deux tableaux au contenu similaire : celui-ci et « Le Dîner paysan » (1774).

J'ai aimé le tableau de Mikhaïl Shibanov "La célébration du contrat de mariage" car il représente une intrigue très intéressante pour moi - je n'avais jamais entendu parler de l'existence de cet ancien rituel.

Shibanov est un artiste mystérieux, car il existe très peu de faits sur lui, y compris le sien. Malgré cela, on peut admirer ses œuvres qui sont présentées dans des galeries d'art. Ainsi, dans la galerie Tretiakov, vous pouvez voir l'un de ses célèbres chefs-d'œuvre intitulé La célébration du contrat de mariage. Peignons des tableaux.

Shibanov a peint son tableau Célébration du contrat de mariage au XVIIIe siècle, en choisissant le thème de la vie de serf. C'est ce qui rend le tableau surprenant, car en 1777 il n'était pas d'usage de peindre la foule, mais malgré tout, l'artiste a représenté dans son tableau l'un des rituels paysans. Dans sa peinture, l'artiste a décidé de capturer l'un des événements les plus importants de la vie de tout jeune couple de paysans : la cérémonie de mariage. Les jeunes se rencontrent et discutent de la célébration à venir.

Description de l'image

Faisons maintenant la célébration du contrat de mariage dans notre essai.

En regardant la toile, il semble que nous participions également à cela. coutume ancienne. Le spectateur, comme tous les invités, se retrouve également dans la cabane, où se décide le sort des jeunes.

Le personnage central ici est la mariée. Elle est modeste, mais en même temps sa posture fière est pleine de dignité et de grâce. La mariée est vêtue d'une robe d'été argentée sur laquelle est jetée une veste de douche. Des fleurs rouges étaient éparpillées sur les vêtements d'extérieur. La tête est recouverte d'un long voile qui tombe jusqu'au sol. Le processus est passionnant. La jeune fille est inquiète et, afin de soutenir sa bien-aimée, le marié lui a pris la main. Il se tient un peu à l'écart. Vêtu d'une chemise sur laquelle est jeté un caftan verdâtre.

Sur la photo, nous voyons également des entremetteurs, tant du côté de la mariée que du côté du marié. Certains étaient situés à gauche, d'autres à droite. À gauche, nous voyons comment un homme examine attentivement la mariée, un autre essaie de dire quelque chose. Apparemment, il invite les personnes présentes à table pour sceller la décision prise avec un verre.

AVEC côté droit peintures d'un homme dans un caftan rouge. Il discute de quelque chose avec une fille assise à côté de lui. Une femme âgée est assise à côté d’eux. C'est peut-être la mère de la mariée. Nous voyons ensuite les villageois qui sont venus à la cabane, car personne ne veut manquer un événement aussi important. Les invités se sont également habillés de manière festive, prenant leur meilleurs vêtements, soulignant ainsi la solennité de l'événement.

Essai basé sur un tableau

Devant moi se trouve une reproduction du tableau de Mikhaïl Chibanov « La célébration du contrat de mariage », peint par lui en 1777. Ce tableau se trouve maintenant dans la galerie Tretiakov. Dans cette image, l'auteur a décrit l'ancien rituel d'un accord de mariage, l'un des événements les plus importants de la vie d'un paysan. Pour la première fois dans les beaux-arts russes, les paysans n'étaient pas représentés comme des personnages secondaires, mais comme des héros de l'intrigue centrale du tableau.

Sur la photo, nous voyons une fête à l'intérieur de la cabane. Comme c'était la coutume à l'époque, les proches du marié et les proches de la mariée sont assis dans des coins différents de la pièce. A gauche se trouvent l'entremetteuse et les proches du marié. À droite, les proches de la mariée. Nous pouvons voir une vieille dame souriante tenant ses mains sur sa poitrine – il s'agit probablement de la mère de la mariée. De par sa posture on comprend qu'elle est très excitée. Au centre de l’image, nous voyons les mariés lui tenant soigneusement la main. La mariée est vêtue d'une robe d'été à motifs argentés et d'un chauffe-âme doré à fleurs rouges. Sur la tête, elle porte un long voile en conovat. Le marié est vêtu d'un caftan verdâtre avec des boutons. Au-dessus se trouve un caftan bleuâtre. L'entremetteuse du marié s'est rapprochée de lui et a dit quelque chose. Derrière la mariée se tiennent les beautés du village en kokochniks.

L'entremetteuse est vêtue d'un manteau de drap rouge. Un paysan en folie est assis à côté de lui avec une tasse à la main. Sur la table, entre les mariés, se trouvent divers plats préparés pour le dîner de fête.

L’attitude de Mikhaïl Shibanov envers les paysans dans sa peinture n’est pas du tout négative. L'artiste les connaît et les traite avec respect, il les aime. En effet (comme nous le savons grâce à sa biographie) il était lui-même un paysan serf jusqu'en 1783 et connaît très bien leurs traditions, coutumes et rituels. Et notez que ce tableau a été peint par lui dans les années où personne ne représentait de paysans.

Quand ils étaient considérés comme de la canaille. Au total, Mikhaïl Shibanov a peint deux tableaux au contenu similaire : celui-ci et « Le Dîner paysan » (1774).

J'ai aimé le tableau de Mikhaïl Shibanov "La célébration du contrat de mariage" car il représente une intrigue très intéressante pour moi - je n'avais jamais entendu parler de l'existence de cet ancien rituel.

Le tableau de Mikhaïl Chibanov « Célébrer l'accord de mariage » reflète un élément de la vie et de la vie quotidienne des paysans du XVIIe siècle. L’œuvre elle-même a été écrite en 1777, sous le règne de Catherine, alors que la vie paysanne souffrait non seulement d’un déclin, mais aussi d’une profonde pauvreté. Il était donc étrange de décrire les motivations de la vie simple à cette époque. Mais l'artiste a considéré un point fort particulier dans cet environnement et a créé une œuvre réussie sur cette base.

Sur la photo, comme déjà mentionné dans le titre, un rituel d'enfermement a lieu contrat de mariage. Le sens est que le marié vient voir la mariée et s'il aime la fille proposée, ils concluent un accord qui n'est pas sujet à résiliation ultérieure. L'ensemble de l'environnement recréé par l'artiste confirme cette démarche.

Au premier plan, on voit les héros de la fête, les mariés. La mariée est pleine de gêne, le marié, contrairement à elle, est plein de désir de prendre possession de son élue, la dévorant des yeux. Shibanov met particulièrement en valeur l’état de la mariée, en habillant son image d’une palette de couleurs distinctement vives, montrant en particulier le visage pâle de la pauvre femme. Un contrat de mariage est un événement marquant dans la vie des paysans et, bien sûr, le plus joyeux. C'est sans doute pour cela que l'artiste a choisi celui-ci parmi toute la diversité des événements de la vie.

En plus de tout, l’arrière-plan de l’image est important dans l’œuvre. Lequel représente des personnages non moins significatifs de cette fête, à savoir les invités. Leur présence rend la toile plus vivante, les regards des invités sont particulièrement perceptibles, comme si des rayons invisibles se concentraient sur la mariée, lui donnant tant d'éclat et d'embarras. Ce qui reste flou, c’est que les tenues des invités sont trop chères et trop riches, même si certains invités sont habillés plutôt modestement. Très probablement, cela indique une position inégale des parties au contrat de mariage.

En général, l'artiste a transmis avec compétence l'atmosphère de l'événement, dans le cadre de la culture russe et de la vie des paysans. Le travail m'a montré un intérêt particulier et certaines sympathies. Un mariage est un événement important dans la vie de chacun, à tout moment et à toute époque.

Description de l'image

Une image intéressante dans le noir, telle Couleurs chaudes. Il y a beaucoup de personnages ici - tout le monde est intéressant à regarder.

C’est comme si deux « éléments » convergeaient ici, mais ils se regardent avec intérêt et même sympathie. Sur la droite plus de femmes, à gauche - vice versa. Presque au centre de l’image se trouvent les mariés. Elle semble se porter seule, elle porte une belle et riche tenue. Elle a l'air chaleureuse, un peu sournoise. Elle porte des vêtements très richement brodés, elle se prépare visiblement depuis longtemps pour cette rencontre. Le marié l'admire directement en baissant légèrement la tête... Les hommes assis à table sourient également et regardent avec approbation. Il y a du pain sur la table et, à mon avis, de la viande dans les assiettes. Plusieurs personnes sont assises, le dos tourné. Ils sont probablement en train de manger. Et ils boivent.

Je crois que c'est l'époque d'Ivan le Terrible - tout le monde ressemble à ça en russe : en caftans, en robes d'été... C'est une action traditionnelle. De belles icônes sont visibles derrière le marié et ses proches. Derrière le dos des accompagnateurs de la mariée (et ils sont en fait trois fois plus nombreux) se trouve un autre rideau, derrière lequel d'autres curieux jettent un coup d'œil.

Du côté droit, comme je l’ai déjà dit, il y a plus de femmes, il y a même des femmes âgées. Ils surveillent très attentivement, comme toujours. Les grands-mères louchent, essayant tant bien que mal de tout regarder, de tout entendre, pour ne pas manquer un mot. Ils veillent à ce que toutes les traditions soient respectées. Derrière la mariée se trouvent d'autres demoiselles d'honneur portant des coiffes si amusantes - des rondes, nouées avec de larges rubans. Les filles sourient davantage. Il me semble qu'ils font l'éloge de la mariée, comme si elle cuisinait et brodait. Autrement dit, ils ont ici un « accord » important. Bien sûr, ils ne concluent pas contrat de mariage, mais ils discutent de toutes sortes de conditions, par exemple un mariage, le montant de la dot.

Je pense que c'est assez étouffant et bruyant là-bas, mais une grand-mère rappelle toujours tout le monde à l'ordre. Il y a donc une dispute et une discussion ludiques. L'image ressemble à une photographie, donc tout ici est vivant, tout est naturel ! Je pense qu'il y avait des cadeaux ici. Et presque tout a déjà été décidé, ils ne font que célébrer le complot, ce n'est pas un programme « Marions-nous », tout le monde a déjà choisi tout le monde. D'ailleurs, j'espère que les jeunes se sont choisis eux-mêmes, ce n'est pas la décision des entremetteurs ou des parents...

Une image drôle, j'aime qu'on puisse la regarder très longtemps. Et elle est généralement positive.

Plusieurs essais intéressants

    "Ce mot n'est pas une plaisanterie, voler n'est pas quelque chose que l'on peut comprendre" - c'est un proverbe ukrainien : tout le monde dit avec raison, réfléchissez tout de suite, dites-le d'abord à voix haute. parce que pendant l'heure suivante, tu ne peux pas t'envoler et t'envoler. et les blessures

Faits tirés de la biographie de l'artiste. Si vos contemporains Mikhaïl Chibanov, le peintre serf du prince Potemkine, ne jouissait pas d'une renommée particulière, alors ses descendants immédiats ne soupçonnaient tout simplement pas son existence. Pendant ce temps, tout au long du XIXe siècle, les deux meilleurs portraits réalisés par son pinceau continuent d'être gravés pour des illustrations de livres et des tirages individuels. Portraits de Catherine II en costume de voyage et son favori, le comte Dmitriev-Mamonov, devint de plus en plus célèbre, et le souvenir du maître disparut complètement. Au début, ils n'ont que légèrement modifié le nom de famille, sans y introduire de personnalité spécifique - un certain Shebanov, c'est tout ce que pouvaient dire les éditeurs de portraits anciens. Mais ensuite, le nom de l'artiste a subi une nouvelle modification et ses deux œuvres célèbres ont commencé à être attribuées à une personne très spécifique - un étudiant de l'Académie des Arts, Alexei Petrovich Shabanov, un élève de Dmitry Levitsky.

Ce n’est qu’au XXe siècle que les œuvres célèbres de Shibanov furent restituées. Au dos du portrait récemment découvert du fils de l'amiral Grigori Andreïevitch Sviridov, héros de la bataille de Chesma, les chercheurs ont vu pour la première fois l'autographe du mystérieux maître de la fin du XVIIIe siècle : « Écrit par Mikhaïl Shibanov ».

Peintures de Mikhaïl Chibanov

Il semblait que le mystère de Shibanov avait été complètement résolu et que les experts pouvaient donner à l'artiste nouvellement découvert la place qui lui revient en tant que portraitiste. médiocre, qui une fois - dans le portrait de Dmitriev-Mamonov - a réussi à s'élever vers les sommets du véritable art. Ils ont écrit à juste titre à propos de cette toile qu’elle « est comparable aux œuvres d’art les plus célèbres du XVIIIe siècle, tant par la subtilité du dessin que par sa technique sûre et douce ».

Et Mikhaïl Chibanov serait resté un exemple classique d'un seul succès créatif, d'un seul décollage, d'un heureux exercice de force, si une nouvelle découverte n'avait pas bouleversé la vision nouvellement établie des spécialistes - la Galerie Tretiakov a acquis deux toiles anciennes, sur le au dos de l'un d'eux était écrit : « Ce tableau représente la province de Souzdal et les paysans. Écrit en 1774 Mikhaïl Chibanov", et au dos de l'autre - " Peinture représentant... célébration du contrat de mariage“, écrivait Mikhaïl Shibanov dans la même province du village de Tatarov en 1777.”

Ces deux œuvres anticipent de près de cinquante ans les genres paysans d’Alexeï Gavrilovitch Venetsianov, considéré comme « le premier peintre russe du mouvement naturel et le fondateur de la peinture quotidienne russe ».

Mais l'histoire du genre russe n'a rien perdu de sa dignité du fait que désormais ses origines ne reposaient plus sur le talent exceptionnel de Venetsianov - Mikhaïl Shibanov ne doit pas seulement sa primauté à une trouvaille chanceuse. nouveau sujet, mais aussi une technique extraordinaire, étonnante de la part d'un maître serf qui n'avait pas fréquenté une école académique.

ET "Déjeuner paysan" et "Contrat de mariage" peint non pas par un portraitiste moyen, mais par un maître mature et de premier ordre, cependant, dans les toiles il y a un sentiment de contrainte, de statique, et c'est tout à fait naturel - c'est ainsi qu'ils peignaient généralement à son époque. Mais la composition est complète et réfléchie, les caractères sont expressifs, la coloration est profonde et corsée. Et vraiment étonnant pour la Russie à la fin du XVIIIe siècle - alors que ses scientifiques les plus avancés commençaient tout juste à prendre conscience de la nécessité d'une description sérieuse de la vie populaire - les sérieux intérêts ethnographiques de l'artiste serf.

M. Shibanov : tableau « Célébration du contrat de mariage »

L'image du complot, transmise avec une conscience scientifique par l'artiste, était bien en avance sur les premières descriptions verbales d'une cérémonie de mariage paysan. C'est sa valeur particulière.

La fenêtre Shibanov datant de 1777 est unique non seulement pour l'histoire de la peinture russe, mais aussi pour la science russe. Peut-être que Tatarovo était le village natal de l'artiste - Potemkine possédait également des terres dans la «province de Souzdal» - et on comprend alors non seulement son excellente connaissance de la vie populaire, mais aussi la richesse technologique autrement difficile à expliquer : les peintres d'icônes de Souzdal sont depuis longtemps célèbres pour leur transmission de compétences de génération en génération.

Contrat de mariage(dans différentes localités, cela s'appelait à sa manière - collusion, poignée de main, zaruchiny, ivresse) a suivi un jumelage réussi et a joué le même rôle dans un mariage de village que les fiançailles dans un rite urbain ultérieur.

Les fiançailles à l'église ont presque complètement absorbé l'ancienne rituel païen, et au XIXe siècle, les chercheurs ont dû enregistrer les traits déjà à moitié effacés de la cérémonie et les images de chants « complotistes » inconscients des chanteurs eux-mêmes. Le sens originel du symbolisme du complot fut perdu bien avant l’époque de Chibanov, mais la forme du rituel, pour lequel chaque génération trouva de nouvelles explications, fut préservée avec soin et jalousie.

Shibanov a également noté cette attitude traditionnelle envers l'ancien rituel. Regardez avec quelle attention les femmes rassemblées derrière les épaules de la mariée regardent la cérémonie, avec quelle révérence elles veillent sur elle. erreur possible, capable, selon les croyances anciennes, de bouleverser tout le destin des jeunes.

Avec beaucoup de succès et de naturel, Shibanov a distingué les principaux symboles du rituel du complot, et ne l'a pas fait en raison de la connaissance de leur essence ouverte - après tout, les participants à la cérémonie eux-mêmes n'en étaient pas conscients, mais en raison de leur sensibilité et de leur vigilance créatrices. : l'artiste a su capturer le respect instinctif avec lequel il traitait ces attributs, autrefois les plus importants, des acteurs sur scène. L'artiste a mis en valeur le pain sur la table, la bague au doigt du marié et nous a fait - sans le vouloir, continuer le geste un jeune homme dans un zipun rouge - pensez au banc dans le coin (« au coin »), où il invite les mariés à s'asseoir. Et tout cela n’est pas accidentel, comme le confirment les hypothèses nées plus d’un siècle plus tard.

À l'époque du matriarcat (c'est d'ailleurs pour cela que les femmes président la cérémonie) et plus tard, à l'époque patriarcale, l'essence de la conspiration était apparemment de demander la permission à la divinité ancêtre de quitter le clan, de recevoir un bénédiction et, dans sa présence invisible, scelle l'accord avec des liens magiques incassables.

Dans les rituels de mariage slaves orientaux, le symbole de la divinité du clan était soit un « pilier » près du poêle, qui remplaçait le feu sacré de l'ancien foyer familial, soit un pain. Shibanov représente le «rituel de la vache» (le four n'apparaît pas du tout dans la composition) - le plus ancien, le plus complexe et le plus polyvalent.

Le spectateur ne peut pas voir le banc dans le tableau de Shibanov, mais très probablement, ce soir-là de 1777, il était recouvert d'un manteau en peau de mouton inversé, qui remplaçait la peau d'un animal totem lors des cérémonies paysannes. Slaves de l'Est- ours brun.

La «plantation» sur la peau, qui plus tard - lors du mariage lui-même, a eu lieu avec une solennité encore plus grande, était censée transmettre au marié le pouvoir d'un ancêtre commun et fournir à la mariée une progéniture nombreuse et plus heureuse. Mais avant ce moment, la mariée devait recevoir la permission d'un ancêtre plus proche - l'ancêtre de sa propre famille - pour se rendre au foyer du marié, sous la protection et le patronage de la nouvelle divinité. Et lorsqu'elle se sépare de son esprit gardien, elle ne devrait bien sûr pas se réjouir - c'est pourquoi les épouses russes sont si tristes, c'est pourquoi elles se lamentent et pleurent, feignant avec diligence la réticence et la contrainte.

L'intense anticipation qui a saisi toutes les personnes présentes suggère que le plus point important collusion - « attacher » les jeunes. Un foulard était étalé sur la table (sur la photo il est toujours dans la main de la mariée), des bagues y étaient placées, relevées trois fois au-dessus de leur tête, puis les mariés échangeaient leurs bagues et, à la fin de la cérémonie, le un foulard attachait les mains de la fiancée et de la maman.

Les mariés ont cent ans, et ensemble !

Basé sur des matériaux d'un vieux magazine...