Eliza Doolittle Pygmalion. Pygmalion (joc) Bărbat cu un caiet

Lucrarea lui Bernard Shaw „Pygmalion” îi spune cititorului despre cum se schimbă viețile oamenilor datorită educației. Personaje: Eliza Doolittle, biata florica; tatăl ei, un groapan; colonelul Pickering; tânăr - om de știință Henry Higgins; Doamna Hill cu fiica și fiul ei Freddie. Evenimentele au loc la Londra.
… Într-o seară de vară plouă ca o găleată. Oamenii aleargă spre porticul bisericii, sperând să se adăpostească acolo de ploaie. Printre ei - o doamnă în vârstă, doamna Hill și fiica ei. Fiul doamnei, Freddie, aleargă să caute un taxi, dar pe drum dă peste o fată tânără, floria străzii Eliza Doolittle. El îi dă jos coșul cu violete din mâini. Fata certa tare. Cineva îi scrie cuvintele într-un caiet. Cineva spune că acest bărbat este un informator al poliției. Mai târziu se dezvăluie că bărbatul cu caietul este Henry Hingins, autorul cărții The Higgins Universal Alphabet. Auzind asta, unul dintre cei care stau la biserică, colonelul Pickering, este interesat de personalitatea lui Hingins. De foarte mult timp și-a dorit să-l cunoască pe Hingins, deoarece el însuși este pasionat de lingvistică. În același timp, fata de flori continuă să se plângă de florile căzute la pământ. Higgins aruncă o mână de monede în coșul ei și pleacă cu colonelul. Fata este sincer bucuroasă - după standardele ei, acum are o avere uriașă.
A doua zi dimineață, Higgins îi arată colonelului Pickering echipamentul său fonografic acasă. Menajera relatează că o „fată foarte simplă” vrea să vorbească cu profesorul. Apare Eliza Doolittle. Vrea să ia lecții de fonetică de la profesor, deoarece pronunția ei nu îi permite să se angajeze. Higgins vrea să refuze, dar colonelul oferă un pariu. Dacă Higgins poate „transforma o fată de flori de stradă într-o ducesă” în câteva luni, atunci Pickernig va plăti integral educația ei. Această ofertă i se pare foarte tentantă pentru Higgins și el este de acord.
Trec două luni. Higgins o aduce pe Eliza Doolittle la casa mamei sale. Vrea să afle dacă este deja posibil să introducă o fată în societatea seculară. Familia Hill o vizitează pe mama lui Higgins, dar nimeni nu o recunoaște pe fata de flori care a venit. Fata la început vorbește ca o doamnă din înalta societate, dar apoi trece la jargonul stradal. Oaspeții sunt surprinși, dar Higgins reușește să netezeze lucrurile: spune că acesta este noul jargon laic. Eliza provoacă o încântare totală a publicului.
Câteva luni mai târziu, ambii experimentatori o duc pe fată la o recepție din înalta societate. Eliza are un succes amețitor acolo. Astfel, Higgins câștigă pariul. Acum nici nu-i acordă atenție Elizei, ceea ce îi provoacă iritare. Ea își aruncă pantofii în el. Fata pare că viața ei nu are sens. Ea fuge noaptea din casa lui Higgins.
A doua zi dimineață, Higgins descoperă că Eliza nu este acolo, încercând să o găsească cu ajutorul poliției. Fără Eliza, Higgins este „ca fără mâini”: nu poate găsi unde sunt lucrurile lui, în ce zi să le atribuie. Mama lui Higgins știe să o găsească. Fata este de acord să se întoarcă dacă Higgins îi cere iertare.
Drept urmare, Eliza Doolittle se întoarce în casa lui Higgins, iar acum nu este deloc considerată o fată proastă, ci este apreciată și respectată ca persoană.
Astfel se încheie opera lui B. Shaw „Pygmalion”.

"Pygmalion"- una dintre cele mai cunoscute piese de teatru de Bernard Shaw, scrisă în 1912

„Pygmalion” rezumat pe capitol

Primul act

O ploaie de vară s-a adunat sub porticul Sf. Compania pestriță a lui Pavel, inclusiv o fată de flori de stradă cerșetoare, un colonel de armată și un bărbat cu un caiet. Acesta din urmă se distrează pe sine și pe cei din jur, ghicind fără greșeală de unde vine cineva și unde a mai fost. Colonelul, interesat, află că se confruntă cu faimosul specialist fonetic, profesorul Henry Higgins - prin particularitățile pronunției, el este capabil să determine originea oricărui englez.

Se pare că colonelul este un cunoscut lingvist amator pe nume Pickering, autorul cărții Conversational Sanskrit, și a venit la Londra special pentru a-l întâlni pe profesor. Higgins are o părere foarte bună despre cartea lui Pickering, iar noii prieteni sunt pe cale să iasă la cină la hotelul Colonelului, când fata de flori îi cere să cumpere ceva de la ea. Mulțumită, Higgins, fără să se uite, aruncă o mână de monede în coșul ei și pleacă cu colonelul. Fata este șocată - nu a avut niciodată bani atât de uriași, conform conceptelor ei.

Al doilea act

Apartamentul lui Higgins din strada Wimpole, a doua zi dimineața. Higgins îi demonstrează colonelului Pickering echipamentul său de înregistrare (fonograf). Doamna Pierce, menajera lui Higgins, raportează că o fată a venit la profesor. Fata de flori de ieri apare, se prezintă ca Eliza Doolittle și îi cere să o învețe pronunția corectă pentru a obține un loc de muncă într-o florărie.

Higgins tratează situația ca pe un incident ridicol, chiar dacă amuzant, dar Pickering este cu adevărat mișcat și îi oferă lui Higgins un pariu. Lăsați-l pe Higgins să demonstreze că el este cu adevărat cel mai mare specialist (cum s-a lăudat înainte) și în șase luni poate transforma o fată de flori de stradă într-o doamnă, iar la o recepție la ambasadă o va trece cu succes drept ducesă. Pickering este de asemenea dispus, dacă Higgins câștigă pariul, să plătească costul educației Elizei. Higgins nu poate rezista provocării și este de acord. Eliza, însoțită de doamna Pierce, merge la baie.

După ceva timp, tatăl Elizei, un groapan, un băutor și un tip complet imoral, vine la Higgins. Pretinde cinci lire pentru neintervenție, altfel soarta Elizei nu-l deranjează. Doolittle îl impresionează pe profesor prin elocvența sa firească și prin justificarea convingătoare a lipsei de conștiință, pentru care își primește compensația. Când Eliza curată apare într-un halat japonez, nimeni nu o recunoaște.

Actul al treilea

Au trecut câteva luni. Eliza s-a dovedit a fi o elevă harnică și capabilă, pronunția ei aproape perfectă. Higgins vrea să știe dacă este deja posibil să introduci o fată în societatea seculară. Ca prim test, a adus-o pe Eliza la casa mamei sale în ziua primirii ei. I se ordonă strict să trateze doar două subiecte: vremea și sănătatea.

În același timp, familia prietenei doamnei Higgins, doamna Einsford Hill, apare acolo împreună cu fiica și fiul ei Freddie. Eliza la început se comportă impecabil și vorbește în fraze memorate, dar apoi devine inspirată și trece la povești din experiența ei de viață, folosind expresii populare vulgare. Higgins, salvând situația, dezvăluie că acesta este noul jargon social.

După plecarea Elizei și a altor invitați, Higgins și Pickering îi povestesc cu entuziasm doamnei Higgins despre cum lucrează cu Eliza, îi duc la operă, la expoziții, ce remarci amuzante face ea după ce a vizitat expoziții. Eliza, se pare, a arătat o ureche fenomenală pentru muzică. Doamna Higgins remarcă indignată că o tratează pe fată ca pe o păpușă vie.

Ca urmare a primei „apariții publice” a Elizei, doamna Higgins îl informează pe profesor: „Este o capodopera a artei tale și a croitoarei ei. Dar dacă chiar nu observi că ea se dă cu fiecare frază, atunci ești pur și simplu nebun. Prietenii lingvisti pleacă oarecum dezamăgiți din casă. Antrenamentul Elisei continuă, ținând cont de greșelile făcute. Îndrăgostit Freddie o bombardează pe Eliza cu scrisori de zece pagini.

Al patrulea act

Au mai trecut câteva luni și a venit momentul experimentului decisiv. Eliza, într-o rochie luxoasă și – de data aceasta – cu maniere impecabile, apare la o recepție la ambasadă, unde are un succes amețitor. Toți aristocrații prezenți o iau drept ducesă fără nicio umbră de îndoială. Higgins a câștigat pariul.

Ajuns acasă, Pickering îl felicită pe Higgins pentru succesul său, niciunul nu îi trece prin cap să-i mulțumească Eliza, care a depus atât de mult efort din partea ei. Eliza este iritată și îngrijorată. Nu își mai poate duce vechea viață și nu vrea, dar nu are mijloace pentru una nouă. Contrastul dintre succesul fermecător la recepție și neglijarea acasă este prea mare.

Când Higgins pleacă și se întoarce curând în căutarea papucilor, Eliza explodează și lansează papucii spre Higgins. Ea încearcă să explice tragedia situației ei: „La ce sunt bun? Pentru ce m-ai pregătit? Unde voi merge? Ce se va întâmpla în continuare? Ce se va întâmpla cu mine? Dar Higgins este incapabil să înțeleagă sufletul altcuiva. Eliza pleacă noaptea din casa lui Higgins.

Actul cinci

Casa doamnei Higgins. Higgins și Pickering sosesc, plângându-se de dispariția Elizei. Higgins recunoaște că se simte fără Eliza ca și fără brațe. Nu știe unde sunt lucrurile lui și nici ce a programat pentru ziua respectivă.

Un servitor anunță sosirea tatălui Elizei. Doolittle s-a schimbat mult, acum arată ca un burghez bogat. Îl atacă indignat pe Higgins pentru faptul că din vina lui a trebuit să-și schimbe modul obișnuit de viață și să devină din această cauză mult mai puțin liber decât înainte. Se dovedește că în urmă cu câteva luni Higgins i-a scris Americii unui filantrop milionar, fondatorul Ligii de reformă morală, că cel mai original moralist din toată Anglia era Alfred Doolittle, un simplu scavenger. Milionarul murise de curând, iar în testamentul său i-a lăsat lui Dolittle un venit de trei mii de lire pe an, cu condiția ca Dolittle să predea în Liga sa. Acum este un burghez bogat și este obligat, contrar convingerilor sale, să respecte canoanele moralității tradiționale. Astăzi, de exemplu, se căsătorește oficial cu concubinatul său de lungă durată.

Doamna Higgins își exprimă ușurarea că tatăl poate avea acum grijă de fiica lui și că viitorul Elizei este în siguranță. Ea mărturisește că Eliza este aici, în camera de sus. Higgins, însă, nu vrea să audă despre „întoarcerea” Dolittle Eliza.

Apare Eliza. Toată lumea o lasă singură cu Higgins, iar între ei are loc o explicație decisivă. Higgins nu se pocăiește, cere ca Eliza să se întoarcă și își afirmă dreptul de a fi cavaler. Eliza nu este mulțumită de asta: „Vreau o vorbă bună, atenție. Știu, sunt o fată simplă, întunecată, iar tu ești un domn și un om de știință; dar totusi sunt un om, si nu un loc gol. Eliza relatează că a găsit o modalitate de a câștiga independența față de Higgins: va merge la profesorul Nepin, un coleg cu Higgins, va deveni asistentul lui și îi va dezvălui metoda de predare dezvoltată de Higgins.

Doamna Higgins și oaspeții se întorc. Higgins o instruiește sfidător pe Eliza în drum spre casă să cumpere brânză, mănuși și o cravată. Eliza răspunde cu dispreț „Cumpără-l singur” și merge la nunta tatălui ei. Piesa se termină cu un final deschis

Bernard Show

Pygmalion

Un roman în cinci acte

Personaje

Clara Einsford Hill, fiica.

doamna Einsford Hill, mama ei.

Trecător.

Eliza Doolittle, florareasa.

Alfred Doolittle, tatăl Elizei.

Freddie, fiul doamnei Eynsford Hill.

Domn.

Bărbat cu un caiet.

Trecător sarcastic.

Henry Higgins, profesor de fonetică.

Pickering, colonel.

doamnă Higgins, Mama profesorului Higgins.

doamna Pierce, menajera lui Higgins.

Mai mulți oameni în mulțime.

Menajera.

Primul act

Covent Garden. Seara de vara. Plouă ca o găleată. Din toate părțile, vuietul disperat al sirenelor mașinilor. Trecătorii aleargă la piață și la biserica Sf. Paul, sub porticul căruia se refugiaseră deja mai multe persoane, inclusiv bătrână cu fiica Amândoi sunt îmbrăcați de seară. Toată lumea se uită cu enervare la fluxurile de ploaie și doar unul Uman, stând cu spatele la ceilalți, aparent complet absorbit de niște note pe care le face într-un caiet. Ceasul bate unsprezece și un sfert.

fiica (stă între cele două coloane din mijloc ale porticului, mai aproape de stânga). Nu mai suport, mi-e frig. Unde s-a dus Freddie? A trecut o jumătate de oră și încă a plecat.

Mamă (în dreapta fiicei). Ei bine, nu o jumătate de oră. Dar totuși ar fi timpul să ia un taxi.

trecător (în dreapta doamnei în vârstă). Nu vă așteptați, doamnă: acum, până la urmă, vin toți de la teatre; nu putea lua un taxi înainte de douăsprezece și jumătate.

Mamă. Dar avem nevoie de un taxi. Nu putem sta aici până la unsprezece și jumătate. Este pur și simplu scandalos.

Trecător. Da, ce caut eu aici?

fiica. Dacă Freddie ar fi avut măcar o fărâmă de inteligență, ar fi luat un taxi de la teatru.

Mamă. Ce vină are, bietul băiat?

fiica. Alții o înțeleg. De ce nu poate?

Zbor de pe strada Southampton Freddieși stă între ele, închizând umbrela, din care curge apă. Acesta este un tânăr de vreo douăzeci de ani; este în frac, pantalonii îi sunt complet udă la fund.

fiica. Deci nu ai luat un taxi?

Freddie. Nicăieri, chiar să mori.

Mamă. O, Freddy, chiar, chiar deloc? Trebuie să fi căutat prost.

fiica. Urâţenie. Ne porunci să luăm singuri un taxi?

Freddie. Vă spun că nu există nicăieri. Ploaia a venit atât de neașteptat, toată lumea a fost luată prin surprindere și toată lumea s-a repezit la taxi. Am mers pe jos până la Charing Cross, apoi pe celălalt drum, aproape până la Ledgate Circus, și nu am văzut pe nimeni.

Mamă. Ai fost în Trafalgar Square?

Freddie. Nici în Trafalgar Square nu există.

fiica. Ai fost acolo?

Freddie. Am fost la stația Charing Cross. De ce ai vrea să mă duc în ploaie la Hammersmith?

fiica. Nu ai fost nicăieri!

Mamă. Adevărat, Freddie, ești cumva foarte neajutorat. Du-te din nou și nu te întoarce fără taxi.

Freddie. Mă voi uda până la piele degeaba.

fiica. Dar ce să facem? Crezi că ar trebui să stăm aici toată noaptea în vânt, aproape goi? E dezgustător, e egoist, e...

Freddie. Bine, bine, mă duc. (Își deschide umbrela și se grăbește spre Strand, dar pe drum fuge pe o stradă florareasa, grăbită să se adăpostească de ploaie și îi scapă un coș cu flori din mâini.)

În același moment, fulgere fulgeră și un tunet asurzitor pare să însoțească acest incident.

Florareasa. Unde te duci, Freddy! Ia-ți ochii în mână!

Freddie.Îmi pare rău. (Fuge.)

florareasa (culeacă flori și le pune într-un coș).Și, de asemenea, educat! A călcat toate violetele în noroi. (Se așează pe soclul coloanei din dreapta bătrânei și începe să scuture și să îndrepte florile.)

Ea nu este deloc atrăgătoare. Are optsprezece sau douăzeci de ani, nu mai mult. Poartă o pălărie neagră de paie, grav deteriorată în timpul vieții sale de praful și funinginea Londrei și cu greu familiarizată cu o perie. Părul ei are o culoare de șoarece, care nu se găsește în natură: aici este clar nevoie de apă și săpun. O haină neagră roșiatică, îngustă la talie, abia ajungând până la genunchi; dedesubt sunt vizibile o fustă maro și un șorț de pânză. Se pare că și pantofii știau zile mai bune. Fără îndoială, este curată în felul ei, dar lângă doamne arată cu siguranță ca o mizerie. Trăsăturile ei nu sunt rele, dar starea pielii ei lasă de dorit; in plus, se observa ca are nevoie de serviciile unui stomatolog.

Mamă. Scuză-mă, de unde știi că numele fiului meu este Freddie?

Florareasa. Oh, deci acesta este fiul tău? Nu e nimic de spus, l-ai crescut bine... Este chiar așa? A împrăștiat toate florile în jurul sărmanei fete și a fugit, ca un micuț drăguț! Acum plătiți, mamă!

fiica. Mamă, sper că nu faci așa ceva. Înca lipseste!

Mamă. Stai, Clara, nu te amesteca. Ai mărunt?

fiica. Nu. Am doar șase peni.

florareasa (cu speranță). Nu-ți face griji, voi avea o schimbare.

Mamă (fiica). Dă-mi-l.

Fiica este reticentă să se despartă de monedă.

Asa de. (Către fată.) Iată câteva flori pentru tine, draga mea.

Florareasa. Dumnezeu să vă binecuvânteze, doamnă.

fiica. Ia schimbarea de la ea. Aceste ciorchini nu costă mai mult de un ban.

Mamă. Clara, ei nu te întreabă. (Către fată.) Păstrați restul.

Florareasa. Fii binecuvântat.

Mamă. Acum spune-mi, de unde știi numele acestui tânăr?

Florareasa.Și nu știu.

Mamă. Am auzit că-l spui pe prenumele lui. Nu încerca să mă păcăli.

Florareasa. Chiar trebuie să te înșel. Tocmai am spus asta. Ei bine, Freddie, Charlie - trebuie să numiți o persoană ceva dacă doriți să fiți politicos. (Se așează lângă coșul lui.)

fiica. S-au irosit șase peni! Într-adevăr, mamă, l-ai putea salva pe Freddie de asta. (Se retrage zgomotos în spatele coloanei.)

vârstnici domn - un tip plăcut de bătrân de armată - urcă în fugă treptele și închide umbrela, din care curge apa. El, la fel ca Freddie, are pantalonii complet umezi în partea de jos. El poartă un frac și o haină lejeră de vară. Ocupă un loc liber la coloana din stânga, de care tocmai s-a îndepărtat fiica ei.

George Bernard Shaw (1856-1950), dramaturg, filozof și prozator irlandez și cel mai faimos - după Shakespeare - dramaturg care a scris în engleză.

Bernard Shaw avea un mare simț al umorului. Despre sine, scriitorul a spus: Felul meu de a glumi este să spun adevărul. Nimic pe lume nu este mai amuzant«.

Spectacolul a fost ghidat în mod destul de conștient de experiența creativă a lui Ibsen. Și-a apreciat foarte mult dramaturgia și la începutul carierei creative i-a urmat în mare măsură exemplul. La fel ca Ibsen, Shaw a folosit scena pentru a-și promova opiniile sociale și morale, umplându-și piesele cu discuții ascuțite și tensionate. Totuși, el nu numai că, la fel ca Ibsen, a ridicat întrebări, dar a și încercat să le răspundă și să le răspundă ca un scriitor plin de optimism istoric. Potrivit lui B. Brecht, în piesele lui Shaw „credința în posibilitățile infinite ale omenirii pe calea perfecțiunii joacă un rol decisiv”.

Cariera lui Shaw ca dramaturg a început în anii 1890. Prima dramă a lui Shaw, The Widower's House (1892), a fost pusă în scenă și la Teatrul Independent, care a marcat începutul „noii drame” din Anglia. Au urmat birocrația (1893) și Profesiunea doamnei Warren (1893-1894), care, împreună cu Casele văduvelor, au alcătuit ciclul Pieselor neplăcute. Piesele ciclului următor, „Piesele plăcute”: „Arme și un bărbat” (1894), „Candida” (1894), „Alesul destinului” (1895), „Așteptați și vedeți” (1895-1896) erau la fel de puternic satirice.

În 1901, Shaw a publicat un nou ciclu de piese, Piese pentru puritani, care a inclus The Devil's Disciple (1896-1897), Caesar and Cleopatra (1898) și The Message of Captain Brassbound (1899). Indiferent de subiectele pe care Shaw le ridică în ele, fie ca în Caesar și Cleopatra, trecutul îndepărtat al omenirii sau, ca în Discursul căpitanului Brassbound, politica colonială a Angliei, atenția sa este mereu concentrată asupra celor mai arzătoare probleme ale timpului nostru.

Ibsen a descris viața în principal în culori sumbre și tragice. Spectacolul este batjocoritor chiar și acolo unde este destul de serios. Are o atitudine negativă față de tragedie și se opune doctrinei catharsisului. Potrivit lui Shaw, o persoană nu ar trebui să suporte suferința, privându-l de „capacitatea de a descoperi esența vieții, de a trezi gânduri, de a educa sentimentele”. Spectacolul are în mare atenție comedia, numind-o „cea mai rafinată formă de artă”. În opera lui Ibsen, potrivit lui Shaw, se transformă în tragicomedie, „într-un gen chiar mai înalt decât comedia”. Comedia, potrivit lui Shaw, negând suferința, educă spectatorul într-o atitudine rezonabilă și sobră față de lumea din jurul lui.

Cu toate acestea, preferând comedia în loc de tragedie, Shaw în practica sa artistică rămâne rareori în limitele unui gen de comedie. Comicul din piesele sale coexistă ușor cu tragicul, amuzant cu reflecții serioase asupra vieții.

„Un realist este cel care trăiește singur, în conformitate cu ideile sale despre trecut.”

Pentru Shaw, lupta pentru o nouă societate a fost indisolubil legată de lupta pentru o nouă dramă care ar putea confrunta cititorii cu problemele stringente ale timpului nostru, ar putea smulge toate măștile și vălurile societății. Când B. Shaw, mai întâi ca critic, iar apoi ca dramaturg, a introdus un asediu sistematic asupra dramei secolului al XIX-lea, a trebuit să lupte împotriva celor mai rele dintre convențiile actuale ale criticii de teatru din acea vreme, convins că există nu există loc pentru seriozitatea intelectuală pe scenă, că teatrul este un fel de divertisment superficial, iar un dramaturg este o persoană a cărei sarcină este să facă dulciuri dăunătoare din emoții ieftine.

În cele din urmă, asediul a reușit, seriozitatea intelectuală a prevalat asupra viziunii cofetarie a teatrului și chiar și susținătorii acestuia au fost nevoiți să-și asume atitudinea intelectualilor, iar în 1918 Shaw scria: „De ce a fost nevoie de un război colosal pentru a câștiga oamenii. la lucrările mele? »

Spectacolul a intenționat să creeze un personaj bun - un realist. El vede una dintre sarcinile dramaturgiei sale în a crea imagini ale „realiştilor”, practice, reţinute şi cu sânge rece. Spectacolul a încercat întotdeauna și pretutindeni să enerveze, să enerveze publicul, folosind propria metodă șoviană.

Nu a fost niciodată un idealist - propunerile lui nu erau de tip romantic-pacifist, ci de natură pur practică și, potrivit contemporanilor, erau foarte sensibile.

În Profesia doamnei Warren, Shaw a subliniat înțelegerea sa despre poziția reală a femeilor în societate, spunând că societatea ar trebui aranjată astfel încât fiecare bărbat și fiecare femeie să se poată întreține prin munca lor, fără a-și schimba atașamentele și credințele. În „Cezar și Cleopatra” Shaw și-a oferit propria sa viziune asupra istoriei – calm, sensibil, ironic, nu înlănțuit până la moarte de crăpăturile de la ușile dormitoarelor regale.

Metoda artistică a lui Bernard Shaw se bazează pe paradoxul ca mijloc de răsturnare a dogmatismului și a prejudecăților („Androcles și leul”, 1913, „Pygmalion”, 1913), reprezentări tradiționale (piesele istorice „Cezar și Cleopatra”, 1901, pentalogie „ Înapoi la Matusalem”, 1918-20, Sfânta Ioana, 1923).

Irlandez de naștere, Shaw a abordat în mod repetat în lucrarea sa problemele acute asociate cu relația dintre Anglia și „cealaltă insulă a lui John Bull”, așa cum este intitulată piesa sa (1904). Cu toate acestea, a părăsit pentru totdeauna locul natal la vârsta de douăzeci de ani. La Londra, Shaw a devenit aproape de membrii Societății Fabian, împărtășindu-și programul de reforme cu scopul unei tranziții treptate la socialism.

Dramaturgia modernă trebuia să evoce un răspuns direct din partea publicului, recunoscând situațiile din ea din propria experiență de viață și să provoace o discuție care să depășească cu mult cazul privat prezentat de pe scenă. Ciocnirile acestei drame, spre deosebire de cea a lui Shakespeare, pe care Bernard Shaw o considera învechită, ar trebui să fie de natură intelectuală sau acuzatoare din punct de vedere social, remarcată prin actualitatea accentuată, iar personajele sunt importante nu atât pentru complexitatea lor psihologică, cât și pentru trăsăturile lor de tip, manifestat deplin și clar.

Problema principală, pe care Shaw o rezolvă cu pricepere în Pygmalion, a fost întrebarea „este o persoană o ființă schimbătoare”. Această poziție în piesă se concretizează prin faptul că o fată din East End-ul Londrei, cu toate trăsăturile de caracter ale unui copil al străzii, se transformă într-o femeie cu trăsăturile de caracter ale unei doamne din înalta societate. Pentru a arăta cât de radical poate fi schimbată o persoană, Shaw a ales să treacă de la o extremă la alta. Dacă o astfel de schimbare radicală la o persoană este posibilă într-un timp relativ scurt, atunci privitorul trebuie să-și spună că atunci este posibilă și orice altă schimbare a unei ființe umane.

Al doilea întrebare importantă piese de teatru - modul în care vorbirea afectează viața umană. Ce dă unei persoane pronunția corectă? Este suficient să înveți să vorbești corect pentru a schimba poziția socială? Iată ce crede profesorul Higgins despre asta: „Dar dacă ai ști cât de interesant este să iei o persoană și, după ce l-ai învățat să vorbească altfel decât a vorbit până acum, să faci din el o creatură complet diferită, nouă. Până la urmă, asta înseamnă distrugerea abisului care separă clasa de clasă și sufletul de suflet.

Shaw, poate, a fost primul care a realizat atotputernicia limbajului în societate, rolul său social exclusiv, despre care psihanaliza a vorbit indirect în aceiași ani.

Fără îndoială, Pygmalion este cea mai populară piesă a lui B. Shaw. În ea, autoarea ne-a arătat tragedia unei fete sărace care cunoaște sărăcia, care se găsește brusc în înalta societate, devine o adevărată doamnă, se îndrăgostește de un bărbat care a ajutat-o ​​să se ridice și care este nevoită să dea susține toate acestea, pentru că în ea se trezește mândria și își dă seama că persoana pe care o iubește o respinge.

Piesa „Pygmalion” mi-a făcut o impresie uriașă, mai ales soarta personaj principal. Îndemânarea lui B. Shaw, cu care ne arată psihologia oamenilor, precum și tot ce este vital probleme importante societatea în care a trăit nu va lăsa pe nimeni indiferent.

Toate piesele lui Shaw îndeplinesc cea mai importantă cerință pe care Brecht a prezentat-o ​​teatrului modern, și anume: teatrul ar trebui să se străduiască să „descrie natura omului ca fiind susceptibilă de schimbare și dependentă de clasă. Modul în care Shaw a fost interesat de relația dintre personaj și poziție socială este dovedit în special de faptul că a făcut chiar din restructurarea radicală a personajului tema principală a piesei Pigmalion.

După succesul excepțional al piesei și al musicalului My Fair Lady bazat pe ea, povestea Elizei, care s-a transformat dintr-o fată de stradă într-o doamnă de societate datorită profesorului de fonetică Higgins, este poate astăzi mai cunoscută decât mitul grecesc.

Omul este creat de om - aceasta este lecția asta, după recunoașterea lui Shaw, joc „intens și deliberat didactic”. Aceasta este însăși lecția pe care a cerut-o Brecht când a cerut ca „construcția unei figuri să fie realizată în funcție de construcția altei figuri, pentru că în viață ne modelăm reciproc”.

Există o opinie printre criticii literari că piesele lui Shaw, mai mult decât piesele altor dramaturgi, promovează anumite idei politice. Doctrina variabilității naturii umane și a dependenței de clasă nu este altceva decât doctrina determinismului social al individului. Piesa „Pygmalion” este un ghid bun care tratează problema determinismului (Determinismul este doctrina determinabilității inițiale a tuturor proceselor care au loc în lume, inclusiv a tuturor proceselor vieții umane). Chiar și autorul însuși a considerat-o „o piesă didactică remarcabilă”.

Problema principală, pe care Shaw o rezolvă cu pricepere în Pygmalion, a fost întrebarea „este o persoană o ființă schimbătoare”. Această poziție în piesă se concretizează prin faptul că o fată din East End-ul Londrei, cu toate trăsăturile de caracter ale unui copil al străzii, se transformă într-o femeie cu trăsăturile de caracter ale unei doamne din înalta societate.Pentru a arăta cât de radical este un persoana poate fi schimbată, Shaw a ales trecerea de la o extremă la alta. Dacă o astfel de schimbare radicală la o persoană este posibilă într-un timp relativ scurt, atunci privitorul trebuie să-și spună că atunci este posibilă și orice altă schimbare a unei ființe umane. A doua întrebare importantă a piesei este modul în care vorbirea afectează viața umană. Ce dă unei persoane pronunția corectă? Este suficient să înveți să vorbești corect pentru a schimba poziția socială? Iată ce crede profesorul Higgins despre asta: Dar dacă ai ști cât de interesant este să iei o persoană și, după ce l-ai învățat să vorbească diferit de ceea ce a vorbit până acum, să faci din el o ființă complet diferită, nouă. Până la urmă, asta înseamnă distrugerea abisului care separă clasa de clasă și sufletul de suflet.«.

După cum arată și subliniază în mod constant piesa, dialectul din estul Londrei este incompatibil cu ființa unei doamne, la fel cum limbajul unei doamne nu poate fi cu ființa unei simple florice din estul Londrei. Când Eliza a uitat limba din vechea ei lume, Retur. Astfel, ruptura cu trecutul a fost definitivă. Eliza însăși, în cursul piesei, este clar conștientă de acest lucru. Iată ce îi spune ea lui Pickering: Aseară, în timp ce rătăceam pe străzi, o fată mi-a vorbit; Am vrut să-i răspund în modul vechi, dar nu a ieșit nimic din asta«.

Bernard Shaw a acordat multă atenție problemelor limbajului. Piesa avea o sarcină serioasă: Shaw dorea să atragă atenția publicului englez asupra problemelor foneticii. El a susținut crearea unui nou alfabet, care să fie mai în concordanță cu sunetele limbii engleze decât cu cel actual și care să faciliteze învățarea acestei limbi copiilor și străinilor. Shaw a revenit la această problemă în mod repetat de-a lungul vieții și, conform voinței sale, o sumă mare a fost lăsată de el pentru cercetări menite să creeze un nou alfabet englezesc. Aceste studii sunt încă în desfășurare, iar în urmă cu doar câțiva ani a fost publicată piesa „Androcles și leul”, tipărită cu caracterele unui nou alfabet, care a fost selectată de o comisie specială dintre toate opțiunile propuse pentru premiu. Shaw, poate, a fost primul care a realizat atotputernicia limbajului în societate, rolul său social exclusiv, despre care psihanaliza a vorbit indirect în aceiași ani. Shaw a fost cel care a spus asta în posterul edificator, dar nu mai puțin ironic și fascinant Pygmalion. Profesorul Higgins, deși în domeniul său de specialitate îngust, a depășit totuși structuralismul și poststructuralismul, care în a doua jumătate a secolului aveau să facă din ideile „discursului” și „practicilor lingvistice totalitare” tema centrală.

În Pygmalion, Shaw a conectat două subiecte care erau la fel de interesante pentru el: problema inegalității sociale și problema englezei clasice. El credea că esența socială a unei persoane este exprimată în diferite părți ale limbii: în fonetică, gramatică și vocabular. Atâta timp cât Eliza emite sunete vocale de genul „ah – ay-ah – oh – oh”, ea nu are, după cum notează corect Higgins, nicio șansă să iasă din situația străzii. Prin urmare, toate eforturile lui sunt concentrate pe schimbarea sunetelor vorbirii ei. Că gramatica și vocabularul limbajului uman nu sunt mai puțin importante în această privință este demonstrat de primul eșec major al ambilor foneticieni în eforturile lor de reformare. Deși vocalele și consoanele Elizei sunt excelente, încercarea de a o introduce în societate ca doamnă eșuează. Cuvintele Elizei: Dar unde este pălăria ei de paie, cea nouă pe care trebuia să o iau? Furat! Așa că zic, cine a furat pălăria, a ucis-o și pe mătușă” - chiar și cu pronunție și intonație excelentă, nu sunt engleze pentru doamne și domni.

Higgins recunoaște că, împreună cu noua fonetică, Eliza trebuie să învețe și o nouă gramatică și un nou vocabular. Și cu ei o nouă cultură. Dar limbajul nu este singura expresie a unei ființe umane. A ieși la o întâlnire cu doamna Higgins are singura greșeală - Eliza nu știe despre ce vorbesc în societate în această limbă. „Pickering a recunoscut, de asemenea, că nu a fost suficient pentru Eliza să aibă o pronunție, gramatică și vocabular ca femeie. Ea trebuie să dezvolte în ea însăși interesele caracteristice unei doamne. Atâta timp cât inima și mintea ei sunt pline de problemele lumii ei vechi - crimele pălăriei de paie și efectul favorabil al ginului asupra stării de spirit a tatălui ei - ea nu poate deveni o doamnă, chiar dacă limbajul ei nu se poate distinge de limbajul unei doamne. . Una dintre tezele piesei spune că caracterul uman este determinat de totalitatea relațiilor de personalitate, relațiile lingvistice sunt doar o parte a acestuia. În piesă, această teză se concretizează prin faptul că Eliza, alături de lecțiile de limbă, învață și regulile de comportament. În consecință, Higgins îi explică nu numai cum să vorbească limba unei doamne, ci și, de exemplu, cum să folosească o batistă.

Dacă Eliza nu știe să folosească o batistă și dacă este reticentă să facă baie, atunci ar trebui să fie clar pentru orice spectator că o schimbare în ființa ei necesită și o schimbare în comportamentul ei zilnic. Relațiile extralingvistice ale oamenilor de diferite clase, așa cum spune teza, nu sunt mai puțin diferite decât vorbirea lor ca formă și conținut.

Totalitatea comportamentului, adică forma și conținutul vorbirii, modul de judecată și gândurile, acțiunile obișnuite și reacțiile tipice ale oamenilor sunt adaptate la condițiile mediului lor. Ființa subiectivă și lumea obiectivă corespund reciproc și se pătrund reciproc. Autorul a necesitat o cheltuială mare de mijloace dramatice pentru a convinge fiecare spectator de acest lucru. Spectacolul a găsit acest remediu în aplicarea sistematică a unui fel de efect de alienare, forțându-și personajele din când în când să acționeze într-un mediu extraterestru, apoi să le întoarcă pas cu pas în propriul mediu, creând cu pricepere la început o reprezentare falsă. de adevărata lor natură. Apoi această impresie se schimbă treptat și metodic. „Expunerea” personajului Elizei într-un mediu străin are ca efect că pare de neînțeles, respingătoare, ambiguă și ciudată doamnelor și domnișoarelor din sală. Această impresie este întărită de reacțiile doamnelor și domnișoarelor de pe scenă.

Astfel, Shaw o face pe doamna Eynsford Hill vizibil îngrijorată când privește cum o fată de flori pe care nu o cunoaște, când se întâlnesc întâmplător pe stradă, își numește fiul Freddie „prieten drag”. „Sfârșitul primului act este începutul „procesului de reeducare” a privitorului cu prejudecăți. Pare să indice doar circumstanțe atenuante de care trebuie să se țină seama la condamnarea inculpatei Eliza. Dovada nevinovăției Elizei este dată doar în următorul act prin transformarea ei în doamnă. Cei care credeau cu adevărat că Eliza este obsesivă din cauza josniciei sau a venalității ei înnăscute și care nu au putut interpreta corect descrierea mediului de la sfârșitul primului act, vor fi deschiși de interpretarea încrezătoare și mândră a Elizei transformate. . Măsura în care Shaw ia în considerare prejudecățile în reeducarea cititorilor și telespectatorilor săi poate fi dovedită prin numeroase exemple.

Opinia larg răspândită a multor domni bogați, după cum știți, este că locuitorii din East End sunt de vină pentru sărăcia lor, pentru că nu știu să „salveze”. Deși ei, ca și Eliza din Covent Garden, sunt foarte lacomi de bani, dar numai pentru a-i cheltui din nou risipitor pe lucruri absolut inutile, cu prima ocazie. Ei habar n-au deloc să folosească banii cu prudență, de exemplu, pentru învățământul profesional. Spectacolul caută să întărească această prejudecată, precum și altele, în primul rând. Eliza, care abia a primit bani, își permite deja să plece acasă cu taxiul. Dar imediat începe o explicație a atitudinii reale a Elizei față de bani. A doua zi, se grăbește să-i cheltuiască pentru propria ei educație. „Dacă o ființă umană este condiționată de mediu și dacă ființa obiectivă și condițiile obiective corespund reciproc, atunci transformarea ființei este posibilă numai atunci când mediul este schimbat sau schimbat. Această teză din piesa „Pygmalion” se concretizează prin faptul că, pentru a crea posibilitatea transformării Elizei, aceasta este complet izolată de lumea veche și transferată în cea nouă. Ca prim pas în planul său de reeducare, Higgins comandă o baie în care Eliza este eliberată de moștenirea ei.
East End.

Rochia veche, cea mai apropiată parte a vechiului mediu de corp, nici măcar nu este lăsată deoparte, ci arsă. Nici cea mai mică părticică din lumea veche ar trebui să o lege pe Eliza de el, dacă te gândești serios la transformarea ei. Pentru a arăta acest lucru, Shaw a pus în mișcare un alt incident deosebit de instructiv.

La sfârșitul piesei, când Eliza, după toate probabilitățile, s-a transformat în sfârșit într-o doamnă, tatăl ei apare brusc. În mod neașteptat, are loc o verificare care dă un răspuns la întrebarea dacă Higgins are dreptate, considerând posibil ca Eliza să se întoarcă la viața anterioară: (Doolittle apare în fereastra din mijloc. Aruncându-i lui Higgins o privire de reproș și demnă, el în tăcere. se apropie de fiica lui, care stă cu spatele la ferestre și de aceea nu-l vede.) Pickering. E incorigibil, Eliza. Dar nu te rostogolești, nu-i așa? Eliza. Nu. Nu mai. Mi-am învățat bine lecția. Acum nu mai pot scoate aceleași sunete ca înainte, chiar dacă aș fi vrut. (Dolittle își pune mâna pe umărul ei din spate. Ea își lasă jos broderia, se uită în jur și la vederea splendorii tatălui ei, toată reținerea ei se evaporă imediat.) Woo-aaaaaaa! Higgins (triumfător). Aha! Exact! U-u-aaaa-u! U-u-aaaa-u! Victorie! Victorie!".

Cel mai mic contact cu doar o parte din vechea ei lume o transformă pentru o clipă pe persoana rezervată și aparent pregătită pentru comportamentul sofisticat al doamnei într-un copil al străzii care nu numai că reacționează ca înainte, dar, spre propria ei surprindere, poate spune din nou: sunetele străzii păreau deja uitate. Având în vedere accentul atent pus pe influențele mediului, spectatorul ar putea avea cu ușurință impresia falsă că personajele din lumea personajelor lui Shaw sunt în întregime susceptibile de constrângerile de mediu.

Pentru a preveni această concepție greșită nedorită, Shaw, cu egală grijă și minuțiozitate, a introdus în piesa sa contrateza existenței abilităților naturale și a semnificației lor pentru caracterul unuia sau aceluia individ. Această poziție se concretizează deodată în toate cele patru personaje principale ale piesei: Eliza, Higgins, Doolittle și Pickering. "Pygmalion" aceasta este o batjocură a fanilor „sângelui albastru”... fiecare dintre piesele mele a fost o piatră pe care am aruncat-o în ferestrele prosperității victoriane,- așa a vorbit însuși autorul despre piesa sa.

Era important pentru Shaw să arate că toate calitățile Elizei pe care ea le dezvăluie ca doamnă pot fi deja găsite la fată de flori ca abilități naturale, sau că calitățile fetei de flori pot fi apoi redescoperite la doamnă. Conceptul de Shaw era deja cuprins în descrierea aspectului Elizei. La finalul unei descrieri detaliate a aspectului ei, se spune: „Fără îndoială, este curată în felul ei, dar alături de doamne pare cu siguranță a fi o mizerie. Trăsăturile ei nu sunt rele, dar starea pielii ei lasă de dorit; in plus, se observa ca are nevoie de serviciile unui stomatolog.

Transformarea lui Dolittle într-un domn, la fel ca fiica lui într-o doamnă, trebuie să pară un proces relativ extern. Aici, parcă, doar abilitățile sale naturale sunt modificate datorită noii sale poziții sociale.

Ca acționar la Friend of the Stomach Cheese Trust și un purtător de cuvânt proeminent al World Moral Reform League a lui Wannafeller, el a rămas de fapt în adevărata sa profesie, care, potrivit Eliza, chiar înainte de transformarea sa socială a fost să stoarcă bani de la alți oameni. elocvența lui. Dar cea mai convingătoare teză despre prezența abilităților naturale și importanța acestora pentru crearea personajelor este demonstrată de exemplul cuplului Higgins-Pickering. Amândoi sunt domni din punct de vedere social, dar cu diferența că Pickering este și un gentleman prin temperament, în timp ce Higgins este predispus la grosolănie. Diferența și comunitatea ambelor personaje este demonstrată sistematic în comportamentul lor față de Eliza.

Higgins o tratează nepoliticos, nepoliticos, fără ceremonie încă de la început. În prezența ei, el se referă la ea ca fiind „fată proastă”, „animal de pluș”, „atât de irezistibil de vulgar, atât de murdar în mod flagrant”, „fată urâtă, răsfățată” și altele asemenea. O roagă pe menajera să o învelească pe Eliza în ziar și să o arunce la coșul de gunoi. Singura normă de conversație cu ea este o formă imperativă, iar modalitatea preferată de a influența Eliza este o amenințare. Pickering, un domn înnăscut, dimpotrivă, în relația cu Eliza de la bun început dă dovadă de tact și o curtoazie excepțională. Nu se lasă provocat într-o declarație neplăcută sau grosolană nici de comportamentul obsesiv al fetei de flori, nici de exemplul prost al lui Higgins. Deoarece nicio circumstanță nu explică aceste diferențe de comportament, privitorul trebuie să presupună că poate există încă ceva de genul unei tendințe înnăscute la un comportament nepoliticos sau delicat.

Pentru a preveni concluzia falsă că comportamentul nepoliticos al lui Higgins față de Eliza se datorează exclusiv diferențelor sociale dintre el și ea, Shaw îl face pe Higgins să se comporte considerabil de dur și nepoliticos și în rândul colegilor săi. Higgins face puțin efort să ascundă de doamne, domnișoare și Freddie Hill cât de puțin îi consideră și cât de puțin înseamnă pentru el. Desigur, spectacolul permite ca grosolănia lui Higgins să se manifeste în societate într-o formă semnificativ modificată. Cu toată înclinația lui înnăscută pentru a spune adevărul cavaler, Higgins nu permite o asemenea grosolănie așa cum vedem în tratarea lui Eliza. Când interlocutorul său, doamna Einsford Hill, în îngustia ei de minte, crede că ar fi mai bine „dacă oamenii ar putea fi sinceri și să spună ceea ce cred”, Higgins protestează cu exclamația „Doamne ferește!” și obiecția că „ar fi indecent”. Caracterul unei persoane este determinat nu direct de mediu, ci de relații și conexiuni interpersonale, colorate emoțional, prin care trece în condițiile mediului său. Omul este o ființă sensibilă, receptivă, nu un obiect pasiv care poate fi modelat în orice formă, ca o bucată de ceară. Importanța pe care Shaw o acordă tocmai acestei probleme este confirmată de plasarea ei în centrul acțiunii dramatice.

La început, Eliza este pentru Higgins o bucată de murdărie care poate fi înfășurată în ziar și aruncată la coșul de gunoi, în orice caz, „un slob murdar, murdar” care este obligat să se spele ca un animal murdar, în ciuda protestelor sale. Spălată și îmbrăcată, Eliza devine nu o persoană, ci un obiect experimental interesant pe care se poate realiza un experiment științific. În trei luni Higgins a făcut o conteasă de Eliza, și-a câștigat pariul, așa cum spune Pickering, l-a costat mult efort. Faptul că Eliza însuși participa la acest experiment și, ca persoană, era foarte legată de obligații, nu ajunge în conștiința lui - ca, de fapt, și în conștiința lui Pickering - până la debutul conflictului deschis, care formează punctul culminant dramatic al piesei. Spre marea sa surprindere, Higgins trebuie să concluzioneze că între el și Pickering, pe de o parte, și Eliza, pe de altă parte, a apărut o relație umană care nu mai are nimic de-a face cu relația oamenilor de știință cu obiectele lor și care nu mai poate. fi ignorat, dar poate fi rezolvat doar cu durere în suflet. „Lăsând deoparte lingvistica, trebuie menționat în primul rând că Pygmalion a fost o comedie veselă, strălucitoare, al cărei ultim act conținea un element de adevărată dramă: micuța floare și-a făcut bine rolul de doamnă nobilă și este nu mai este nevoie – trebuie doar să se întoarcă în stradă sau să iasă să se căsătorească cu unul dintre cei trei eroi”.

Telespectatorul înțelege că Eliza a devenit doamnă nu pentru că a fost învățată să se îmbrace și să vorbească ca o doamnă, ci pentru că a intrat în relații umane cu doamnele și domnii din mijlocul lor.

În timp ce întreaga piesă sugerează în nenumărate detalii că diferența dintre o doamnă și o fată de flori constă în comportamentul lor, textul afirmă ceva cu totul opus: „O doamnă diferă de o fată de flori nu prin felul în care se poartă, ci prin modul în care se poartă. este tratat.” .

Aceste cuvinte îi aparțin Elizei. În opinia ei, meritul pentru transformarea ei într-o doamnă îi aparține lui Pickering, nu lui Higgins. Higgins doar a antrenat-o, a învățat-o vorbirea corectă și așa mai departe. Acestea sunt abilități care pot fi dobândite cu ușurință fără ajutor din exterior. Adresa politicoasă a lui Pickering a adus acea schimbare interioară care distinge o fată de flori de o doamnă. Evident, afirmația Elizei că doar modul în care o persoană este tratată îi determină esența nu stă la baza problematicii piesei. Dacă tratamentul unei persoane ar fi factorul decisiv, atunci Higgins ar trebui să facă toate doamnele pe care le întâlnește în flori, iar Pickering pe toate fetele cu flori pe care le întâlnește.

Faptul că amândoi nu sunt înzestrați cu astfel de puteri magice este destul de evident. Higgins nu arată simțul tactului lui Pickering, nici față de mama sa, nici față de doamna și domnișoara Eynsford Hill, fără ca prin aceasta să provoace o ușoară schimbare în caracterele lor. Pickering, în Actele I și II, o tratează pe floricele Eliza cu o curtoazie nu prea rafinată. Pe de altă parte, piesa arată clar că nici comportamentul singur nu determină esența. Dacă doar comportamentul ar fi fost factorul decisiv, atunci Higgins ar fi încetat să mai fie un gentleman cu mult timp în urmă. Dar nimeni nu-i contestă serios titlul onorific de gentleman. Higgins nu încetează să fie un gentleman doar pentru că o tratează pe Eliza fără tact, la fel cum Eliza nu se poate transforma într-o doamnă doar pentru că se comportă ca o doamnă. Teza Elizei că doar tratamentul unei persoane este factorul decisiv, iar antiteza că comportamentul unei persoane este decisiv pentru esența persoanei, sunt clar infirmate de piesă.

Instructivitatea piesei constă în sinteză - factorul determinant pentru esența unei persoane este atitudinea sa socială față de ceilalți oameni. Dar relația socială este ceva mai mult decât comportamentul unilateral al omului și tratamentul unilateral al acestuia. Atitudinea publică include două laturi: comportament și apel. Eliza dintr-o fată de flori devine doamnă datorită faptului că, în același timp cu comportamentul ei, s-a schimbat și tratamentul pe care l-a simțit în lumea din jurul ei. Ceea ce se înțelege prin relație socială este dezvăluit clar doar la sfârșitul piesei și la punctul culminant al acesteia. Eliza își dă seama că, în ciuda absolvirii cu succes a studiilor în limbă, în ciuda schimbării radicale a mediului, în ciuda prezenței constante și exclusiviste în rândul domnilor și doamnelor recunoscuți, în ciuda tratamentului exemplar al ei. de către un domn și, în ciuda propriei ei stăpâniri asupra tuturor formelor de comportament, nu s-a transformat încă în adevărată doamnă, și a devenit doar servitoare, secretară sau interlocutor a doi domni. Ea încearcă să scape de această soartă fugind.

Când Higgins îi cere să revină, urmează o discuție care dezvăluie semnificația relațiilor sociale în principiu. Eliza crede că se confruntă cu o alegere între a se întoarce pe stradă sau a se supune lui Higgins. Acest lucru este simbolic pentru ea: atunci va trebui să-i dea pantofi toată viața. S-a întâmplat exact ceea ce a avertizat doamna Higgins, atrăgând atenția fiului ei și a lui Pickering asupra faptului că o fată care vorbește limba și manierele unei doamne nu este încă cu adevărat o doamnă dacă nu are veniturile potrivite. Doamna Higgins a văzut de la bun început că principala problemă a transformării unei fete de flori într-o doamnă a societății poate fi rezolvată numai după ce „reeducarea” ei a fost finalizată.

Proprietatea esențială a unei „doamne nobile” este independența ei, care nu poate fi garantată decât printr-un venit independent de orice muncă personală. Interpretarea finalului Pygmalion este evidentă. Nu este de natură antropologică, precum tezele precedente, ci de ordin etic și estetic: ceea ce este de dorit nu este transformarea locuitorilor mahalalei în doamne și domni, precum transformarea lui Dolittle, ci transformarea lor într-un nou. tip de doamne și domnișoare, a căror stima de sine se bazează pe propria lor muncă. Eliza, în căutarea muncii și a independenței, este întruchiparea noului ideal al unei doamne, care, în esență, nu are nimic de-a face cu vechiul ideal al unei doamne a societății aristocratice. Nu a devenit contesă, așa cum spusese Higgins în repetate rânduri, ci a devenit o femeie a cărei putere și energie sunt admirate.

Este semnificativ faptul că nici măcar Higgins nu poate nega atractivitatea ei - dezamăgirea și ostilitatea se transformă în curând în opusul. Ba chiar pare să fi uitat de dorința inițială pentru un rezultat diferit și de dorința de a face o contesă din Eliza. „Vreau să mă laud că piesa Pygmalion s-a bucurat de cel mai mare succes în Europa, America de Nord și aici. Instructivitatea ei este atât de puternică și deliberată, încât o arunc cu entuziasm în fața acelor înțelepți mulțumiți de sine care, asemenea papagalilor, spun că arta nu trebuie să fie didactică. Acest lucru îmi confirmă părerea că arta nu poate fi altceva”, a scris Shaw. Autorul a trebuit să lupte pentru interpretarea corectă a tuturor pieselor sale, în special a comediilor, și să se opună interpretării greșite în mod deliberat. În cazul lui Pygmalion, lupta s-a învârtit în jurul întrebării dacă Eliza se va căsători cu Higgins sau Freddie. Dacă Eliza este dată în căsătorie cu Higgins, atunci se creează o concluzie comică condiționată și un final acceptabil: reeducarea Elizei se încheie în acest caz cu „burghezizarea” ei.

Oricine o trece pe Eliza drept un sărac Freddie trebuie, în același timp, să recunoască tezele etice și estetice ale lui Shaw. Desigur, criticii și lumea teatrului au fost unanimi în favoarea unei „soluții burgheze”. Așa că finalul piesei rămâne deschis. Se pare că dramaturgul însuși nu știa la ce să se aștepte de la Eliza transformată...

Această lucrare spune cum doi lingviști au predat pronunția corectă în engleză fata simpla vânzând flori pe străzile Londrei. Eliza, așa cum se numea fata, a intrat în înalta societate și a devenit una dintre cele mai la modă și mai interesante doamne, pe care multe tinere femei bogate au început să le imite. Fata se îndrăgostește de unul dintre profesorii ei, iar cititorul are motive să creadă că sunt sortiți să fie împreună.

Ideea principală a piesei este că cei care au avut norocul să se nască nobili și bogați nu sunt întotdeauna mai buni și mai deștepți decât cei care nu aparțin înaltei societăți.

Citiți rezumatul lui Bernard Shaw Pygmalion

La Londra, la intrarea în teatru, mai multe persoane s-au adăpostit de ploaie. Este o familie de înaltă societate numită Hill care vrea să plece de la teatru într-un taxi. O mamă și o fiică se tem că ploaia le va strica rochiile și așteaptă până când fiul și fratele lor pe nume Freddie găsește un taxi. Sărmanul Freddy nu poate găsi o mașină pentru ei.

În același loc, doi lingviști cunoscuți pentru munca lor științifică așteaptă ploaia, dintre care unul se numește profesorul Higgins, iar celălalt este domnul Pickering. Ei știu unul despre munca celuilalt și au norocul să se cunoască. Lângă teatrul de lângă ei se află o simplă fată neîngrijită, pe nume Eliza, care vinde flori.

În timp ce toți acești oameni încearcă să găsească un taxi și să plece, unul dintre bărbați o împinge din greșeală pe fată și ea îi scăpă florile. Fata înjură, iar lingviștii vorbesc despre pronunția ei. O frază aruncată din neatenție a profesorului Higgins o face pe fată să se gândească serios la viața ei. Profesorul a spus că în scurt timp ar putea învăța o fată o astfel de pronunție încât să fie angajată să lucreze în cea mai la modă florărie din Londra.

A doua zi dimineață, Eliza a reușit să-l găsească pe domnul Higgins. Ea vrea să învețe corect Limba engleză a lucra într-un loc bun. Profesorul nu vrea banii ei, dar ideea i se pare interesantă, în plus, domnul Pickering vrea să experimenteze și vrea să se ceartă cu el.

Profesorul Higgins o lasă pe Eliza la el acasă și o încredințează menajerei sale. Pariul lui cu domnul Pickering este să o învețe pe fată să vorbească ca o ducesă.

Apare tatăl Elizei, groaznul care a venit la domnul Higgins, pentru ea. Urmează un dialog amuzant între ei, în care scavengerul îl lovește pe domnul Higgins cu originalitatea gândurilor și a judecăților.

O lună mai târziu, profesorul Higgins, dorind să facă un experiment, o prezintă pe Eliza mamei sale pentru a înțelege din reacția ei dacă fata va fi acceptată în lume. Acolo, ea este prezentată accidental familiei Hill. Aceasta este aceeași familie care stătea la intrarea în teatru într-o zi ploioasă.

Desigur, ei nu recunosc într-un frumos fată de modă aceeași mizerie și ai o conversație cu ea. La început, Eliza vorbește ca o adevărată doamnă, iar apoi, dusă, începe să folosească expresii familiare și vorbește despre viața ei. Toată lumea credea că este jargonul social la modă. Fiica doamnei Hill încearcă chiar să imite manierismele Elizei, iar fiul ei, Freddie, se îndrăgostește de ea.

După ceva timp, prietenii o reprezintă pe Eliza în înalta societate, unde primește atenție. Profesorul Higgins își dă seama că și-a câștigat pariul.

Când Eliza își dă seama că a fost învățată, îmbrăcată și scoasă numai de dragul experienței, își aruncă pantofii lui Higgins. El i-a dat viața peste cap și nici nu a observat cum s-a îndrăgostit de el!

Eliza pleacă din casă, iar Higgins se simte complet pierdut fără ea.

Tatăl Elizei, domnul Doolittle, merită o atenție specială. El este doar un scavenger, dar are idei foarte originale despre moralitate. În glumă, Higgins i-a menționat în mod degajat unuia dintre prietenii săi milionari că domnul Doolittle era unul dintre cei mai distrași și originali moraliști din Anglia.

Milionarul l-a inclus pe Dolittle în testamentul său, cu condiția să predea despre morală și etică. Și acum Doolittle a devenit bogat, dar și-a pierdut libertatea. El trebuie să poarte haine la moda, prelegere despre moralitate și, cel mai important, trăiți după regulile împovărătoare ale unei societăți decente. În timp ce fostul scavenger ține prelegeri despre moralitate și etică, el însuși va trebui acum să se căsătorească. viață de familie cu femeia cu care trăise anterior tocmai așa.

În cele din urmă, Eliza se întoarce la Higgins, iar cititorul este făcut să creadă că cei doi vor fi fericiți.

Poză sau desen Bernard Shaw - Pygmalion

Alte povestiri și recenzii pentru jurnalul cititorului

  • Rezumat Puterea întunericului Lev Tolstoi

    Era toamna. Soția lui Anisya și fiica Akulinei de la prima soție a proprietarului bogat Peter cântă cântece într-o colibă ​​imensă și liberă. În acest moment, proprietarul încearcă să-și găsească angajata nebună și leneșă Nikita

  • Rezumatul lui Chukovsky Aibolit

    Ce poate fi mai bun decât basmele bune care îi învață pe copiii noștri bunătatea? Unul dintre reprezentanții clari ai unor astfel de basme este Aibolit. Autorul arată și încurajează să fie amabil. Este important să ajuți pe toată lumea și atunci vei primi doar lucruri bune în schimb.

  • Cântecul rezumat al profetului Oleg Pușkin

    Prințul Oleg este persoana buna care a făcut multe pentru patria sa, pentru țara lui. Acest om - a luptat mult și, totuși, a rămas în viață multă vreme, deși de mai multe ori o săgeată dintr-un arc sau o armă inamică aproape i-a făcut rău, și totuși

  • Rasputin

    Copilăria celebrului scriitor Valentin Rasputin a trecut într-un mic sat siberian. Intrând la Universitatea Irkutsk, Rasputin își începe imediat a lui activitate creativă. Lucrează ca reporter independent pentru un ziar de tineret.

  • Rezumatul cântărețului de stradă Seton-Thompson

    „Street Singer” - o poveste despre dragostea păsărilor și o soartă neobișnuită. Eroii lui Seton-Thomson sunt două vrăbii pe nume Randy și Biddy. Ambele au o culoare neobișnuită, care încă de la primele rânduri le conferă individualitate.