Тайзны хувцасны үндэс

Асуултууд

1. 
   Анхдагч ертөнц.
2. 
   Эртний Египет МЭӨ 4000-1000 он.
3. 
   Баруун Азийн ард түмний хувцас. МЭӨ 3000-1000 он
4. 
   Эртний Персийн хувцас. МЭӨ 1000 он
5. 
   Крет-Микений хувцас. МЭӨ 2600-1250 он
6. 
   Эртний ертөнц. Эртний Грек МЭӨ 700-400 он
7. 
   МЭӨ 500 оны эртний Ромын хувцас - МЭ 500
8. 
   Ромын эзэнт гүрний уналтын үеэр (МЭ 400 - 1500 он) Византи дахь хувцас.
9. 
   Дундад зууны эхэн үе.
10. 
    Хөгжингүй Дундад зууны үеийн хувцас.
11. 
    Готик язгууртны загвар.
12. 
    Италийн сэргэн мандалтын үеийн хувцас.
13. 
    Испанийн сэргэн мандалтын үеийн хувцас.
14. 
    Францын сэргэн мандалтын үеийн хувцас.
15. 
    Английн сэргэн мандалтын үеийн хувцас.
16. 
    Монголын үеийн өмнөх орос хувцас.
17. 
    13-18-р зуунаас хойшхи Оросын хувцас.
18. 
    17-р зууны эхний хагаст Францын хувцас.
19. 
    Аристократ ба ардын хувцасны ялгаа.
20. 
    17-р зууны хоёрдугаар хагаст Францын хувцас.
21. 
    18-р зууны эхний хагаст Францын хувцас.
22. 
    18-р зууны хоёрдугаар хагаст Францын хувцас.
23. 
    18-р зууны төгсгөлд Англи дахь хувцас.
24. 
    Францын хувьсгалын хувцас (1789 - 1799). Эрэгтэй костюм. Эмэгтэй костюм.
25. 
    Эзэнт гүрэн. 1800-1815 он
26. 
    Сэргээн босголтын загвар 1815 - 1830 - 1850
27. 
    Бидермайер 1825 - 1835 он.
28. 
    Хоёр дахь эзэнт гүрний хувцас. 1850-1870 он
29. 
    Загварлаг үе. 1870-1890 он.
30. 
    Орчин үеийн. 1890-1900 он.
31. 
    1900-1915 оны костюм.
32. 
    Дэлхийн нэгдүгээр дайны үеийн хувцас
33. 
    1920-1930 оны костюм. Art Deco.
34. 
    Дэлхийн 2-р дайны үеийн хувцас.
35. 
    1950-иад оны костюм.
36. 
    1960-аад оны костюм.
37. 
    1970-аад оны костюм.
38. 
    Хувцасны чиг хандлага. Орчин үеийн театр, балетын хувцас.

Уншихыг зөвлөж байна

1. 
   Андреева Р.П. Загварын нэвтэрхий толь бичиг. - Санкт-Петербург: "Литера", 1997.
2. 
   Андреева А.Ю., Богомолов Г.И. Хувцасны түүх: Эрин үе, хэв маяг, загвар. Эртний Египетээс орчин үе хүртэл. - Санкт-Петербург: Паритет, 2001.
3. 
   Будур Н. Хувцасны түүх.
4. 
   Brun V., Tilke M. Эртний үеэс орчин үеийн хувцасны түүх. - М.: EKSMO-Press, 1999.
5. 
   Блум Стелла. Хорьдугаар оны өдөр тутмын загвар. - Нью Йорк: Dover Publications, Inc, 1986.
6. 
   Bloom. Стелла. Гурав дахь өдөр тутмын загвар. - Нью Йорк: Dover Publications, Inc., 1986 он.
7. 
   Жо Энн Олиан. Дөчин оны өдөр тутмын загвар. - Нью Йорк: Dover Publications, Inc., 1992.
8. 
   Васильев А. Цөллөгт байгаа гоо сайхан. - М., 1997.
9. 
   Weiss G. Соёлын түүх. - Москва: Эксмо, 2002.
10. 
    Володарский, Розанова, Сахаров. Оросын урлаг дахь интерьер. - "Урлаг" хэвлэлийн газар, 2002 он.
11. 
    Горбачева Л.М. Пол Поиретээс Эммануэль Унгаро хүртэлх 20-р зууны хувцас. - Москва: "ГИТИС", 1996 он.
12. 
    Готтенрот Ф. Материаллаг соёлын зурагт түүх. - М .: ХХК АСТ хэвлэлийн газар, 2001 он.
13. 
    Египетийн "Үхэгсдийн ном" (Египетчүүдийн ёслолын хувцасны тухай).
14. 
    Хувцасны түүх. Загвар ба чиглэл. E. B. Plaksina засварласан. - Москва, 2003 он.
15. 
    Зурагт нэвтэрхий толь "Орос уламжлалт хувцас". - Санкт-Петербург: "Урлаг", 1998 он
16. 
    Kes D. Тавилгын хэв маяг. - Москва: В.Шевчук хэвлэлийн газар, 2001 он.
17. 
    Cawthorne Nigel 20-р зууны загварын түүх. - "Egmond Russia Ltd."-ийн оролцоотой "Тривиум" хэвлэлийн газар, 1998 он.
18. 
    Комисаржевский Ф.Ф. Хувцасны түүх. Монограф: Уран зохиол, 1998.
19. 
    18-20-р зууны график дахь Оросын ард түмний хувцас. - VRIB "Союзрекламкультура", 1990 он.
20. 
    Төрийн түүхийн музейн цуглуулгаас 15-р зууны 20-р зууны эхэн үеийн Оросын хувцас. - Москва: "Урлаг-хавар", 2000 он.
21. 
    Конеманн 1998. Барокко.
22. 
    Конеманн 1998. Италийн сэргэн мандалтын үеийн урлаг.
23. 
    Конеман 1998. Классицизм ба романтизм.
24. 
    Конеманн 1998. Готик.
25. 
    Киреева Е.В. Хувцасны түүх. - М., 1999.
26. 
    Кирсанова R. M. 19-р зууны Оросын уран зохиол дахь хувцас, дүр төрх. "Ягаан кандрейка ба дредлокын алчуур". - Москва: "Ном", 1989.
27. 
    Кирсанова R.M. 19-р зууны Орос дахь тайзны хувцас, театрын үзэгчид. - М .: "Зураач. Захирал. Театр, 1997 он.
28. 
    Кирсанова R. M. 18-20-р зууны эхний хагаст Оросын урлагийн соёлын хувцас. - М., 1995.
29. 
    Мерцалова М.Н. Өөр өөр цаг үе, ард түмний хувцас. - М .: Урлаг, 1972.
30. 
    Мерцалова М.Н. Ардын хувцасны яруу найраг. - "Залуу харуул" хэвлэлийн газар, 1988 он.
31. 
    Реасок Жон. Эртний үеэс өнөөг хүртэлх барууны загварын түүх. – Harry N. Abrams, Inc., Publishers, 1991.
32. 
    Пармон Ф.М. Орос ардын хувцас. - Москва: Легпромбытиздат, 1994 он.
33. 
    Расинет Альберт. Histoire du костюм. – Олон улсын захиалга өгөх Парис, 1995
34. 
    Тилке Макс. хувцасны загвар, загвар. - Нью Йорк: Рицзоли, 1990.
35. 
    Орчин үеийн нэвтэрхий толь бичиг. Загвар ба хэв маяг. - Москва: Аванта +, 2002 он

нэмэлт уран зохиол

Захаржевская Р.В. Хувцасны түүх. – 4-р хэвлэл, шинэчилсэн. Мөн нэмэлт. - М.: RIPOL сонгодог, 2009

Болгов Н.Н.: Византийн хувцас, хувцасны түүх. - Белгород: ГиК, 2009

Загварын тухай ярих нь тийм ч амар биш: энэ бол баригдашгүй, нарийн түүх, энэ бол тэдний харааны орон зайд нэгтгэх гэж оролдож буй сүнс юм ... Тиймээс энэ нийтлэлд маш олон үг, эргэлт, нэр томъёо байх болно. Би өөрөө явж байхдаа бодож олдог: "жүлеогизмууд" - энэ бол ядаж ямар нэгэн байдлаар өөртөө болон хэв маягт хүрэх зам дахь таны төлөв байдлыг дүрслэх явдал юм. Ойлгомжтой байгаарай, энэ нь танд нэг их таагүй байдал үүсгэхгүй байх гэж найдаж байна.

Ингээд 2012 оны эхээр стиль хийж эхэлж байхад надад өгсөн хуучин Зөвлөлтийн "Аладдины шидэт чийдэн", "Бүдур гүнжийн онош" киноны энэ зурагнаас бүх зүйл эхэлсэн.

Би "цэвэршүүлсэн зүүн" тодорхойлсон бөгөөд маш их хийсэн гоё сонголтзүйлс, гэхдээ энэ нь миний тухай огтхон ч биш байсан ... За, тэр үед миний тухай биш, эсвэл миний тухай, гэхдээ энэ хэлбэрээр биш ... Ерөнхийдөө би эдгээр хөнгөн, боловсронгуй хувцас өмсөх хэрэгтэй гэж төсөөлж байхдаа Хувцас, би аймаар санагдсан: Миний бараг дайчин эрч хүч, хурц, авхаалж самбаанаас энэ бүхэн хэрхэн хагарч, урагдсаныг шууд сонссон ...

Тэгээд "ажиглалт", урлагийн түүхийн боловсролгүй үед танд асар их хэмжээний зураг байхгүй - тэгээд та насанд хүрсэн Европ хүнд аль хэдийн "за ... Энэ бол зүүн, нөхдүүд, баяр хүргэе, эргэлзээгүй! Товчхондоо, би загварын талаар шийдвэр гаргахын оронд удаан хугацаагаар өвдөж байсан ч би авсан ноцтой асуудал"Хувцасны шүүгээний дүр" байхаа больсон ...

Цаг хугацаа өнгөрсөн ч "зүүн" үндэслээгүй хэвээр байсан тул тэд намайг "заавсан" шинэ түүх: циркийн сэдэв. Энэ нь миний хувьд маш их хүлээн зөвшөөрөгдөхүйц бөгөөд ойлгомжтой байсан ч надад хангалттай гүн гүнзгий байгаагүй ... Тэгээд би энэ сэдвээр ажиллаж эхлээгүй. Дараа нь би сонголтондоо эргэн орж, зөвхөн надад "хариулсан" зургуудыг хараад, тэдэн дотор өөрийгөө амархан төсөөлж байв.

Тэгээд найз бид хоёр гэнэт нийлж, Шри Ланкад амрахаар явлаа!
Олон агуу кутюричид амт нь зөвхөн "ажиглалтаар" хөгждөг гэж хэлдэг: танил болон шинэ зүйлийг харьцуулах замаар зөвхөн ялгаатай байдлыг харж, дүрслэлийг мэдрэх боломжтой. Би үг бүрийг захиалж байна - энэ нь үнэн! Шри Ланка хилээ нээж, ертөнцийг үзэх үзлийг орвонгоор нь эргүүлж, зүүн гэж юу болохыг тайлбарлав. Миний уншихад мэдээж тохиромжтой.

Хамгийн эхний зүйл бол буддизмын сэдэв миний дотор оршдог бөгөөд хувь хүнд хамгийн хүчтэй үүрэг гүйцэтгэж, нөлөө үзүүлдэг нь тодорхой болсон. Багшийн шүдийг хадгалсан хамгийн чухал бунхан болох дэлхийн буддизмын Мекка болох Канди дахь Шүдний дурсгалын сүмд очиход энэ нь тодорхой болов. Та энэ шүдний утга учир, арлын түүхэнд гүйцэтгэсэн үүргийн талаар тусдаа нийтлэл бичиж болно - хэрэв та сонирхож байгаа бол эдгээр баримтуудыг олж мэдэх боломжтой. Харин одоо би сүмийн нутаг дэвсгэр дээр унаж байсан төрийг урьд өмнө хэзээ ч мэдэрч байгаагүй гэж хэлмээр байна. Энэ бол миний хэзээ ч мэддэггүй байсан, гэхдээ би амьдралынхаа туршид хайж байсан маш эрхэм зүйлтэй уулзах шиг, эв нэгдэл, аз жаргалын сэтгэл хөдөлгөм мэдрэмж байсан ...

Бурхан багшийн гэгээрсэн модны удам энд байна.

Энэ модны навч, хэлбэр нь сүм хийдийн хэлбэрийг тайлбарладаг. Надад хуудас байгаа, тэр бага зэрэг шарсан, гэхдээ энэ нь гайхалтай харагдаж байна!

Энд шүд байна. Жилд нэг удаа тэрээр хамгийн сайхан заан дээр "алхдаг" бөгөөд энэ баяр ёслолыг хүндэтгэн гайхалтай чимэглэдэг.

За, яагаад үлгэр биш гэж?! :)

Би энэ улсад өөрийнхөө тухай маш их зүйлийг сурсан.

Одоо Style-ийн тухайд энэ нь сарин дэлгүүрээс, даавууны сонголттойгоор эхэлсэн. Би буцаж ирэхдээ өмсөж болохын тулд дээд талыг нь бэлхүүс хүртэл уртасгаж, өөрийнхөө сарийг оёно гэж хатуу шийдсэн. Дашрамд хэлэхэд, Шри Ланкийн сари нь Энэтхэгийнхээс ялгаатай: эдгээр нь бие даасан гурван зүйл юм: дээд, банзал, асар том нугастай торгоны нөмрөг. Энэ бол гоёл чимэглэлийн элемент бөгөөд хэрэв хүсвэл өмсөж, юбка дээр зүүгээр бэхэлдэг. Энэтхэгийн сари нь 5-6 метр өндөртэй цул торго даавуу бөгөөд биеийг нь нарийн урласан байдаг.

Тиймээс "зүүн" бүгд тэс өөр юм! Өмнө нь ч гэсэн нэг үндэстэн өөр байдаг. Жишээлбэл, Япон, Турк хоёрыг харьцуулаарай! Европчууд бид дорнын нарийн зүйлийг ойлгоход маш хэцүү байдаг ... Тэр ч байтугай эдгээр нарийн мэдрэмжийг ойлгох нь ...

Хувцасны шүүгээгээ дорно дахины өнгө аястай болгохын тулд миний ашигладаг хэдэн зөвлөгөө энд байна:

Удаан хугацааны турш дотоод хөдөлмөрлөсний эцэст би өөрийнхөө Style-г бага зэрэг олж, Бүдүүрээ өөрөөсөө олж чадсан. Дараа нь зураг авалтанд оруулах санаа төрсөн. Загварын түүх зохиож, зураг бүрийг нарийвчлан бодож, хувцас, аксессуар цуглуулав. Дараа нь би гэрэл зурагчин, нүүр будалтын стилистүүдэд зориулж товч мэдээлэл хийсэн. Гэрэл зурагчин тохиромжтой газруудыг олоод бид энэ зураг авалтыг эхлүүлсэн.
1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.


15.

16.

17.

18.


19.

20.


21.

22.

23.


24.


25.

26.

27.

28.

29.

30.

31.

Гэрэл зурагчин Андрей Пугач, нүүр будалтын зураач Нани Когуа, нүүр будалтын зураач-үсний стилист Анастасия Павленко нар болох Essentia Style-ийн хамт олонд энэ ажилд баярлалаа гэж хэлмээр байна. Залуус аа, гүн гүнзгий, нарийн мэдрэмж, ойлголттой болсонд маш их баярлалаа... Ажилд оролцож, ийм урам зоригтойгоор хийдэг арга барилд чинь баярлалаа! Мөн уур амьсгал, зугаа цэнгэлийн төлөө :)

Диплом, курсын ажил, хураангуй, хяналтын...

курсын ажил

Калло Дорнодын чамин, дур булаам гоо үзэсгэлэнгээс санаа авсан. Тэд даавууны ховор хээ, тод өнгийг биширч, гарем маягийн сул өмд, гоёмсог япон кимоно зэрэг барууны орнуудад зориулсан ер бусын хувцаслалтанд татагдаж байв. Кимоногийн хавтгай зүсэлт нь төгс хэлбэрийг бий болгоход тусалсан шинэ хандлагаХувцаслалт, энэ нь дүр төрхтэй хэрхэн нийцэж байх ёстой. Европын орнуудад Японы нөлөөллийн талаар...

104612 XX зууны эхэн үеийн загварт дорно дахины хувцасны нөлөө (1900-1950) (реферат, курсын ажил, диплом, хяналт)

• Оршил
• 1-р бүлэг. Дорно дахины хувцасны түүх
  • 1. 1. Хувцасны тухай ерөнхий мэдээлэл
  • 1. 2. Алс Дорнодын хувцасны түүх: Япон, Хятад, Энэтхэг
  • 1. 3. Арабын Дорнодын хувцас
• 2-р бүлэг Дорнодын хувцас Европын хувцаслалтад нөлөөлсөн шалтгаанууд
  • 2. 1. Зууны эхэн үе. Хувцасны өөрчлөлт
  • 2. 2. 19-р зууны дунд үе - 20-р зууны эхэн үеийн дорнын нөлөө. Японизмын хэв маяг
• Дүгнэлт
• Ном зүй

20-р зууны эхэн үеэс барууны кутюристууд угсаатны сэдэл, өөрөөр хэлбэл дэлхийн соёлын олон талт байдалтай холбоотой ардын аман зохиол, ардын аман зохиолын уламжлалд голчлон ханддаг ийм хөдөлгөөнүүдийн хүчтэй нөлөөг мэдэрсэн. Бид Оросын балетын Европ дахь аялан тоглолтын тухай ярьж байна. Энэ үеийн мөн чанарыг Францын хамгийн агуу кутюриер Пол Поирет хамгийн тод илэрхийлсэн юм. Дусет, Борт нартай хамтран ажилласны дараа тэрээр 1903 онд, 1905-1907 он гэхэд өөрийн компанийг нээсэн. хувьсгалт хэв маягийг бий болгосон. Тэрээр олон шинэлэг санааг дэвшүүлсэн: корсетыг халах нь давуу тал байсан ч энэ нэхэмжлэлийг Вионнет (хэрэглэгч байсан) маргаж байсан.

1907 онд Дучет) болон Люсиль нар байсан боловч Поирет цээжийг тусгаарлаж, дугуйруулдаг хөхний даруулга бий болоход хувь нэмэр оруулсан нь гарцаагүй. Энэхүү кутюрье залуу, нарийхан, уян хатан биед зориулж загвараа бүтээсэн бөгөөд энэ нь 20-р зууны идеал болох ёстой байв. Уран зураг, дизайны чиг хандлагад онцгой мэдрэмтгий байсан Поирет өмнөх Эдвардын үеийн зөөлөн өнгө аясаас татгалзсан анхны загвар зохион бүтээгч юм. Тэрээр Fauvist зураачдын ашигладаг эрчимтэй задгай өнгийг танилцуулсан; Бакст, Бенуа нарын Оросын балетад зориулж зурсан угсаатны чамин үзэмж, дорно дахины хэв маяг нь түүний дээл, гогцоо, гарем банзал, турк өмд, үдшийн хувцас зэрэгт тусгагдсан байв. Загвар нь зөвхөн Европын төдийгүй колоничлолын армийн нөлөөнд автсан бөгөөд Марокко, Тунис, Хятад, Энэтхэг, Арабын орнуудын үзэсгэлэнт урлагийн чамин үзэмжийг авчирсан. Хэлбэрийн энгийн байдал эмэгтэйчүүдийн хувцасихэвчлэн тансаг чимэглэлээр нөхдөг. Угсаатны болон түүнийг хувцаслалтад ашиглах дараагийн чухал сонирхол бол Поирет Ойрхи Дорнодыг харж, тэндээс, ялангуяа Туркээс хувцасны зарим элементийг зээлж авсан явдал байв. 1929 онд хувцаснууд нь зөвхөн хажуу талдаа төдийгүй хонго дээр маш нягт таардаг; нуруун дээрх хүзүүний шугам, заримдаа бэлхүүс хүртэл хүрч, одоо илүү байгалийн байрлал руу буцаж ирэв. Poiret pantaloons буюу гарем дахь эмэгтэйчүүдийн цэцэгс нь цөөн тооны шүтэн бишрэгчидтэй байсан ч 1920-иод оны сүүлээр. Загвар зохион бүтээгчид гэртээ үдшийн цагаар унтлагын хувцас эсвэл Туркийн костюмыг brocade эсвэл бусад үнэтэй даавуугаар хийсэн өмд санал болгож эхлэв. ХАМТ үдшийн даашинз 1908 оны орчим АНУ-д заримдаа туль нум өмсдөг байсан бөгөөд дорнын гогцоо нь 1911-1914 он хүртэл Европ, АНУ-д сонирхолтой загвар өмсөгчдийн дунд алдартай байв. 1910-1920 он хүртэл. үсний тууз, заримдаа өд зүүж байсан ч 1920-иод оны хоёрдугаар хагаст. Заримдаа цэцэг эсвэл гогцоо нь цорын ганц толгойн хувцас хэвээр үлддэг. Гутал, гутлын хуруу нь "гадаадад" нөлөөлсөн: 1920-иод он хүртэл маш урт, хурц байсан бөгөөд зарим өдрийн гутал дээр оймстой төстэй өргөн, мохоо оймс гарч ирэх хүртэл байв. эрэгтэй гутал. Гутал нь угсаатны өнгөт элемент болох 1924 онд "Орос" гэж нэрлэгддэг өндөр эмэгтэйчүүдийн гутал гарч ирснээр моодонд орж, 1926 он хүртэл үргэлжилсэн.

2.2 19-р зууны дунд үе - 20-р зууны эхэн үеийн Дорнодын нөлөө. Загвар "Японизм" Энэхүү шинэлэг зүйл нь 20-р зууны эхэн үеийн загварт ихээхэн нөлөө үзүүлсэн: одооноос эхлэн корсетийн ачаар үүссэн даашинзны хиймэл дүрс нь даашинзны байгалийн хэлбэрт орж, шугамыг сүүдэрлэжээ. Орос-Японы дайн (1904-1905) үед Японы соёлын нөлөөг аль хэдийн "японизм" гэж нэрлэх болсон.Дорно дахины үзэл ба японизм хоёулаа Монголын урлаг, уран зохиолын хөгжилд чухал хувь нэмэр оруулсан. тэр эрин Поирет загварын ордон ба эгч дүүсийн загварын ордны дизайнерууд

Калло Дорнодын чамин, дур булаам гоо үзэсгэлэнгээс санаа авсан. Тэд даавууны ховор хээ, тод өнгийг биширч, гарем маягийн сул өмд, гоёмсог япон кимоно зэрэг барууны орнуудад зориулсан ер бусын хувцаслалтанд татагдаж байв. Кимоногийн хавтгай тайралт нь хувцасны дүрд хэрхэн тохирох талаар цоо шинэ хандлагыг бий болгоход тусалсан. Европын загварт Японы нөлөөллийн талаар асар их боть бичиж болно. Европын оршин суугчид нууцлаг Япон улсыг сонирхож, тэндээс хууль бусаар эсвэл хууль ёсны дагуу авчирсан бараа бүтээгдэхүүн үргэлж эрэлт хэрэгцээтэй байсан. Миний ашигласан эх сурвалжуудад 19-р зууны 2-р хагаст л Япон улс хилээ нээсэн үед л европчууд соёлын өвөрмөц байдлыг таньж эхэлсэн гэж ярьдаг. Гэсэн хэдий ч 18-р зуунд Голландын Зүүн Энэтхэг компани Европт эрчүүд гэрийн хувцас болгон өмсдөг Японы кимоно импортолжээ. Удаан хугацааны турш Япон гадаадынханд хаалттай улс хэвээр байв. Эзэн хаан Мэйжигийн үед шинэчлэлийн эрин үе эхэлсэн: тус улс хилээ нээж, барууны орнуудтай худалдаагаа хөгжүүлж эхлэв. 1859 онд Йокохама боомт нээгдсэний дараа Япон Европ руу торго экспортлож эхэлсэн бөгөөд голчлон өндөр чанартай үнэтэй даавууг экспортолж байв. Европын залуу бүсгүйчүүд, бүсгүйчүүд хабута сортоор хийсэн ширмэл гэрийн даашинз өмсөж эхлэв. Япон улс олон улсын худалдаанд нээгдсэн нь Европчуудын япон бүх зүйлийг сонирхож, 1880-аад оны эхээр загварт "Японизм" хэмээх урсгал гарч ирсэн бөгөөд энэ нь 1920-иод он хүртэл үргэлжилсэн юм. Зайлшгүй чамин ландшафт бүхий Наран ургах оронд олон роман, жүжиг, балет, опереттагийн үйл явдал өрнөж эхлэв. 1906 онд Парисын тайзнаа "Жиакомо" дуурийг олон нийтэд үзүүлсэн гайхалтай амжилт

Пуччинигийн "Хатагтай эрвээхэй". 1907 онд эмэгтэй хүний ​​эрхийн төлөө тэмцэгч Анна Г.Нойес гэх эмэгтэй гаднын тусламжгүйгээр өмсөж болох шинэ хувцас өмсөж болох, шахахгүй байх талаар олон хүнд таамаглаж байсан нь инээдтэй. бие махбодь, тэдэнд байгалийн жамаар шилжих боломжийг олгодог. Мөн эмэгтэйчүүдийг биед тааламжтай, угааж цэвэрлэхэд хялбар, цардуулгүй даавуу өмсөхийг хүссэн. Мөн тэрээр өвлийн улиралд эмэгтэйчүүдийг ядаргаатай маффт, хөнгөн малгай, том бүдүүлэг биш, илүү эвтэйхэн гутал биш бээлий өмсөхийг уриалав. Ийнхүү кимоно гарч ирэв эмэгтэйчүүдийн хувцасяг цагтаа. Эмэгтэйчүүд жорлондоо шинэ, энгийн хэлбэрийг хайж байсан. Түүний бүтэц, энгийн байдал нь эрх чөлөөний сүнсний илэрхийлэл байв. Эхлээд кимоно нь зөвхөн гэрийн хувцас байсан. Гэвч цаг хугацаа өнгөрөхөд Японы сэдэв өдөр тутмын, тэр ч байтугай үдшийн хувцас руу нэвтэрч байна. Япон маягийн үдшийн нөмрөг (нөмрөг) 20-р зууны эхэн үед гайхалтай алдартай байсан. Ийм гоё дээл дээлүүдийг Японоос Европ руу “Иида” дэлгүүрүүд гаргаж байсан байх жишээтэй.

Кимоно худалдаалж байсан Такашимаяа. Дээр дурдсан "театрын дээл" -ийн жишээнүүд. “Чин гүрний үеийн хятад мандарин дээлний дараагаар бүтээгдсэн энэхүү хувцас нь Японд экспортлох зорилгоор хийгдсэн” (Загварын түүх, Киотогийн хувцасны музей) Эдгээр бүх эд зүйлс нь өнгөний нарийн мэдрэмж, тансаг хатгамалаар ялгагдана. 19-р зууны сүүлч 20-р зууны эхэн үед Английн Liberty компанийн хэв маягтай дорно дахины даашинзууд маш их алдартай байсан.1875 онд Лондонд Liberty & Co.

Артур Лазенби Либерти (1843-1917) Дорнод болон Алс Дорнодын бараа бүтээгдэхүүнээр мэргэшсэн бөгөөд Art Nouveau хэв маягт хүчтэй нөлөөлсөн. Компани нь түүнтэй маш олон удаа холбоотой байсан тул Италид тэд нугаламтай, муруйсан бүх зүйлийг "Либерти" гэж нэрлэх болсон. За, "кимоно" тайралтыг алдартай популяризатор Пол Поирет. Поиретийн зохиолчийн бүтээлүүд нь тод, баялаг өнгөт палитр бүхий тансаг чамин чимэглэлээр ялгагдана. Тэрээр гарем маягийн өргөн өмд, мөн шүүмжлэгчид "доголон" гэж нэрлэсэн нарийссан банзал урласан. Дан-Дорно дахины соёлыг сэргээж, загвар зохион бүтээгч гогцоог загварт оруулжээ. Түүний хувцаслалт нь алс холын мөрөөдлөөс урам зоригтой байдаг: ид шидтэй, нууцлаг, тэд олон уран бүтээлчдэд урам зориг өгсөн. Үүнтэй төстэй хандлага 19-р зууны төгсгөлд дорно дахины зураачдын бүтээлүүд гарч ирэх үед үүсч, зууны эхээр "Мянган нэг шөнө" үлгэрийн орчуулга хэвлэгдсэн нь соёлын талаархи олон нийтийн сонирхлыг улам бүр нэмэгдүүлэв. Дорнодын. 1909 онд Парист болсон Диагелийн "Оросын улирал" жүжгийн хүрээнд Оросын бүжигчдийн дуулиан шуугиантай тоглолт нь чамин сүр жавхлангаараа ялгарсан. загварын чиг хандлага. 1920-иод онд "албан ёсоор" японизм оршин тогтнохоо больсон ч үнэн хэрэгтээ энэ нь бүрэн үнэн биш юм (бидний дээр дурдсанчлан). Загвар зохион бүтээгчид гайхалтай хувцаслалтаараа дэлхийг байнга "дэлбэлдэг" бөгөөд загварын ерөнхий чиг хандлагад гарцаагүй нөлөөлдөг. .

Дэлхийн загварт угсаатны хэв маяг нь ардын хувцсыг орчин үеийн хувцсанд амжилттай тохируулж, "гуравдагч ертөнцийн орнууд"-ын хувцасны загваруудыг зээлж авчирсаар удаж байна: сари, саронг, пончо гэх мэт. Японы загвар зохион бүтээгчид Европын хувцастай маш сонирхолтой туршилтуудыг хийж байна. загварууд. Орчин үеийн хувцасны загварт угсаатны соёлын өвөрмөц байдлын асуудал тулгамдаж байгааг харгалзан үзвэл үндэсний соёл, ялангуяа хэрэглээний урлаг, хувцас хэрэглэл, манай улсын үндэстэн ястнууд болон дэлхийн соёлыг гүнзгийрүүлэн судлах шаардлагатай байгаа нь ойлгомжтой. Хувцасны загвар зохион бүтээгчид угсаатны бүрэлдэхүүн хэсгүүдийн хэрэгжилтийг хамрах хүрээ нь уг ажлын хамаарлыг зөвтгөдөг. Гадаадын хэд хэдэн орны (жишээлбэл, Франц, Итали, Япон гэх мэт) стилистүүдийн ажилд "үндэстний нөлөөлөл" гэж нэрлэгддэг ардын уламжлал нөлөөлсөн гэдэгт эргэлзэх зүйл алга. Загварын түүхч М.Н.Мерцалова: “Уран бүтээлч хүний ​​түүхэн болон ардын хувцасны тодорхой хэлбэрээс уран сайхны санааг хийсвэрлэн гаргаж, энэ санааг өгөх чадвар. шинэ амьдрал, өнгөрсөн ба одоо болон хэл хоорондын холбоо барих боломжит цэгүүдийг барьж авах орчин үеийн урлагорчин үеийн хувцасны дүрслэлийн шийдлээс олж мэдсэн зүйлийг илэрхийлэх - энэ ховор чадвар нь зөвхөн жинхэнэ авьяастнуудын шинж юм. Уламжлалын өнөөгийн механизм нь 20-р зууны ардын хувцасыг хадгалахад хувь нэмэр оруулж, орчин үеийн хувцаснуудад үндэстний элементүүдийг ашиглах нь залуучуудын загвараар өдөөгдөж, бие даасан чиглэл болох ардын хэв маягийг бий болгосон.Иймээс загварын судалгаа Ардын хувцас нь түүнд үзүүлэх нөлөө, ялангуяа соёлын харилцаа холбоо бүхий газар нутагт соёлын дасан зохицох үйл явцыг хөнгөвчлөх, онолын ойлголт, практик хэрэгжүүлэх асар их боломжийг нээж өгч, ардын хувцас нь үндэсний хувцас юм гэсэн тезисийг баталж байна. 20-р зууны загвар дахь соёл, түүхийн үзэгдэл.

Өвөрмөц ажлын өртөг

Ном зүй

1. Андреева Р.П. загварын нэвтэрхий толь бичиг/ R. P. Андреева - Санкт-Петербург: Литера, 1997. - 411 х.
2. Андреева, А.Ю.Хувцасны түүх. Эрин үе. Загвар. Загвар: Эртний Египетээс Art Nouveau хүртэл / A. Ю.Андреева - Санкт-Петербург: Паритет, 2001.- 356х.
3. Балдано I. Ц. XX зууны загвар: нэвтэрхий толь бичиг / I. Ц. Балдано - М .: GITIS, 2002.- 564 х.
4. Блохина I.V. Дэлхийн түүххувцас, загвар, хэв маяг/ I. V. Blokhin - Минск: Ургац, 2007. - 399 х.
5. Брун В. Эрт дээр үеэс өнөөг хүртэл хувцасны түүх/ V. Brun - М.: EKSMO, 1995. - 464 х.
6. Будур Н.Хувцасны түүх / Н.Бүдур. - М .: Олмапресс, 2001. - 368 он.
7. Гаджиева Е.А. ургах нарны орон. Японы түүх, соёл / E. A. Гаджиева. - Ростов-на-Дону: Финикс, 2006. - 256 х.
8. Горбачева Л.М. Пол Поиретээс Эммануэль Унгаро хүртэлх XX зууны хувцас/ L. M. Горбачева - М.: Гитис, 1996. - 120 х.
9. Хоффман A. B. Загвар ба хүмүүс: Загвар ба загварын зан үйлийн шинэ онол / A. B. Hoffman- M., 1994. - 160х.
10. Григорьева Т.П. Японы урлагийн уламжлал/ T. P. Григорьева. - М., 1979.- 516 он.
11. Захаржевская R.V. Хувцасны түүх: эртний үеэс өнөөг хүртэл / Р.В.Захаржевская.- М.: Слово, 2005. - 287 х.
12. Zeling S. Fashion. Загвар зохион бүтээгчдийн зуун 1900.-1999 / S. Zeling. - Колн: Конеманн, 2000.- 634 он.
13. Загварын дүрсүүд: XX зууны загварын түүх / per. англи хэлнээс. Ю.Гурко. - Санкт-Петербург: Амфора, 2009. - 191 х.
14. Ильинский М.М. Эрхэмсэг загвар/ М.М. Ильинский. - М: Слово, 1997. - 415 х.
15. Японы урлаг - [Цахим нөөц: CD.]. - М.: Directmedia Publishing, 2005 он.
16. 18-20-р зууны загварын түүх: Киотогийн хувцасны хүрээлэнгийн цуглуулга. - М .: ART-Родник, 2003. - 735 х.
17. Каминская, N. M. Хувцасны түүх / N. M. Каминская. - М.: Хөнгөн үйлдвэр, 1977; Легпромбытиздат, 1986. - 168 х.
18. Кибалова, Л. Загварын зурагт нэвтэрхий толь бичиг/ Л.Кибалова, О.Гербенова, М.Ламарова. - Прага: Артиа, 1986. - 608 х.
19. Козлова Т.В., Ильичева Е.В. 20-р зууны хувцасны загвар. ЗааварДЭЭД БОЛОВСРОЛЫН БАЙГУУЛЛАГУУДЫН хувьд / T. V. Kozlova, E. V. Ilyicheva .- M .: MSTU im. A. N. Косыгина, 2003. - 160 х.
20. Комиссаржевский, F. F. Хувцасны түүх / F. F. Komissarzhevsky. - Минск:, 1998 - 496 х.
21. Үхэр Н. Хорьдугаар зууны загварын түүх/ Пер. Англи хэл Л.Кныша. - М .: Trimium Egmont LTD, 1998. - 176 х.
22. Мерцалова, M. N. Хувцасны түүх / M. N. Mertsalova. - М.: Урлаг, 1972.-345 он.
23. Мерцалова, М.Н. Өөр өөр цаг үе, ард түмний хувцас. 4 боть / M. N. Mertsalova. - М.: Загварын академи, 1993−2000.
24. Плаксина Е., Михайловская Л., Попов В. Хувцасны түүх. Загвар ба чиглэл / E. Plaksina, L. Mikhailovskaya, V. Попов - М .: Академи, 2003. - 224 х.

Өвөрмөц ажлын өртөг

Өвөрмөц ажлын өртөг

Одоогийн ажлын маягтыг бөглөнө үү

ЭСВЭЛ
↓

Бусад ажил

диплом

Орлова, N. 30-аад оны загвар. 1930-аад он: нүүр царай, зан аашийг Холливудад хайж байсан./Н. Орлова // Коммерсант. No 124(1306) 02. Покна, М.-Ф. Кристиан Диор./М. Покна. - М.: Вагриус, 1998. - 384 х. Разумовский, A. Сувдан Уайт./А. Разумовский // Чимээгүй киноны одод. - М .: Урлаг, 1968. - 239 х. Разумовский, А.Дуглас Фэрбенкс./А. Разумовский // Чимээгүй киноны одод. - М .: Урлаг, 1968. - 239 х. Рипейро, Ж.-Л. Уильям...

курсын ажил

Монегийн бүтээл дэх цуврал байдал. Руэн сүм. Дүгнэлт. Ном зүй. Импрессионизм. Уран бүтээлчид ба уран зураг / Бернард Денвир. М.: Урлаг, 1994. Клод Моне./Патен Сильви. Пер. франц хэлнээс - М.: Астрел хэвлэлийн газар ХХК: АСТ хэвлэлийн газар ХХК, 2002. Импрессионизм ба пост-импрессионизмын нэвтэрхий толь бичиг./ Comp. Т.Г. Петровец. М.: OLMA-PRESS, 2001 он.

Удирдлагын аргууд. Дүгнэлт. Ном зүй. Day Laura "Зөн совингоо хөгжүүлэх заавар" -М.: AST Astrel, 2002.-208 он. Буш Генрих Оношлогоо ба бүтээлч байдал.-Рига.: AVOTS, 1985.-318s. Ж.К. Жонс. Дизайн аргууд". 2-р хэвлэл. (англи хэлнээс орчуулсан). - М .: Мир, 1986, - 326s.

Фрэнсис Бэкон. Цомог. М, 2010. Макс Бекман. Сонгосон бүтээлүүд. Санкт-Петербург, 2009. Танилцуулга. Намтар мэдээлэл. Ажлын гадаргуугийн шинжилгээ. Орчин үеийн Европын урлагт оруулсан хувь нэмэр. Эх сурвалжууд. Зураачдын намтар толь бичиг. Санкт-Петербург, 2004. Фрэнсис Бэкон. Цомог. М, 2010. Макс Бекман. Сонгосон бүтээлүүд. Санкт-Петербург, 2009. Макс Бекман. Өдрийн тэмдэглэл. М., 2008.

курсын ажил

Цуглуулсан түүх. Сэргэн мандалтын болон гэгээрлийн үед Европт цуглуулсан. Орост цуглуулж байна. Дүгнэлт. Ном зүй. Том нэвтэрхий толь: 62 боть. T. 52 - М.: TERRA, 2006.- 592 он. Оросын түүх / А.С.Орлов, В.А.Георгиев. Н.Г. Жорж-ва, Т.А.Сивохина. - М., 2002. 514 х. Музей судлалын үндэс: Прок. тэтгэмж / Хариулт. ed. Е.А. Шулепова. - М.: Редакцийн URSS...

Соёл судлал, ed. проф. A. N. Маркова. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2003. - 319 х. Шашин судлалын үндэс / ред. I. N. Yablokova. - М .: Илүү өндөр. сургууль, 1998. - 480 х. Урлагийн алдартай нэвтэрхий толь бичиг: Архитектур. Уран зураг. Уран баримал. График урлаг. Чимэглэлийн урлаг, I ном, A / ch. ed. Полевой В.М., М.: Зөвлөлтийн нэвтэрхий толь бичиг, 1999. - 447 х.: өвчтэй. Дэлхийн шашнууд / ред. М.М. Шахнович...

Эртний Дорнод бол Эртний Египт, Шумер, Вавилон, Ассири, Эртний Иудей, Эртний Хятад, Энэтхэгийн улсууд, уламжлалуудын хамтын түүхэн дүр төрх юм. Эдгээр улсууд газарзүйн байрлал, нийгэм-эдийн засгийн зарчмаар нэгдсэн боловч байгаль, цаг уур, нийгэм-соёлын нөхцлөөр ялгаатай байв. Энэ нь Эртний Дорнодод амьдарч байсан ард түмний сонголт, амт, үзэл санааны асар их ялгааг тодорхойлсон.

Эртний Месопотами дахь хувцас

Месопотамид бүх хувцасыг хонь, ямааны ноосоор нэхсэн ноосон даавуугаар хийсэн, учир нь уур амьсгал нь маалинга тариалахыг зөвшөөрдөггүй байв. Маалинган даавууг авчирсан, ийм тансаг байдал нь зөвхөн лам, хаадын хувьд "боломжийн" байсан. Бүс нутгийн оршин суугчид хувцасны тод өнгө (улаавтар, шар, тод улаан, хар улаан, улаан хүрэн, саарал, хөх, алим-ногоон, улаан голт бор хөх-ягаан болон бусад өнгө) болон судалтай чимэглэлийг илүүд үздэг.

Эрэгтэйчүүд гөлгөр захтай, эсвэл хоолойтой, урт даавуугаар хийсэн (5 метр хүртэл) захтай ханцуйгүй цамц өмсдөг байв.

Мөн эмэгтэйчүүдийн хувцас нь хажуугийн цоорхойтой, өвдөг хүртэл урт, дээд талдаа нарийссан цамцнаас бүрдэх бөгөөд энэ нь цээжийг дэмжих боломжийг олгодог. Сумерки хагас метр өргөн хэвтээ даавуугаар оёсон бүстэй банзал өмссөн байв.

Эртний Вавилон ба Ассирийн загвар

Эрэгтэй костюм нь канди - нэг хэсэгтэй дээлээс бүрдсэн байв богино ханцуй. Түүний урт, тансаг байдал нь эзэмшигчийн нийгмийн байдал, түүний баялгийг гэрчилдэг. Хаад хэд хэдэн дээл өмсөж, тусгай зүсэлттэй, баялаг хатгамал, алтан хавтан бүхий нил ягаан нөмрөг өмсөх онцгой эрхтэй байв. Цэргийн ажилд өмд ашигладаг байсан.

Эмэгтэйчүүд нарийн урт ханцуйтай урт тэгш өнцөгт даашинз өмсдөг байв.

Эртний Иудей улсын хувцасны хэв маяг

Эртний иудейчүүдийн хувцасны чиг хандлага нь тэднийг байлдан дагуулсан мужуудын нөлөөнд автаж, дорнын шинж чанартай байв. Хувцас нь цамц шиг хормогч, мөрөн дээгүүрээ наасан өнгөлөг хивсээс бүрдсэн байв. Нойтон, ноосон цамц өмссөн энгийн хүмүүс. Хожим нь хувцасыг нимгэн даавуугаар хийж, баялаг өнгөлгөөний материалаар чимэглэсэн. Богино ханцуйтай дээд даашинз нь өвдөг хүртэл хүрч, тэврэлт, гогцоотой бүстэй холбоотой байв. Ихэнхдээ баруун мөрөн дээр бэхлэгдсэн тусгай зүсэлттэй нөмрөг ашигладаг байв.