Păpuși celebri. Păpușile maeștrilor moderni. Barbie de o frumusete incomparabila

Cel mai interesant eveniment pentru păpuși și cunoscători ai acestei creativități este expoziția anuală - un spectacol luminos, colorat și cu adevărat fabulos, care are loc la Moscova pentru a opta oară. Aș dori să notez că duminică, 17, este ultima zi.

Așa cum invitau oamenii în corturi cu spectacole spectaculoase: „Grăbește-te să vezi”!

4 mii de metri pătrați dintr-o sală de expoziție prestigioasă din centrul capitalei este ocupată de o expoziție a celor mai buni artiști de păpuși din întreaga lume: 26 de țări, sute de autori, mii de păpuși, ursuleți, instalații și proiecte create special. pentru acest spectacol.

În fiecare an, organizatorii expoziției selectează păpuși care apar pe afișele evenimentului. Anul acesta, „fețele expoziției” au fost lucrările lui Hildegard Günzel - păpușile Magie și Allure. Aceste zâne frumoase au propria lor poveste, inventată de autor, conform căreia au venit în lumea oamenilor pentru a-i învăța cum să devină mai buni și mai buni.

Îți voi arăta câteva.


Păpuși de maestrul Oksana Sakharova, proiectul „Aripi”

Păpușa Hildegard Gunzel


Hildegard Gunzel este unul dintre cei mai faimoși și eminenti păpuși ai timpului nostru. Cu o diplomă de la Școala Germană de Modă, a dezvoltat o pasiune pentru păpuși și design de păpuși; primele ei lucrări au fost păpuși-decoruri pe șnur. Tema l-a captivat pe designer: Gunzel a început să lucreze cu ipsos, iar mai târziu a devenit interesat de păpuși și păpuși de budoir. Tehnica ei actuală este pictura pe porțelan alb folosind un strat de ceară specială, cu care Günzel realizează un naturalism uimitor - know-how și secretul unui maestru.



Papusa Boudoir Mikaela (92 cm), maestru Anna Terekhova

De la an la an, expoziția expune lucrări ale laureaților Premiului Pandora Platină, ai căror fondatori sunt Fundația pentru Cultura Sprijinului și Încurajării Dezvoltarii Teatrului de Păpuși „Păpușile Lumii”. Premiul este conceput pentru a reflecta drumul parcurs de maeștri pentru a evalua contribuția fiecărui artist la păpuși.

Echipa Hazeki Office prezintă o nouă expoziție a celor mai puternici păpuși japonezi ARTĂ UNICĂ DE PĂPUȘI.

Proiect UNIQUE DOLL ART (Japonia).

Maestrul Olga Sidorova în proiectul ei ZODIAC prezintă 12 păpuși de porțelan, fiecare având la bază picturile lui Peter Lowman. Fiecare semn zodiacal exprimă individualitatea unei persoane și simbolizează sufletul și emoțiile sale - asta a încercat să reflecte artista în lucrările ei.

Olga Sidorova, proiect ZODIAC


Păpușa de porțelan a Margaritei Tsvetkova „Fata cu nu-mă-uita”.
Fotografie de Anastasia Gusarova


("Casa de papusi")

Păpuși din material textil de la Elena Gribanova, participantă la expoziția „Doll Art”
("Casa de papusi")

Deschizând o galerie în Casa Centrală a Artiștilor în 1997, Irina Myzina a visat să deschidă publicului rus o nouă formă de artă pentru țara noastră - păpușile artistice de colecție. Irina, împreună cu o echipă de pasionați, a demonstrat că păpușile de artă de designer sunt o direcție artistică separată, la fel de importantă ca pictura sau sculptura.

Tatyana Bun, locuința din Sankt Petersburg, al cărei nume este cunoscut nu numai în Rusia, ci și în America, Europa, Japonia și Israel, face păpuși care pot să acționeze, să aleagă ținute și să crească copii.

Recent, la Palatul Konstantinovsky din Strelna a avut loc o expoziție cu păpușile Tatianei Bun.

Păpușă ca cadou

Când Tatiana Bun a avut o fiică mică, perestroika era în desfășurare. Era greu să obții mâncare, darămite jucării pentru copil.

Într-o zi, bunica soțului meu i-a văzut pe oameni ducând o păpușă germană la grămada de gunoi și a întrebat: „Dă-mi-o și las-o pe strănepoata mea să se joace”, își amintește Tatyana. „Așa a venit prima jucărie antică în familia noastră.

Tatyana, o gospodină care a primit odată profesia de chimist analitic, a trebuit să se încerce pentru prima dată ca restauratoare.

Păpușa era foarte frumoasă, dar prea mare - mai înaltă decât fiica mea, așa că la început copilul nu se putea juca cu ea. Dar prietenii care au venit în vizită au luat constant păpușa în brațe și au alăptat-o, spune Tatyana. - Psihologii au o teorie conform căreia un copil, un adult și un părinte trăiesc în fiecare dintre noi. Aparent, comunicarea cu o jucărie minunată i-a ajutat pe prietenii mei să susțină partea cea mai directă și mai plină de resurse a sufletului - partea copilărească a sufletului.

Tatiana nu cunoștea atunci teorii psihologice. Dar a început să colecteze un muzeu personal de jucării antice. Cineva a aprobat această inițiativă, cineva a spus: „De ce faci așa prostii?”, iar păpușile cu cele mai neobișnuite povești s-au înghesuit la Bun.

O bunică foarte bătrână mi-a dat una dintre ele”, își amintește Tatyana. - În timpul revoluției, oamenii bogați i-au adus jucăria tatălui ei, un brutar, pentru a o schimba pe pâine. Fostii săi proprietari au luat cu ei o altă păpușă când au evadat oras natalîn timpul Marelui Războiul Patriotic. Imaginați-vă, au lăsat o cantitate imensă de lucruri necesare acasă, dar au decis să salveze jucăria - le era atât de dragă.

Visele lui Arlequin

În trecut, colecția lui Tatyana Bun a constat din peste 500 de unități de depozitare. Astăzi are acasă doar o sută de exponate preferate. Restul a fost transferat la unul dintre muzeele din Chelyabinsk. Sunt multe motive. Unul din ei - nouă dragoste, pe care Bun l-a cunoscut în timpul unei călătorii turistice în Cehia.

S-a așezat în spatele paharului într-un balansoar. Trist fata palida, costum elegant alb-negru.

Mi-a plăcut atât de mult jucăria mică de arlechin din vitrina unui magazin de bijuterii, încât am vrut să o cumpăr”, își amintește Bun. - Dar nu s-a vândut. Apoi m-am hotărât că orice ar fi, voi face singur păpușa.

Acum, în Rusia există un număr mare de cursuri de păpuși de designer și pe internet, unde au fost colectate multe informații despre subiectul „păpușilor”. Apoi, în 1997, păpușii ruși puteau fi numărați pe o mână, iar Tatyana a trebuit să se bazeze doar pe ea însăși. La întoarcerea acasă, s-a așezat cu cărți și cărți de referință, notând cu atenție totul din ele. Informatii utile. După câteva luni, Bun a înțeles tehnologia de realizare a păpușii. Trei săptămâni mai târziu, s-a născut prima ei jucărie - o arlechie plină de farmec și curtenitor într-un costum de catifea neagră.

De atunci, păpușile mele au devenit mult mai complexe”, spune Tatyana. - Acum durează de la două până la trei luni pentru a produce o lucrare. Cel mai greu este să faci degetele și să pictezi fața. În această etapă, chiar și o singură mișcare greșită poate strica întreaga slujbă.

Păpușile Tatianei Bun sunt convenționale. Fețele lor sunt palide, ochii lor uriași, corpurile lor sunt uneori prea alungite și subțiri. Doar ca experiment, maestrul produce lucrări care seamănă cu oamenii până în cel mai mic detaliu.

Una dintre păpușile mele are chiar linii de viață pe palme, dar dacă aș fi colecționar, nu mi-aș cumpăra una. Păpușile sunt păpuși și oamenii sunt oameni: nu uit niciodată că acestea sunt două lumi diferiteși există o graniță între ele. De aceea, de principiu, nu fac păpuși portret care sunt populare astăzi, care reproduc complet trăsăturile feței politicienilor sau vedetelor.

Îngeri și Manyunya

O lumânare, o bucată de polipropilenă acoperită cu material alb, o geantă cu bucăți de mătase sintetică. Desktop-ul Tatyanei este într-o ordine aproape perfectă. Creatorul de păpuși arde cercuri de mătase și le coase pe pânză. Cu fiecare cusătură, structura din mâinile ei devine din ce în ce mai mult ca niște aripi.

Prima dată am văzut un înger la vârsta de patru ani - pe o icoană care a aparținut străbunicii mele”, își amintește Tatyana. - Era atât de magic! Aceasta a fost probabil una dintre principalele impresii ale copilăriei mele. Uneori mă trezeam dimineața, vedeam o pană căzându-mi din pernă și mă gândeam că sunt aripile mele care cresc noaptea, că zbor și am scăpat pana.

Odată cu vârsta, impresiile „îngerești” au fost, desigur, uitate. Dar nu pentru totdeauna. În 1998, aspirantul producător de păpuși Bun și-a făcut primul înger.

Nu știu cum fanteziile din copilărie au revenit la viață în capul meu, nu știu”, spune ea. - Probabil mi-au șoptit îngerii.

Acum, în atelierul lui Bun, se nasc creaturi blonde înaripate - mici și mari, trează și adormite de mai multe ori pe an. Împreună cu doamnele luxoase și arlechinii, au devenit principala caracteristică a stilului autoarei Tatyana. Cu toate acestea, Bun are și alte personaje cunoscute de colecționarii ruși și străini de păpuși - o serie de pisici din hârtie machéă, figurine Fete japoneze, capre din lut alb, îmbrăcate în rochii populare rusești.

Fac si multeun. - Tatyana îi arată corespondentului RG o păpușă de cârpă amuzantă cu două codițe, îmbrăcată într-o rochie din crep de Chine și rochie de soare albă. Simplu și moale, nu seamănă deloc cu majoritatea celorlalte lucrări ale lui Bun. - Iau o pauză de la munca grea la ei. La urma urmei, păpușarul este o profesie în care este imposibil să pleci în vacanță. Trebuie să ai voință nebună pentru a-ți spune: „Oprește-te, nu voi intra în atelier luna viitoare.” So manyuni este cel mai accesibil mod de petrecere a timpului liber pentru mine.

Mofturi de păpuși

Nu-i crede pe cei care spun că păpușile sunt ființe vii. Totuși, nu-i crede pe cei care cred că sunt neînsuflețiți.

Porțelanul, textilele, dantelă și bucățile se „umanizează” sub mâinile autorului și îi absorb energia. Drept urmare, păpușile își pot arăta voința și chiar pot fi capricioase, recunoaște Tatyana Bun.

Unele doamne nu vor să poarte ținutele pe care artistul le-a conceput pentru ele: costumele trebuie modificate de două sau chiar de trei ori. Este și mai greu de găsit nou loc de muncă Nume.

Pentru una dintre păpușile mele, am încercat mai mult de douăzeci de nume, dar niciunul nu i se potrivea”, spune Tatyana. - Lucrarea trebuia dusă la expoziție și ultimul momentÎnainte de a pleca, am auzit la radio piesa lui Beethoven „Fur Elise”. Fie că a fost o coincidență sau un misticism, păpușa „a fost de acord” să devină Eliza fără nicio obiecție. Deci atunci discutați cât de animați sunt.

Capricioase sau ascultătoare, vii sau de jucărie, păpușile pot îndeplini o altă funcție complet umană: cresc copii.

O păpușă antică sau de colecție îi permite copilului să trăiască într-o lume a lucrurilor fragile, trezind în el un simț al tactului și al delicateții, spune Bun. - Spre deosebire de jucăriile moderne din cauciuc sau plastic, nu le vei arunca pe perete și nu le vei scăpa pe podea. În plus, ele încurajează fetele să fie creative. Pentru Barbie, orice costum poate fi cumpărat dintr-un magazin, dar aici trebuie să iei un ac și ață și să găsești singur ceva.

Păpușile sunt preferatele multor fete; nu sunt doar o jucărie, ci mai degrabă prima prietenă căreia micuța îi va încredința primele secrete, de care va avea grijă și de care va avea grijă. În ultimul timp, devine din ce în ce mai puțin obișnuit să vezi o păpușă cu adevărat frumoasă pe piață, în mare parte bunuri de larg consum sau acum tradiționalele Barbie sau Cindy sunt prezentate acolo. De înaltă calitate și cu adevărat produse frumoase facut sa comande. Privind păpușile, începi să înțelegi involuntar de ce au fost folosite anterior ca decorațiuni interioare.

Unul dintre cele mai strălucitoare exemple de îndemânare a păpușarului este opera artistului norvegian Sissel Skille. Privind munca ei, este imposibil de imaginat că această femeie nu are o educație artistică. Ea spune că păpușile ei sunt inspirate de copiii mici.

În copilărie, Sissel a visat că va colecționa păpuși, dar visul ei s-a împlinit abia la vârsta de 35 de ani - a devenit un maestru care putea face orice capodopera. Ea experimentează cu stiluri și materiale, cel mai adesea artista creează păpuși din cernit - un material moale asemănător cu ceara, din care face capul, picioarele și brațele, în timp ce corpul este din plastic. Ochii sunt din sticlă, iar părul este natural; toate costumele sunt create de Sissel împreună cu mama sa. Fiecare păpușă este individuală, este o creație a meșteșugarului, pe care o prețuiește foarte mult. Pe parcursul anului, Sissel nu face mai mult de 10 păpuși.

Artista norvegiană Kim Van de Wetering face și păpuși de designer.

Ea a început să-și creeze colecția cu peste 10 ani în urmă și face adesea bebeluși uimitori. de diferite vârste, în miniatură, dar incredibil de fermecător.

Câștigătoarea concursurilor, o artistă profesionistă, face o muncă foarte minuțioasă, vrei să-i admiri păpușile, par atât de vii.

Capodoperele interesante pot fi realizate folosind materiale mai puțin costisitoare. Meșteșugarul rus Lydia Kalambet știe multe despre asta, chiar dă cursuri de master; realizarea unei păpuși cu mâini pricepute durează 1,5-2 ore.

Privind la aceste strălucitoare, jucării amuzante nu poți să nu te îndoiești că sunt fabricați din nailon sau colanți de lână care au ieșit din uz. Coaserea unei ținute potrivite, modelarea capului și a corpului păpușii și apoi pictarea acesteia nu este o treabă ușoară, dar rezultatul merită.

Păpușile incredibil de vii și frumoase sunt create de Olina Ventzel, una dintre cele mai cunoscute artiști de păpuși din Rusia. Capodoperele ei au succes nu numai în țara noastră, ci și în străinătate. Multă vreme, Olina a lucrat ca designer de producție în studiouri de film și teatre, a studiat istoria și a început să creeze păpuși de porțelan de colecție.

Frumoasele ei păpuși în costume istorice arată irezistibil, expozițiile Olinei Ventzel sunt organizate în muzee din țară și din străinătate, colecția a vizitat Amsterdam, New York, Paris, Veneția și alte orașe mari. Dacă doriți, puteți cumpăra papusa de portelan Olina, dar această plăcere nu va fi ieftină, deoarece maestrul folosește cele mai bune dantelă, țesături antice, accesorii și pictează manual fiecare parte a corpului păpușii.

Meșteșugarul elvețian cu rădăcini italiene Angela Sutter își creează, de asemenea, propria ei lume de păpuși. A petrecut mulți ani căutând propriul stil, dar acum păpușile ei sunt foarte populare printre colecționari. Păpușile sunt mari, aproximativ 60-70 de centimetri, fețele sunt pictate manual, părul este real, ochii sunt din sticlă. În ciuda faptului că fețele păpușilor sunt asemănătoare, acestea sunt individuale. Diferite păr, ochi, experimente cu haine fac fiecare produs unic.

Sunt și păpuși îmbrăcate în haine națiuni diferite pace. Angela încearcă să facă păpușile frumoase, dar, în același timp, să aibă în imaginea lor o nepăsare oarecum copilărească, pentru a sublinia că acestea nu sunt doar creaturi fără chip. Păpușile costă aproximativ 2 000 de dolari. Angela nu face multe păpuși, așa că colecționarii se aliniază.

Păpușile din porțelan și vinil ale Dianei Effner nu sunt mai puțin impresionante; meșteșugarul și-a deschis de mult timp propriile cursuri de realizare a capodoperelor; studenții ei sunt și maeștri recunoscuți care produc jucării uimitor de frumoase.

Diana Effner a început să facă primele ei păpuși în timp ce lucra ca profesoară la un orfelinat din Missouri. Hobby-ul a devenit un hobby, apoi într-un mijloc de trai. Diana a petrecut zece ani studiind secretele măiestriei, designului, sculpturii, tehnologiei, după care păpușile ei au devenit capodopere recunoscute. Nu a făcut nici un secret din creativitatea ei și a deschis un atelier în care vorbește despre materiale, rețete și specificul confecționării păpușilor de colecție din porțelan, care au devenit de mult dragostea vieții ei.

Kukinova, un maestru rus, a fost una dintre primele care au decis să revigoreze păpușile artistice. Lucrările ei ocupă un loc demn pe rafturile colecționarilor. Păpușile din porțelan pentru portrete și suveniruri sunt realizate cu cea mai mare precizie și sunt uimitor de realiste.

Pentru îmbrăcăminte, maestrul a ales haine din secolele al XVIII-lea și al XIX-lea, pe care le reproduce și ea cu mare acuratețe istorică. Multe păpuși sunt realizate într-un singur exemplar, există și ediții limitate - de la 3 la 150 de bucăți. Maestrul face și păpuși de lut și de cârpă, dar nimic nu se poate compara cu frumusețea porțelanului cizelat.

Desigur, meșterii care fac cele mai frumoase păpuși, sunt o mulțime de ei în lume. Există chiar și un astfel de serviciu precum crearea unei păpuși dintr-o fotografie sau portret; o astfel de bucurie nu este ieftină, dar este un cadou cu adevărat individual și foarte neobișnuit!

Matryoshka este departe de a fi singura păpușă care a devenit simbol național. Majoritatea „colegilor” ei străini sunt cu 300 de ani mai în vârstă, deși există și adepți tineri. „Ogonyok” vorbește despre păpușile care au cucerit lumea


Arlechinul, înainte de a fi transformat într-o păpușă recunoscută în întreaga lume, a fost un personaj celebru în teatrul italian de măști din secolul al XVI-lea. Inițial, nebunul și bufonul Arlechin era îmbrăcat într-un costum care amintește de zdrențe țărănești. Cu toate acestea, de-a lungul timpului, când imaginea a început să fie replicată, aceasta a fost îmbrăcată. Costumul a devenit colorat, peticele de pe țesătură s-au transformat în diamante strălucitoare. Câteva secole mai târziu, Arlechinul devenise deja o păpușă cu drepturi depline, în plus, unul dintre principalele suveniruri ale Italiei.

Pătrunjel


Această păpușă, un exemplu clasic de păpușă cu mănușă, este cunoscută în Rusia încă din secolul al XVII-lea. Europa are și propriul ei Pătrunjel: în Italia - Pulcinella, în Franța - Polichinelle, în Anglia - Punch. Pătrunjelul nu este doar o păpușă, este un personaj de teatru care își datorează popularitatea spectacolelor de la târguri. Scene clasice cunoscute pe care le-au jucat „Jucătorii de pătrunjel”: scena cu mireasa, pregătirea lui Pătrunjel în serviciul militar, tratamentul lui Pătrunjel. Cine nu știe: Petrushka are și un nume complet - Pyotr Ivanovich Uksusov (acest nume este menționat într-una dintre scene).

O păpușă voodoo


Scopul acestei jucării de cârpă este cel mai mistic: se crede că cu ajutorul ei poți influența o persoană. Există o versiune conform căreia africanii făceau asta în Benin cu o mie de ani în urmă, dar o versiune mai populară este că păpușa a apărut în Haiti în secolele XVII-XVIII, odată cu importul masiv de sclavi din Africa. În SUA și Cuba este mai des numită „santeria”. În ceea ce privește Europa, în multe țări astăzi produsele dintr-o singură bucată sunt la mare căutare - păpușile voodoo sunt achiziționate pentru a „reprima” un iubit infidel sau un șef prea strict.


Păpușa kokeshi, originară din Tohoku, în nord-estul Japoniei, merită o atenție deosebită. Deja la începutul secolului al XVII-lea, se bucura de o popularitate considerabilă în rândul oaspeților vizitatori: se credea că aceste păpuși aveau proprietăți magice, a adus noroc și a îndeplinit dorințele. Astăzi sunt cunoscute 11 tipuri de kokeshi (fiecare dintre ele are propriul nume). Dar tipul este neschimbat - un corp și un cap cilindric. Păpușa nu are brațe sau picioare. Se crede că acest tip a inspirat meșteșugarii ruși să creeze păpușa de cuib la sfârșitul secolului al XIX-lea.


Un alt faimos păpușă japoneză, care este, de asemenea, considerat un prototip al păpușii de cuibărit. Pe lângă faptul că nu are nici brațe, nici picioare, are și formă rotundă și culoare strălucitoare - de obicei roșie. Data exacta nașterea nu a fost stabilită - se crede că producția de masă de daruma a coincis cu începutul secolului al XVII-lea. Dar a fost numit după fondatorul budismului Zen - Daruma. Potrivit legendei, și-a petrecut nouă ani din viață în meditație, după care picioarele i-au rămas paralizate. Astăzi, daruma ajută la îndeplinirea unei dorințe - pe Anul NouÎși scriu numele pe păpușă și își pun o dorință.

papusa de hartie


Primele păpuși de hârtie cu un dulap care trebuia și decupat au apărut în Europa la mijlocul secolului al XVIII-lea și puțin mai târziu în America. Presa a scris apoi că păpușile le-ar ajuta pe fetițe „să dea dovadă de bun sau prost gust în materie de îmbrăcăminte sau coafură”. Au fost deosebit de renumite păpușile englezești de hârtie, ai căror creatori au desenat cele mai mici detalii ale costumului. Americanii, dimpotrivă, au făcut păpușa cât mai accesibilă - compania McLoughlin Brothers la mijlocul secolului al XIX-lea vindea păpuși la prețuri minime și în cantități uriașe.

Pinocchio


Această păpușă de lemn s-a născut în 1883, după publicarea cărții scriitorului italian Carlo Collodi „Aventurile lui Pinocchio. Povestea unei păpuși de lemn”. Personajul principal - un băiat de lemn cu un nas în continuă creștere din cauza minciunilor - și-a luat instantaneu o viață proprie. Au fost deschise restaurante, cluburi pentru copii în cinstea lui și, bineînțeles, păpuși de lemn. Astăzi pot fi găsite în toată lumea, dar Pinocchio este deosebit de popular în Florența, unde s-a născut și a murit autorul poveștii.


Aceste păpuși figurine cu un cap disproporționat de mare au apărut la sfârșitul secolului al XIX-lea, dar producția lor a început abia în anii 20 ai secolului al XX-lea. Păpușile au fost făcute din hârtie machéă și au reprezentat jucători legendari de baseball. Apoi au început să se producă bubbleheads din plastic, extinzând gama: au fost actori proeminenți, cântăreți, personaje de desene animate și chiar politicieni. Dintre aceștia din urmă, cei mai notibili au fost bubbleheads ai Reginei Angliei, prim-ministrul Putin, președintele Obama și fondatorul Apple, Jobs.


O păpușă de cult pentru toate fetițele mici (și nu atât de mici) a fost inventată în 1959 în SUA, în statul Wisconsin. „Mama” păpușii, Ruth Handler, a fost stenograf pentru Mattel. Ea a vrut să facă femeia ideală, și a luat ca bază imaginea eroinei benzilor desenate erotice germane Lily (începutul anilor 1950). În timpul existenței sale, păpușa i-a adus creatorului ei peste 2 miliarde de dolari. Dintr-un simbol național, Barbie a devenit de mult unul supranațional - se crede că la fiecare 1-8 secunde în diferite părți ale lumii cineva cumpără o Barbie.

Nou nascut


La sfârșitul anilor 1980, creatorul acestui copil de plastic, australianul Victor Prakas, și-a dorit un lucru: „Ca să ajute o fată să se simtă ca o mamă mică”. Ideea a fost achiziționată și perfecționată de celebra companie germană Zapf Creation. Acum păpușa necesită cu adevărat efort și bani, ceea ce vă oferă o idee despre ce ar trebui să cheltuiți pentru un copil viu. Baby Born poate plânge, râde, mânca și merge la toaletă. Mâncarea, îmbrăcămintea, pantofii, scutecele și alte accesorii sunt întotdeauna disponibile - contra cost, desigur.

Pregătit de Elena Barysheva