Eseu bazat pe pictura celebrarea contractului de nuntă al lui Shibanov. Artistul Mikhail Shibanov: biografie și picturi Descrierea picturii de Mikhail Shibanov sărbătorirea contractului de nuntă

Eseu bazat pe tabloul de M. Shibanov „Sărbătoare contract de nunta»

S-au păstrat foarte puține informații despre viața lui Mihail Shibanov, un artist rus care a trăit în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Nu se cunosc nici anul nașterii, nici al doilea nume. Se știe că a venit de la iobagi și a fost eliberat în 1783. Există documente în care Shibanov este numit „pictorul domniei sale” al contelui Grigory Alexandrovich Potemkin, favoritul împărătesei Ecaterina a II-a. De asemenea, se știe că artistul a pictat icoane pentru bisericile din orașele din sudul Rusiei - poate că Potemkin l-a luat acolo cu el. În plus, Shibanov a scris pentru clienți privați din Moscova și Sankt Petersburg. Mai multe picturi au supraviețuit până în zilele noastre, în legătură cu care paternitatea lui Shibanov este fără îndoială. Acestea sunt câteva portrete ale contemporanilor, inclusiv Ecaterina a II-a, și două picturi de gen din viața țărănească - „Prânzul țărănesc” și „Sărbătoarea contractului de nuntă”. Tema acestor picturi era unică pentru timpul său - atunci nu era obișnuit să înfățișeze țăranii pe pânză.

Cele mai recente dovezi supraviețuitoare ale vieții lui Shibanov datează din 1789. Aceasta este cererea artistului către biroul Ecaterinei a II-a pentru un salariu. Nu au fost păstrate informații despre răspuns.

Tabloul „Sărbătoarea contractului de nuntă” înfățișează o înțelegere între două familii despre nunta copiilor lor. Pe vremuri, deciziile privind căsătoria copiilor erau luate de părinți. Copiii nu trebuiau decât să-și urmeze voința. Un acord este un acord final și era aproape la fel de imposibil să-l desființezi ca o căsătorie. Conspirația a avut loc în casa părinților miresei, s-a stabilit ora nunții, s-a discutat despre zestrea miresei, numărul invitaților și probleme similare. Când tații au încheiat o înțelegere, au invitat-o ​​pe mireasă, iar mama a adus-o la mire cu cuvintele: „Iată logodnica ta, te rog iubire și favoare”. După aceasta, tinerii au fost nevoiți să se țină de mână, pecetluind astfel înțelegerea dintre părinți.

Acesta a fost momentul pe care artistul l-a surprins. Figurile mirilor ocupă un loc central în pictură. Și dacă mirele este parțial ascuns privitorului de masă, atunci mireasa este înfățișată la toată înălțimea, ceea ce vă permite să-i admiri ținuta fără interferențe. Mirele ține mireasa de mână și o privește tandru - se vede imediat că i-a plăcut fata. Mireasa a coborât cu modestie ochii, așa cum se obișnuia pentru o fată în acele vremuri. Femeia din spatele miresei este probabil mama ei, care, conform obiceiului, și-a adus fiica la mire. Mireasa ține o batistă în mâna stângă - poate pentru a șterge lacrimile care ar fi trebuit să fie vărsate atunci când își ia rămas bun de la „voința” fetei.

În partea stângă a imaginii, sub imaginile din colțul roșu, stau chibritorii și tații mirilor. Unul dintre chibriti s-a ridicat de pe scaun și cu un gest larg i-a invitat pe tineri să stea lângă părinții lor - acum că totul a fost convenit, va începe sărbătoarea, iar viitorii soți ar trebui să participe la el. Există deja un răsfăț pe masă, inclusiv tradiționala pâine rotundă în centru. Această pâine ar trebui ruptă în două ca semn că acordul a fost încheiat.

Pe lângă participanții direcți la conspirație - părinți, potrivitori și mirii - sunt mult mai mulți oameni în cameră. Toate sunt înfățișate în partea dreaptă a imaginii, în același loc în care este vizibilă intrarea. Unii stau - probabil cei mai onorati oaspeți, poate rude apropiate - dar majoritatea stau în picioare și privesc cu curiozitate ce se întâmplă. Aceștia sunt oameni de diferite vârste- tineri și bătrâni, înfățișați în partea de jos, în colțul din dreapta Copil mic. Pe vremuri, o conspirație era un eveniment aproape la fel de mare ca nunta în sine și era sărbătorită pe scară largă, invitând nu numai rudele apropiate, ci și vecinii, iar dacă averea permitea, atunci întregul sat. Și este ușor de ghicit din ținuta fetei că familia miresei este bogată. Artistul a pictat cu atenție modele complicate; jocul de lumină sugerează că hainele miresei sunt făcute din brocart. Fata are un colier la gât, cercei în urechi, iar degetele de la picioare ale cizmelor roșii ies cu privirea de sub tivul rochiei. Mama fetei este, de asemenea, îmbrăcată bogat, coafa ei este împodobită cu perle și are cercei în urechi.

Artista a înfățișat cu atenție căptușele femeilor prezente la întâlnire, iar acest lucru nu este o coincidență. Pe vremuri, o coafură putea spune multe despre o femeie. Cofața femeilor căsătorite era diferită de cea a fetelor.

Acțiunea se petrece în interiorul unei cabane țărănești. Nu există nimic deosebit de remarcabil în interior: pereți întunecați, icoane în colț, o masă și bănci sub ele. Dar diversele sentimente care i-au cuprins pe cei prezenți sunt arătate în mod viu. Aproape. mireasa și mama ei, o bătrână cu o eșarfă în carouri au îngenuncheat, încrucișându-și mâinile în rugăciune și privind la icoane. Conform obiceiului conspirației, după ce s-a ajuns la o înțelegere, toată lumea trebuia să se roage împreună. Dar alții nu se grăbesc să facă asta. Un bărbat într-un caftan roșu, așezat pe un scaun cu spatele la privitor - probabil un oaspete de onoare - vorbește animat despre ceva cu o tânără într-un kokoshnik care stă lângă el. Aceasta este probabil soția lui. Bărbatul înfățișat pe marginea din stânga imaginii ține în poală o sticlă de vin și o cană. Expresia feței lui este veselă și liniștită, este clar mulțumit, totul a ieșit așa cum și-a dorit. Se pare că acesta este tatăl unuia dintre tinerii care vor deveni în curând soți.

Atmosfera de festivitate și solemnitate în pictură este realizată în mare măsură datorită culorilor vii, strălucitoare. Hainele elegante ale majorității celor prezenți contrastează cu pereții întunecați ai colibei. Culorile principale din tablou sunt maro, negru, roșu și diverse nuanțe de verde. Maro este fundalul, pereții camerei și mobilierul, precum și caftanul bărbatului din extrema stângă. Această unitate de culoare pare să sugereze cine este proprietarul acestei case și, în consecință, tatăl miresei. Culoarea roșie sunt caftanele oaspeților din prim plan și unul dintre cei de potrivire. Roșul este prezent și pe încălzitorul miresei: florile roșii din model sunt împletite cu frunze negre. Fata poartă cizme roșii, deși nu atât de strălucitoare. Bărbații poartă cizme negre, rochie de soare, iar tofa mamei miresei este și ea închisă, aproape neagră. Dreptunghiuri negre evidențiază pictogramele pe perete. Îmbrăcămintea mirelui este dominată de culorile gri-verzui și verde-iarbă. Tivul rochiei miresei este verzui-auriu si pare usor plictisitor – probabil din cauza lipsei de iluminare din cabana.

Imaginea este plină nu numai de acțiune, dar și transmite în mod viu sentimentele trăite de participanții săi. Artistul a reușit să arate nu doar solemnitatea momentului, ci și savoarea epocii, spiritul ei.

Caut aici:

• eseu despre celebrarea picturii contractului de nunta
• eseu bazat pe tabloul lui Shibanov Celebrarea contractului de nuntă
• eseu serbare contract nunta

Pânză, ulei. 199x244 cm.
Galeria de Stat Tretiakov, Moscova.

Picturi minunate sunt „Cina țărănească” (1774) și „Sărbătoarea contractului de nuntă” (1777). Calitățile picturale înalte ale acestor picturi le plasează la egalitate cu cele mai remarcabile opere de artă rusă din secolul al XVIII-lea, precum și grijuliul și originalitatea designului lor, observarea ascuțită, psihologismul acut și capacitatea perfectă de a face față unei figuri complexe complexe. compoziţia mărturiseşte marea experienţă artistică şi maturitatea creativă a maestrului.

Subiectul acestor picturi este complet neobișnuit pentru pictura din secolul al XVIII-lea: ambele descriu scene cotidiene din viața țărănească.
În estetica acelei vremuri, genului de zi cu zi i se acorda locul cel mai jos, subordonat. Reprezentarea realității moderne nu a fost recunoscută ca o sarcină demnă de pensula unui artist. Imaginile populare au fost, în esență, excluse din sfera artei oficiale. Adevărat, la Academia de Arte în anii 1770-1780 exista o așa-numită clasă de exerciții la domiciliu, unde studiau pictura casnică. Dar scenele din viața „aspră” a oamenilor de rând, desigur, nu erau permise nici acolo.
Shibanov a fost primul dintre artiștii ruși care a apelat la imagini și teme populare preluate din viața țărănească.

Ceea ce s-a făcut în acest domeniu înainte de Shibanov nu merită menționat. Țăranii ruși au fost înfățișați de artiști străini în vizită - francezul Leprince, care în 1758-1762 a realizat o serie de desene (repetate ulterior în gravuri) pe teme cotidiene rusești și danezul Eriksen, autorul unui portret de grup țărănesc. Leprince a perceput viața rusă ca „exotism oriental”, de neînțeles și de neplauzibil, iar pictura naturalistă a lui Eriksen nu are nici o semnificație educațională, nici artistică. Străinii, care nu sunt familiarizați cu viața rusească, nu au putut, desigur, să pună bazele unei tradiții puternice. Dacă Shibanov știa munca lor, atunci, în orice caz, avea dreptul să-i ignore.

Singurul său predecesor a fost A. Losenko, care a folosit tipul țăran în filmul istoric „Vladimir și Rogneda”. Războinicii cu barbă în căști înfățișați de Losenko dau impresia țăranilor ruși pictați din viață. Dar, introducând imagini populare în pictura sa, artistul academic a fost nevoit să recurgă la motivație „istoric”. Și Shibanov, nelegat de normele esteticii academice, a reprodus direct în picturile sale scene vii ale vieții populare moderne.

„Prânzul țărănesc” este o schiță atentă și precisă din viață, în care tipurile caracteristice de țărani sunt transmise cu adevărat și exactitate. Artistul s-a străduit aici în primul rând pentru naturalețea vie a imaginii.

„Sărbătoarea contractului de nuntă” este mult mai complexă și semnificativă. Aici nu ne mai uităm la o schiță din natură, ci la un tablou terminat, cu un tip bine regăsit, cu o compoziție multi-figură atent gândită, un tablou în care sarcinile morale, descriptive și psihologice sunt stabilite conștient și rezolvate cu succes. .

Pe reversul picturii există o inscripție a autorului, care explică complotul ales de Shibanov:
„Un tablou reprezentând țăranii din Suzdal Provintsy. celebrarea contractului de nuntă, a scris în același sat Provshtsy al tătarilor. 1777. Mihail Shibanov.”

Despre esența acestui festival aflăm din descrierile antice ale vieții țărănești rusești: „Acordul constă în schimbul de piese și mici cadouri. Mirele vine să vadă mireasa. Acest acord este sfânt și inviolabil.”

Acest moment solemn din viața unei familii de țărani este prezentat în pictura lui Shibanov. Acțiunea se petrece într-o colibă ​​deținută de părinții miresei. În centrul compoziției se află mireasa, îmbrăcată într-o ținută națională bogată. Poartă o cămașă de in, cu nasturi în vârf, din brocart rochie de soare albă, brodat cu flori, iar deasupra este un brocart auriu cu broderie rosie incalzitoare de suflet. Pe cap este o coafură de fată constând dintr-un bandaj brodat cu aur și un voal. Gâtul este decorat cu perle, un colier din pietre mari coboară pe piept, iar cerceii sunt în urechi. Lângă mireasă se află mirele într-un caftan albastru deștept, de sub care se văd un caftan verzui și o cămașă brodată roz.

În dreapta, în spatele miresei, invitații se înghesuie. De asemenea, sunt îmbrăcați bogat: femei în rochii de soare și kokoshniks, bărbați în zipunuri lungi de pânză. Shibanov a dat dovadă de o mare pricepere compozițională, aranjand ritmic figurile participanților la festival și unindu-le cu o mișcare comună. Grupul de invitați este închis de o cifră tânăr, cu un gest larg arătând spre miri. Construcția ritmică strictă nu exclude în niciun caz nici naturalețea vie a ipostazei, nici diversitatea acestora.

În partea stângă a imaginii este o masă acoperită cu o față de masă albă și încărcată cu tot felul de mâncare. La masă sunt patru țărani, se pare că tatăl miresei și frații ei mai mari. Unul dintre ei s-a ridicat și s-a adresat mirilor. Figura acestui țăran, ușor înclinată, cu mâna întinsă înainte, este necesară artistului pentru a lega cele două grupuri de personaje deconectate.

Lumina din tablou evidențiază clar grupul central (mirele) și se risipește treptat în jumătatea dreaptă a compoziției; toată partea stângă a acestuia este umbrită și doar reflexe slabe pâlpâie pe fețele lor. Cu această tehnică, artistul s-a asigurat că atenția publicului este concentrată asupra personajelor principale.

Țesăturile hainelor sunt vopsite cu încrezătoare și pricepere impecabilă. Culoarea și textura lor sunt transmise cu atâta precizie încât chiar și tipul de material poate fi recunoscut. Fidelitatea etnografică a costumelor țărănești festive din provincia Suzdal, adică regiunea Moscovei, este confirmată de mostrele care au supraviețuit până în zilele noastre. Dar pentru Shibanov, nu numai acuratețea, ci și arta imaginii au fost importante. Varietatea de culori a hainelor din tablou este adusă la o schemă subtilă de culori, la o unitate decorativă, care transmite bine sentimentul de festivitate și solemnitate a ritualului îndeplinit.
Atenția accentuată la partea exterioară, decorativă a scenei, dictată de o cunoaștere impecabilă a vieții țărănești, nu l-a distras deloc pe Shibanov de la sarcina artistică principală - crearea de imagini veridice și realiste.

Măiestria realistă a lui Shibanov este inspirată de o dragoste profundă și autentică pentru oameni. Artistul își admiră eroii, dezvăluind în ei trăsăturile tipice ale caracterului rus - curaj și noblețe spirituală, stima de sine, o viziune strălucitoare și optimistă asupra vieții. Caracteristicile lui Shibanov sunt expresive și apte. Deosebit de atractivă este imaginea mirelui, un tânăr țăran care se uită cu dragoste la mireasă. Nu există nimic sclipitor sau sfidător în frumusețea sa curajoasă; întreaga sa înfățișare este marcată de seriozitate sufletească și calm maiestuos.
Cu mare subtilitate centrala tema psihologica picturile reprezintă experiențele emoționale ale miresei. Fața ei este palidă, poziția ei pare constrânsă și deloc naturală; dar în spatele acestei constrângeri exterioare se simte o tensiune interioară profundă, o emoție abia reținută, destul de de înțeles într-o țărancă care intră într-o nouă viață.

Imaginile bătrâneții create de Shibanov sunt acoperite cu poezie autentică. Capul maiestuos al unui țăran cu părul cărunt, tatăl miresei, a fost pictat cu o mare putere artistică. Imaginea bătrânei țărănești din partea dreaptă a compoziției este demnă de remarcat pentru expresivitatea și adevărul vieții. Aceasta este, fără îndoială, una dintre cele mai profunde și în același timp democratice imagini din arta rusă a secolului al XVIII-lea. Talentul unui portretist și psiholog, dezvăluit cu atâta forță în opera ulterioară a lui Shibanov, este evident aici.

Dar, alături de trăsăturile realismului ascuțit și sincer, „Sărbătoarea contractului de nuntă” conține, fără îndoială, și trăsături ale idealizării vieții țărănești. Ei își găsesc întruchiparea în structura decorativă a compoziției în sine, subliniind elementele de solemnitate și festivitate care pătrund în întreaga pictură a lui Shibanov.
Mulțumirea și chiar prosperitatea familiei pe care o înfățișează nu este deloc tipică pentru un sat rusesc din secolul al XVIII-lea. Știm că situația țărănimii iobagi pe vremea Ecaterinei era cu adevărat terifiantă. Viața unui țăran a trecut în sărăcie, în condiții de opresiune monstruoasă, iar Shibanov, însuși iobag, putea ști despre asta mai bine decât oricine altcineva. Între timp, pictura lui Shibanov poate crea idei complet diferite, eronate despre condițiile de viață ale mediului social pe care îl descrie.

Cum se poate întâmpla? De ce artistul realist, înfățișând viața țărănească, nu a notat cel mai important, definitoriu lucru din ea?

Unii cercetători au sugerat că pictura lui Shibanov înfățișează nu iobagi, ci așa-numiții țărani de stat, dintre care erau destul de mulți în vecinătatea Suzdalului. Viața lor a fost, desigur, oarecum mai ușoară în comparație cu existența mizerabilă a iobagilor. Dar, cred, răspunsul la aceasta trebuie căutat în condițiile istorice reale ale realității ruse din secolul al XVIII-lea.

Tabloul lui Shibanov a fost pictat la doar trei ani de la sfârșitul tragic al formidabilului război țărănesc condus de Pugaciov. Reprimările și execuțiile feroce care au căzut asupra tuturor celor implicați în mișcarea țărănească erau încă destul de proaspete în memoria societății ruse. În acești ani, a spune adevărul despre teribila realitate a iobăgiei ar însemna să te plasezi deschis în rândurile pugacioviților. Să ne amintim de represiunile crude care s-au lovit pe A. N. Radishchev mulți ani mai târziu pentru cartea sa veridică.

După represaliile împotriva mișcării țărănești, cercurile guvernamentale și proprietarilor de pământ au vrut să vadă în artă imagini ale „sătenilor care prosperau sub conducerea înțeleaptă a împărătesei”. În 1778, artistul academic Tonkov a pictat pictura „Sărbătoare rurală”, care arată cum au ajuns domni nobili în trăsurile aurite pentru a admira viața fericită a satului. Pictura lui Tonkov prezintă o „Arcadie fericită” care nu are nimic de-a face cu realitatea.

Pictura lui Shibanov nu aparține, desigur, acestui tip de imagini false ale vieții țărănești. Este prea veridic în imaginile sale, în conținutul său psihologic. Dar Shibanov nu a îndrăznit să spună adevărul complet, iar acest lucru, fără îndoială, reduce valoarea educațională a operei sale. A ales în mod deliberat o temă festivă, în spatele căreia păreau să se ascundă contradicțiile și aspectele teribile ale vieții țărănești.

Și totuși, în ciuda acestui dezavantaj semnificativ, semnificația istorică și artistică a picturii lui Shibanov rămâne foarte mare.
Shibanov a acționat ca un inovator îndrăzneț, deschizând calea artei într-un domeniu care nu fusese încă atins de nimeni. Țăranul rus a devenit pentru prima dată eroul unei opere de artă tocmai în opera lui Shibanov.

Cele mai bune tradiții ale genului țărănesc de zi cu zi, dezvoltate mai târziu pe scară largă în pictura realistă rusă a secolului al XIX-lea, se întorc la „Sărbătoarea contractului de nuntă” și „Cina țărănească”.

Shibanov este un artist misterios, pentru că există foarte puține fapte despre el, inclusiv despre el. În ciuda acestui fapt, putem admira lucrările sale care sunt prezentate în galerii de artă. Deci, în Galeria Tretiakov puteți vedea una dintre celebrele sale capodopere numită Celebrarea contractului de nuntă. Să pictăm poze.

Shibanov și-a pictat pictura Celebrarea contractului de nuntă în secolul al XVIII-lea, alegând tema vieții iobagilor. Acesta este ceea ce face tabloul surprinzător, pentru că în 1777 nu se obișnuia să picteze gloata, dar, cu toate acestea, artistul a înfățișat unul dintre ritualurile țărănești în pictura sa. În pictura sa, artistul a decis să surprindă unul dintre cele mai importante evenimente din viața fiecărui cuplu de tineri țărani - ceremonia de nuntă. Tinerii se întâlnesc și discută despre sărbătoarea viitoare.

Descrierea imaginii

Acum să facem celebrarea contractului de nuntă în eseul nostru.

Privind pânza, se pare că și noi suntem participanți la asta obicei străvechi. Privitorul, ca toți oaspeții, ajunge și el în colibă, unde se hotărăsc destinele tinerilor.

Figura centrală aici este mireasa. Este modestă, dar în același timp postura ei mândră este plină de demnitate și grație. Mireasa este îmbrăcată într-o rochie de soare argintie, peste care este aruncată un sacou de duș. Flori roșii erau împrăștiate pe îmbrăcămintea exterioară. Capul este acoperit cu un voal lung care cade pe podea. Procesul este incitant. Fata este îngrijorată, iar pentru a-și susține cumva iubita, mirele a luat-o de mână. Stă puțin în lateral. Îmbrăcat într-o cămașă cu un caftan verzui aruncat peste ea.

În imagine vedem și chibritori, atât din partea miresei, cât și din partea mirelui. Unele erau situate în stânga, altele în dreapta. În stânga vedem cum un bărbat examinează cu atenție mireasa, altul încearcă să spună ceva. Se pare că îi invită pe cei prezenți la masă pentru a pecetlui decizia luată cu un pahar.

CU partea dreapta tablouri cu un bărbat într-un caftan roșu. El discută ceva cu o fată care stă lângă el. O femeie în vârstă stă alături de ei. Poate că aceasta este mama miresei. În continuare îi vedem pe sătenii care au venit la colibă, pentru că nimeni nu vrea să rateze un eveniment atât de important. Oaspeții s-au îmbrăcat și ei festiv, luându-și cele mai bune haine, subliniind astfel solemnitatea evenimentului.

Autor: Shibanov M.

Pictura artistului iobag M. Shibanov „Sărbătoarea contractului de nuntă” ocupă un loc proeminent în dezvoltarea picturii de gen rusești din secolul al XVIII-lea.

Pe reversul picturii există o inscripție a autorului, care explică complotul ales de Shibanov:
"Un tablou reprezentând țăranii din provincie Suzdal. Sărbătoarea contractului de nuntă, pictat în aceeași provincie de toți tătarii în 1777. Mihail Shibanov."
Despre esența acestui festival aflăm din descrierile antice ale vieții țărănești rusești: „Acordul constă în schimbul de inele și mici cadouri. Mirele vine să privească.

mireasă. Acest acord este sfânt și inviolabil”.
Acest moment solemn din viața unei familii de țărani este prezentat în pictura lui Shibanov.
Acțiunea se petrece într-o colibă ​​deținută de părinții miresei. În centrul compoziției se află mireasa, îmbrăcată într-o ținută națională bogată. Ea poartă o cămașă de in nasturii până la vârf, o rochie de soare albă din brocart brodată cu flori, iar deasupra o jachetă de brocart auriu cu broderie roșie. Pe cap este o coafură de fată constând dintr-un bandaj brodat auriu și un voal. Gâtul este decorat cu perle, un colier din pietre mari coboară pe piept, iar cerceii sunt în urechi. Lângă mireasă se află mirele într-un caftan albastru deștept, de sub care se văd un caftan verzui și o cămașă brodată roz.
În dreapta, în spatele miresei, invitații se înghesuie. De asemenea, sunt îmbrăcați bogat: femei în rochii de soare și kokoshniks, bărbați în zipunuri lungi de pânză. Shibanov a dat dovadă de o mare pricepere compozițională, aranjand ritmic figurile participanților la festival și unindu-le cu o mișcare comună. Grupul de invitați este închis de figura unui tânăr, cu un gest larg arătând spre miri. Construcția ritmică strictă nu exclude în niciun caz nici naturalețea vie a ipostazei, nici diversitatea acestora.
În partea stângă a imaginii este o masă acoperită cu o față de masă albă și încărcată cu tot felul de mâncare. La masă sunt patru țărani, se pare că tatăl miresei și frații ei mai mari. Unul dintre ei s-a ridicat și s-a adresat mirilor. Figura acestui țăran, ușor înclinată, cu mâna întinsă înainte, este necesară artistului pentru a lega cele două grupuri de personaje deconectate.
Lumina din tablou evidențiază clar grupul central (mirele) și se risipește treptat în jumătatea dreaptă a compoziției; toată partea stângă a acestuia este umbrită și doar reflexe slabe pâlpâie pe fețele lor. Cu această tehnică, artistul s-a asigurat că atenția publicului este concentrată asupra personajelor principale.
Țesăturile hainelor sunt vopsite cu încrezătoare și pricepere impecabilă. Culoarea și textura lor sunt transmise cu atâta precizie încât chiar și tipul de material poate fi recunoscut. Fidelitatea etnografică a costumelor țărănești festive din provincia Suzdal, adică regiunea Moscovei, este confirmată de mostrele care au supraviețuit până în zilele noastre. Dar pentru Shibanov, nu numai acuratețea, ci și arta imaginii au fost importante. Varietatea de culori a hainelor din tablou este adusă la o schemă subtilă de culori, la o unitate decorativă, care transmite bine sentimentul de festivitate și solemnitate a ritualului îndeplinit.
Atenția accentuată la partea exterioară, decorativă a scenei, dictată de o cunoaștere impecabilă a vieții țărănești, nu l-a distras deloc pe Shibanov de la sarcina artistică principală - crearea de imagini veridice și realiste.
Măiestria realistă a lui Shibanov este inspirată de o dragoste profundă și autentică pentru oameni. Artistul își admiră eroii, dezvăluind în ei trăsăturile tipice ale caracterului rus - curaj și noblețe spirituală, stima de sine, o viziune optimistă strălucitoare asupra vieții. Caracteristicile lui Shibanov sunt expresive și apte. Deosebit de atractivă este imaginea mirelui, un tânăr țăran care se uită cu dragoste la mireasă. Nu există nimic sclipitor sau sfidător în frumusețea sa curajoasă; întreaga sa înfățișare este marcată de seriozitate sufletească și calm maiestuos.
Tema psihologică centrală a imaginii - experiențele emoționale ale miresei - este dezvăluită cu mare subtilitate. Fața ei este palidă, poziția ei pare constrânsă și deloc naturală; dar în spatele acestei constrângeri exterioare se simte o tensiune interioară profundă, o emoție abia reținută, destul de de înțeles într-o țărancă care intră într-o nouă viață.
Imaginile bătrâneții create de Shibanov sunt acoperite cu poezie autentică. Capul maiestuos al unui țăran cu părul cărunt, tatăl miresei, a fost pictat cu o mare putere artistică. Imaginea bătrânei țărănești din partea dreaptă a compoziției este demnă de remarcat pentru expresivitatea și adevărul vieții. Aceasta este, fără îndoială, una dintre cele mai profunde și în același timp democratice imagini din arta rusă a secolului al XVIII-lea. Talentul unui portretist și psiholog, dezvăluit cu atâta forță în opera ulterioară a lui Shibanov, este evident aici.
Dar, alături de trăsăturile realismului ascuțit și sincer, „Sărbătoarea contractului de nuntă” conține, fără îndoială, și caracteristici ale idealizării vieții țărănești. Ei își găsesc întruchiparea în structura decorativă a compoziției în sine, subliniind elementele de solemnitate și festivitate care pătrund în întreaga pictură a lui Shibanov.

Shibanov a acționat ca un inovator îndrăzneț, deschizând calea artei într-un domeniu care nu fusese încă atins de nimeni. Țăranul rus a devenit pentru prima dată eroul unei opere de artă tocmai în opera lui Shibanov. Cele mai bune tradiții ale genului țărănesc de zi cu zi, dezvoltate ulterior pe scară largă în pictura realistă rusă a secolului al XIX-lea, se întorc la „Sărbătoarea contractului de nuntă” și „Prânzul țărănesc”.

Informațiile despre lucrare și cu atât mai puțin despre viața lui Mihail Shibanov sunt foarte sărace.
Nu se cunosc nici data nașterii, nici originea, nici locul de studiu.
Singurul fapt este că a executat comenzi private.
Există o presupunere că a pictat catapeteasmă și sunt cunoscute și unele dintre lucrările sale din secolul al XVIII-lea.
În aceste lucrări, autorul a descris viața țăranilor de rând.
Ele sunt unice pentru timpul lor tocmai în subiectul imaginii.
În acele vremuri, nimeni nu picta țărani.
Astfel de picturi includ pictura sa „Celebrarea contractului de nuntă”.

Această pictură a ocupat locul de mândrie în dezvoltarea genului rus din secolul al XVIII-lea.
Pe cealaltă parte a imaginii s-a păstrat inscripția autorului, care spunea de ce autorul a ales un astfel de complot.
Puteți afla despre sărbătoare în sine din descrierile antice ale vieții țărănești.
Concluzia este că mirele trebuie să vină să se uite la mireasă.
Ei fac schimb de inele și mici cadouri.
Și dacă toată lumea a fost de acord cu totul și tuturor le-a plăcut totul, atunci nimeni nu avea dreptul să încalce acest acord, deoarece era „sfânt și inviolabil”.
Acesta a fost acest moment solemn pe care Mihail Shibanov ni l-a arătat în reproducerea sa.

În imagine, chiar în centru, vedem o mireasă foarte formal îmbrăcată.
Ea stă ca o statuie printre oamenii care o privesc cu atenție.
Este îmbrăcată într-o rochie de soare colorată, deschisă la culoare.
Capul este acoperit cu o coafura si un voal brodat cu fir de aur.
Pe gât sunt perle.
Lângă mireasă vedem un mire îmbrăcat corespunzător.
Poartă un caftan inteligent.
Capul este acoperit cu o pălărie întunecată.
O mulțime de oameni sunt adunați în jurul lor.
De asemenea, sunt în haine elegante.
Bărbații poartă zipunuri lungi de pânză, iar femeile poartă rochii de soare și kokoshniks șic.
Pe cealaltă parte a imaginii, puteți vedea o masă și patru bărbați.
Aparent, acestea sunt rudele miresei: tatăl și frații.
Ei invită cu drag pe toată lumea la masă.
Și dacă nu ar fi prefața imaginii, atunci la prima vedere nu ați putea spune că aceștia sunt simpli țărani.

Prin opera sa, Mihail Shibanov ne arată credința oamenilor de rând în tradiție.
Indiferent cât de dificilă a fost viața pentru ei, ei au aderat întotdeauna la tradiții și s-au dedicat din toată inima.