Educația creativă a copiilor. Educația artistică și estetică a copiilor preșcolari

Sfaturi pentru parinti

„Cum să educ o persoană creativă?”


Probabil, orice părinte și-ar dori să-și crească copilul o persoană creativă. Ce este creativitatea? Creativitatea este un proces de activitate care creează noi valori materiale sau spirituale calitativ. Principalul criteriu care distinge creativitatea este unicitatea rezultatului său. O persoană poate fi numită creativă dacă are o imaginație și o fantezie bine dezvoltată, este capabilă să inventeze, să găsească soluții nestandardizate în diverse situații.
Imaginația este cea mai înaltă funcție mentală inerentă doar unei persoane, care vă permite să creați imagini noi prin procesarea experienței anterioare. Poate fi recreativă - atunci când imaginea unui obiect este creată conform descrierii acestuia și creativă - când se nasc imagini complet noi.
Creativitatea este capacitatea de a fi creativ, disponibilitatea de a crea idei fundamental noi care se abat de la modelele de gândire tradiționale sau acceptate.

Creativitatea este inerentă copilului încă de la naștere și se dezvoltă pe măsură ce crește. Supoziunea naturală a copilului se manifestă destul de devreme, dar măsura în care se dezvoltă potențialul său creativ depinde în mare măsură de familie. Familia este capabilă să dezvolte sau să ruineze abilitățile creative ale copilului. Prin urmare, formarea unei personalități creative este una dintre cele mai importante sarcini ale educației.
Vorbind despre formarea abilităților, este necesar să ne oprim asupra întrebării la ce vârstă ar trebui dezvoltate abilitățile creative ale copiilor. Psihologii numesc diferiți termeni de la un an și jumătate până la cinci ani. Există, de asemenea, ipoteza că este necesară dezvoltarea abilităților creative de la o vârstă foarte fragedă.
Copilăria preșcolară este perioada cea mai favorabilă pentru dezvoltarea abilităților creative deoarece la această vârstă copiii sunt extrem de curioși, au o mare dorință de a învăța lumea. Și părinții, încurajând curiozitatea, informând copiii despre cunoștințe, implicându-i în tipuri diferite activități, contribuie la extindere experiența copilăriei. Iar acumularea de experiență și cunoștințe este o condiție prealabilă necesară pentru viitor activitate creativă. În plus, gândirea preșcolarilor este mai liberă decât cea a copiilor mai mari. Este mai independentă și încă nu zdrobită de stereotipuri. Din toate cele de mai sus, putem concluziona că vârsta preșcolară oferă oportunități excelente de dezvoltare a abilităților creative. Iar potențialul creativ al unui adult va depinde în mare măsură de modul în care au fost utilizate aceste oportunități.

Activitatea creativă este foarte interesantă pentru un preșcolar, deoarece îi satisface dorința de a acționa și acționa productiv, precum și nevoia de a reflecta impresiile primite din viața înconjurătoare, de a-și exprima atitudinea față de ceea ce a văzut și a trăit. Copilul este fericit că poate crea o imagine cu propriile mâini.
Experții disting trei grupe de mijloace de educație estetică: artă, realitatea înconjurătoare (inclusiv natura) și activități artistice și creative. Toate aceste zone sunt interconectate și, datorită acestui lucru, copilul este implicat activ în experiența creativă a oamenilor. Doar un adult poate ghida eficient activitățile artistice ale copiilor și dezvoltarea abilităților acestora. În același timp, ei înșiși procesele mentale dezvolta in activitatea artistica si creativa, ridicand-o la nou nivel. Ideile despre obiecte și fenomene se formează pe baza percepției. Prin urmare, cea mai importantă condiție pentru dezvoltarea creativității unui copil este dezvoltarea percepției (vizuale, auditive, tactile, kinestezice, tactile), formarea unei experiențe senzoriale diverse.
Particularitățile percepției unui copil sunt determinate nu numai de starea organelor de simț, ci și de experiența senzorială pe care a dobândit-o în copilăria timpurie. Într-adevăr, practica și cercetările arată că, cu cât începi mai devreme să dezvolți senzațiile și percepțiile bebelușului, cu atât experiența lui senzorială va fi mai diversă și mai completă în momentul în care începe să deseneze, să sculpteze. Pentru dezvoltarea reprezentărilor figurative și a gândirii figurative, astfel de tipuri de activități creative, cum ar fi picturale și constructive, sunt de mare importanță. Este evident că, pe de o parte, pentru implementarea cu succes a activității vizuale, este necesară dezvoltarea ideilor și gândirii figurative, pe de altă parte, activitate vizuală joacă un rol imens în formarea acestui tip de idei și gândire. Imaginația este strâns legată de gândirea figurativă, ambele procese fiind bazate pe percepția estetică a lumii. Fără ele, este imposibil să desfășori activitate artistică și creativă. Orice fel de creativitate se bazează pe un bun nivel de dezvoltare a percepției, ideilor, gândirii figurative, imaginației. În consecință, formarea acestor procese va servi la dezvoltarea abilităților creative. Desigur, că jocul și activitatea artistică reprezintă cele mai mari oportunități pentru asta.

Creativitatea este o amalgamare a mai multor calități. Componentele creativității sunt:
1. Viteză - capacitatea de a exprima numărul maxim de idei.
2. Flexibilitate – capacitatea de a exprima o mare varietate de idei.
3. Originalitate - capacitatea de a genera noi idei non-standard (aceasta se poate manifesta prin răspunsuri, decizii care nu coincid cu cele general acceptate).
4. Completitudine - capacitatea de a vă îmbunătăți „produsul” sau de a-i oferi un aspect finit.

Cum să dezvolți creativitatea la un copil? Pentru început, să ne uităm la cele mai frecvente greșeli pe care părinții le fac atunci când încearcă să dezvolte abilitățile creative ale copilului lor.
1. Prima și cea mai frecventă greșeală este încercarea de a urma un tipar. Un număr mare de așa-numitele „truse de creativitate” sunt vândute în magazine, unde un copil este invitat să creeze un meșteșug folosind un șablon gata făcut. Părinții cumpără de bunăvoie aceste seturi, fără să se gândească că au scopul de a dezvolta sârguința, perseverența și acuratețea și deloc dezvoltarea potențialului creativ. Principalul criteriu care distinge creativitatea de fabricație este unicitatea rezultatului său. Prin urmare, șabloanele nu au nimic de-a face creativitatea copiilor.
În acest sens, trebuie evitate jocurile și jucăriile care nu lasă loc imaginației copilului - de exemplu, mozaicurile și designerii, unde este necesar să se plieze figurile și modelele conform modelului, sau cărțile de colorat care conțin deja imagini colorate pt. exemplu.
2. A doua greșeală este interzicerea părinților asupra încercărilor copilului de a crea. Ne este frică de haine murdare, podele murdare, pereți, spălare și curățare suplimentară. Cel mai calea ușoară evitați necazurile inutile - faceți din atelierul dvs. o baie. Pentru că restricțiile de spațiu îl vor împiedica pe copil să obțină o adevărată plăcere de la desen, sculptură etc.
3. A treia greșeală - nu poți face ceva pentru copil, dacă el poate face singur. Nu poți gândi pentru el când se poate gândi la asta. Din păcate, insinuarea este o modalitate obișnuită pentru părinți de a „ajuta” copiii, dar doar rănește cauza.
4. A patra greșeală – părinții nu se grăbesc să se implice în procesul creativ al copiilor. Dar pentru copii, părinții sunt un exemplu de urmat! Nu-ți fie frică să încerci.

1. Unul dintre cei mai importanți factori în dezvoltarea creativă a copiilor este crearea condițiilor propice formării abilităților creative ale acestora. Părinții trebuie să facă procesul de viață și activitatea copiilor creativ, să pună copiii în situații de creativitate cognitivă, artistică și morală. Este necesar să organizați o viață interesantă și plină de sens a copilului, să-l îmbogățiți cu impresii vii, să oferiți experiență emoțională și intelectuală, care va servi drept bază pentru apariția ideilor și va fi materialul necesar pentru munca imaginației.
2. Succesul în creșterea unei personalități creative depinde de atmosfera care predomină în casa ta, de relația care s-a dezvoltat între părinți și copil. Se știe de mult că un mediu psihologic confortabil este necesar pentru creativitate, așa că mențineți o atmosferă de căldură, încredere și creativitate acasă. Aveți grijă de procesul și de rezultatul activităților copiilor. Este important să stimulăm constant copilul să fie creativ, să-i încurajăm succesele și să arate simpatie pentru eșecuri, să aibă răbdare chiar și cu cele mai ciudate idei. Este necesar să excludem comentariile și condamnările din viața de zi cu zi. Un copil lipsit de o ieșire pozitivă pentru energia creativă poate intra într-un comportament agresiv.
3. Încurajând creativitatea copilului, trebuie să rețineți că el vede multe în felul lui, percepe lumea altfel decât noi. Prin urmare, atunci când predați un copil, evitați stereotipurile. Începeți de la creațiile copilului dvs. La urma urmei, principalul lucru nu este educația talentului sau a geniului, ci cât de diversă va fi lumea lui interioară, indiferent dacă abilitățile sale creative sunt realizate.
4. Oferiți copilului libertate în alegerea activităților, în modalități și metode de acțiune, nu-l împiedicați să se exprime liber. Privește copilul. Ce îi place să facă cel mai mult? Cânta? Dans? A picta? Sculpt? Copiați expresiile faciale sau comportamentul cuiva? Lasă-ți casa mereu să aibă plastilină, vopsele, reviste vechi, hartie colorata, borcane și cutii. Apoi, dorința copilului, interesul său pentru creativitate și creșterea emoțională vor servi drept garanție că această afacere îl va aduce beneficii.
5. Susține inițiativa creativă a copilului prin atitudinea respectuoasă a tuturor membrilor familiei față de desenele, meșteșugurile sale și primele încercări de a compune ceva. La vârsta preșcolară, majoritatea copiilor nu ezită să danseze, să cânte, să arate altora desenele lor. Personalitatea copilului nu este încă notorie, el simte suficientă putere și dorință de a încerca totul, de a participa la tipuri diferite activitate creativă.
6. Creșterea abilităților creative ale copiilor va fi eficientă doar dacă este un proces cu scop. Există multe dezbateri despre ce și cum să-i înveți pe copii, dar faptul că este necesar să predăm este dincolo de orice îndoială. Dacă alegeți metodele de predare adecvate, atunci copiii, fără a pierde originalitatea creativității, creează lucrări de un nivel mai înalt decât colegii lor neprevăzuți. Înscrie-ți copilul într-un cerc sau studio de copii, la o școală de muzică și la o școală de artă pentru ca acesta să-și dezvolte și să-și îmbunătățească abilitățile creative.
7. Implică-te activ în proces și creează împreună cu copilul tău. Lasă copilul să țâșnească cu idei, sarcina ta nu este să te amesteci, ci să-l ajuți. Copiii, spre deosebire de adulți, au o perspectivă nouă asupra lucrurilor. Orice, cel mai nedescris detaliu, se poate transforma într-un personaj magic. Lăsați copilul să vă învețe cum să creați și apoi își va purta creativitatea și lipsa stereotipurilor de-a lungul întregii vieți. Și în viitor vei fi mândru de copilul tău talentat.
Este foarte util sa faci jucarii impreuna cu copilul, de multe ori o papusa cusuta impreuna cu bebelusul ii va fi mult mai interesanta decat cea mai frumoasa achizitionata. De asemenea, puteți organiza jocuri comune, în care părinții și copilul vor veni împreună cu un complot și personaje, apoi le vor portretiza. Orice temă poate fi de mare ajutor pentru joc, iar orice obiect se poate transforma într-un erou de basm.
8. Designul apartamentului și interiorul acestuia afectează și abilitățile creative ale copilului. Este bine dacă există tablouri, decorațiuni, lucruri decorative pe pereți pe care le poți atinge cu mâinile. Decoreaza apartamentul cu desenele copilului tau, dar nu uita sa le schimbi din cand in cand pentru ca copilul sa aiba dorinta sa deseneze din ce in ce mai mult, ca sa vada ca ii apreciezi eforturile.
9. Citește basme copilului tău. Rolul unui basm pentru dezvoltarea imaginației unui copil este de neprețuit. Este un basm care îl va învăța să găsească o cale de ieșire dintr-o situație fără speranță, să inventeze ceva nou, pentru că totul este posibil într-un basm. Există doar un pas de la citirea unui basm la un nou hobby - să-ți scrii propriile povești și povești. Îți va deschide calea copilului tău spre a fi creativ.
10. Oferă-i copilului tău o cameră sau o zonă separată pentru jocuri și jucării. Jocurile din copilărie ocupă cea mai mare parte a timpului copiilor. Un joc pentru un copil nu este o pierdere de timp, ci o sursă de informații noi. Acesta este modul în care copiii învață despre lumea din jurul lor. În jocuri, au loc antrenamentul și dezvoltarea tuturor proceselor cognitive, talentul copiilor se dezvoltă.
Mulți părinți observă că adesea copiii nu folosesc jucării achiziționate special pentru jocuri, ci înlocuiesc articole - diferite capace și bețe, cârpe și sticle, frunze și cutii. Un copil poate folosi orice obiect la îndemână pentru jocurile lui și, oricât de ciudat ar suna, cu cât are mai puține jucării, cu atât mai mult se dezvoltă imaginația.
11. Nu vă fie teamă să murdăriți sau să murdăriți ceva în casă (acoperiți o canapea albă, scoateți vazele mai sus). Despre ce fel de dezvoltare creativă putem vorbi dacă copilul se află în mod constant în zona restricțiilor: „Nu atingeți! Nu fugi! Nu lua!". Nu interziceți copilului să creeze și nu-l pedepsiți pentru experimente creative! Stabilește anumite limite pentru creativitatea lui. De exemplu, nu puteți desena pe pereți, dar puteți desena pe ce hârtie atașată de perete.
12. Nu-ți impune niciodată părerea unui copil! Puteți sugera, trimite o idee, dar nu insista asupra ei, acest lucru poate reduce inițiativa copilului.
Principalul lucru în procesul de educare a unei personalități creative este de a oferi copilului posibilitatea de a-și realiza capacitatea de a fi creativ!

Pofta de frumos este inerentă oamenilor încă de la naștere. Chiar și cei mai mici copii observă cu ușurință frumusețea din jurul lor: fie el floare frumoasa un cântec auzit undeva. Pe măsură ce cresc, copiii se străduiesc nu numai să vadă frumusețea din jurul lor, ci și să ia parte la crearea acesteia - să modeleze ceva din plastilină, să cânte un cântec, să deseneze o jucărie care le place. Poate scrie-ți prima poezie. Tot ceea ce îi înconjoară pe preșcolari în viitor va da naștere la anumite gânduri și sentimente în interiorul lor. Eficientizarea acestui proces permite educația artistică și estetică, desfășurată atât în ​​preșcolar institutii de invatamant cât şi de către părinţii înşişi.

Rolul educației estetice – citat

Ce este educația estetică?

Educația estetică a preșcolarilor este cel mai adesea înțeleasă ca unul dintre domenii pedagogia modernă conceput pentru a forma unei persoane capacitatea de a vedea și înțelege frumosul, rolul, valoarea și semnificația acestuia în viață. Educația artistică și estetică începe de la o vârstă foarte fragedă și continuă pe tot parcursul vieții, suferind unele modificări (de exemplu, o schimbare a scopurilor, obiectivelor, metodelor de organizare etc.).

„Estetica” este o categorie destul de largă, care acoperă multe aspecte și aspecte ale vieții umane.


Metodele de educație estetică sunt foarte diverse.

Educația artistică și estetică de succes îi permite copilului să se dezvolte cu succes și armonios, îmbunătățind gustul artistic în literatură, muzică, pictură și alte arte; cultura comportamentului aspect etc. Deoarece estetica afectează în mod egal conceptul de frumusețe în formă și conținut, în lumea interioară a unei persoane și în viața sa socială, sarcinile educației estetice sunt la scară largă și cu mai multe fațete. Copilul dobândește abilitățile de a percepe frumusețea, de a evalua (în fazele incipiente), iar ulterior învață să creeze produse care au una sau alta valoare estetică.

Formarea în mintea copilului a conceptului de frumos este sarcina fundamentală a educației artistice și estetice.

Mai mult, trebuie clarificat că în acest caz categoria „frumos” ar trebui oarecum delimitată de „frumos”. Dacă conceptul de frumusețe s-a schimbat de-a lungul timpului și a fost folosit pentru a caracteriza forma, atunci frumosul afectează conținutul și rămâne neschimbat chiar și după trecerea secolelor. „Frumos” este o categorie globală, care include inițial umanismul, perfecțiunea și spiritualitatea.


Copiii au acces la toate mijloacele de educație estetică

Scopurile educației artistice

  1. Formarea la copil a unei culturi estetice complexe.
  2. Capacitatea preșcolarilor de a observa diverse manifestări ale frumuseții în lumea din jurul lor.
  3. Capacitatea de a oferi o evaluare emoțională a frumosului.
  4. Formarea nevoii de senzație, contemplare, apreciere a frumosului.
  5. Formarea abilităților și nevoilor în crearea frumuseții.
  6. Formarea gustului artistic, manifestată în capacitatea de a compara și corela fenomene și obiecte ale realității înconjurătoare cu idealurile estetice acceptate.
  7. Prezența unei idei clare a frumosului în toate manifestările sale, a format idealuri.

Sarcinile educației artistice

Când se discută despre educația artistică a unui copil, este necesar să se evidențieze atât obiectivele generale, cât și sarcinile mai puțin ambițioase, dar semnificative:

  1. Educația unei personalități armonioase dezvoltate cuprinzător.
  2. Dezvoltarea capacității de a vedea frumusețea și de a înțelege valoarea acesteia.
  3. Dezvoltarea nevoii de a-și îmbunătăți abilitățile și abilitățile creative.

Principalele sarcini ale educației estetice

Mijloace de educație artistică și estetică

  • Arte plastice (desen, modelaj, aplicare).
  • Dramaturgie (producții teatrale).
  • Literatură.
  • Mass-media (televiziune, internet, ziare, reviste).
  • Muzică.
  • Natură.

Dezvoltarea abilităților artistice este una dintre metodele de educație estetică

Cele mai importante metode de educație și dezvoltare artistică și estetică a preșcolarilor:

  1. Participarea la activități în cerc (studiouri, cercuri etc.).
  2. Vizitarea instituțiilor de învățământ preșcolar.
  3. Vizitarea expozițiilor tematice, excursii.
  4. Exemplu personal.

Rolul familiei în educația artistică și estetică

Oricât de important este un rol în viața unui copil grădiniţăși tot felul de cercuri și studiouri, cel mai important rol în modelarea gustului său artistic și a ideilor despre frumusețe va fi jucat de familia lui. Părinții și contribuția lor la creșterea copilului vor juca un rol decisiv în dezvoltarea personalității sale în viitor.


Doar părinții pot ajuta copilul să înceapă lecțiile de muzică

La ce ar trebui să se acorde atenție în primul rând și ce forme de organizare și desfășurare a educației estetice a preșcolarilor vor fi mai eficiente?

Exemplu personal. Cine este primul ideal moral și estetic din viața oricărei persoane? Cu siguranță părinții lui. Este comportamentul și obiceiurile lor pe care copilul le va copia inconștient primii ani de viață și ei sunt cei care ulterior se vor dezvolta în forme stabilite și consolidate de comportament. Prin urmare, orice părinte care dorește să crească un copil educat și educat ar trebui să fie interesat în primul rând de autodezvoltare și autoeducație.

Manierele de comportament acceptate in familie, formele de interactiune cu ceilalti, criteriile prin care frumosul este separat de urat, permisul de inacceptabil - toate acestea vor fi ulterior adoptate de copil. Și pe aceste fundații se va construi viziunea sa asupra lumii, viziunea sa asupra lumii etc.


Cartea pentru copii - unul dintre mijloacele de educație estetică

Educația estetică corectă a copiilor preșcolari în familie și metodele sale se bazează pe multe componente de bază ale organizării sale:

  1. Cultura aspectului se exprimă în respectarea culturii corporale, a regulilor de igienă elementară, în capacitatea de a alege o ținută în conformitate cu cerințele mediului, în capacitatea de a crea o compoziție comună consistentă din punct de vedere estetic a îmbrăcămintei și accesoriilor.
  2. Cultura emoțiilor; capacitatea de a-și arăta cu sinceritate starea, fără a depăși limitele a ceea ce este permis.
  3. Disciplina rezonabilă; prezenţa momentelor de regim obligatoriu.
  4. Gust artistic general. Copilul ar trebui să poată vedea în jurul lui opere de artă folosite pentru a decora viața de zi cu zi: acestea pot fi picturi, lucrări de artă și meșteșuguri etc.
  5. Estetica vieții. Posibilitatea de amenajare estetică a spațiului înconjurător al casei îl ajută pe copil să-și ia casa de bună și să o aprecieze. Cu aceasta începe creșterea respectului pentru casa, capacitatea de a menține curățenia și ordinea în ea.
  6. Cultura comunicării. Oportunitatea de a conduce conversații confidențiale cu copilul pe subiecte relevante și interesante. Formarea ideii copilului de subordonare și distanță în comunicare.
  7. Forța care trezește gustul artistic al copilului este și natura, care întruchipează armonia și frumusețea lumii. Mergând mai departe aer proaspat, însoțită de povești pentru adulți despre lumea din jurul său, îl va învăța să vadă frumusețea în ea. Și mai târziu - folosește-l ca sursă de inspirație pentru activitatea creativă creativă.
  8. Sărbătorile pe care le iubesc atât de mult pot folosi și abilitățile creative ale copilului. Părinții pot implica copilul conectându-l la pregătirea pentru vacanță. Invitați-l să vină cu, să deseneze și, mai târziu, să dea viață design original sediul, loc de joaca. Datorită acestui fapt, copilul are ocazia nu numai să-și dezvolte și să-și descopere talentele, ci și să împărtășească primele sale descoperiri cu alți copii.

cultura vietii -un factor importantîn cultivarea simțului frumosului

Rolul activității de joc în educația artistică și estetică a unui preșcolar

Ținând cont de faptul că jocul joacă încă un rol fundamental la vârsta preșcolară, părinții îl pot folosi eficient pentru dezvoltarea estetică a copilului lor. Printre jocurile care servesc la educația estetică a copilului se numără și metodele de organizare:

  • Modelare situații de joc necesitând căutarea unor soluții neobișnuite, nestandardizate.
  • Vizualizați episoade și fragmente din filme sau spectacole.
  • Scrierea colectivă de povești și basme.
  • recitare poezie, lectura expresivă fragmente din opere de artă.

Recitarea de poezii - unul dintre mijloacele educației estetice

Rolul activităților creative în educația artistică și estetică a preșcolarilor

În ciuda importanței aspectelor teoretice ale educației artistice și estetice, trebuie menționat că fără practică rezultatul va fi minim. Este greu să-ți formezi dragostea pentru artă în mintea unui copil fără a-i oferi ocazia să ia legătura cu ea și chiar să încerce el însuși în această chestiune.

De aceea una dintre cele mai importante componente ale educației artistice a unui copil este urmăriri creative care sunt ușor de organizat acasă.

Pentru o educație muzicală eficientă, un copil poate fi repartizat la o școală de muzică, unde îi pot insufla abilitățile de a cânta la un instrument muzical care este interesant pentru el. Cu toate acestea, dacă un copil nu are ureche pentru muzică și alte înclinații, tot nu merită să vă faceți griji pentru gustul său muzical. De la o vârstă fragedă, introducerea copilului în muzică - pornind de la versuri elementare, glume și cântece de leagăn, părinții îl învață pe copil să aprecieze arta în toate manifestările ei, dezvoltă nevoia de frumos și pofta de ea.


Aplicație - o modalitate de a dezvolta un sentiment de frumusețe și în același timp - motilitatea mâinii

Pentru dezvoltarea eficientă a poftei de creativitate, desenul este de asemenea grozav. Este foarte de dorit ca, de la o vârstă fragedă, copilul să poată stăpâni diverse tehnici de pictură cu ajutorul creioanelor, pixurilor, vopselelor (acuarelă și guașă) să permită copilului să se familiarizeze cu lumea din jurul său, să noteze semnele și proprietățile acesteia. , distinge între formă și conținut.

Desenul joacă, de asemenea, un rol terapeutic neprețuit, permițând copilului să primească o încărcătură uriașă de emoții pozitive și fericire autentică.

Lectura joacă, de asemenea, un rol important în educația artistică. Puteți începe cu cele mai simple poezii pentru copii, basme. Lectura regulată cu voce tare și alte metode similare nu numai că îmbogățesc vocabularul copilului și îi duce cultura vorbirii la un nou nivel. Dar o dezvoltă și moral: învață să evalueze acțiunile eroilor din punct de vedere al moralității, să distingă eroii pozitivi de cei negativi, să facă o alegere în favoarea uneia sau alteia decizii. De asemenea, citirea cărților îl învață pe copil să folosească eficient vorbirea pentru a-și exprima emoțiile și nevoile.


Citirea cărților este o modalitate de a atrage atenția asupra literaturii

Pentru ca orele de creație să dezvolte ideile artistice și estetice ale copilului, este necesar să le conduci ținând cont de următoarele modele:

  1. Oferă copilului tău independență maximă. Concentrându-se pe găsirea propriei soluții, mai degrabă decât după un tipar, copilul va depune mult mai mult efort pentru a obține rezultatul final al creativității. Acest lucru va crește semnificativ în ochii săi valoarea desenului finit, a figurinei sculptate etc.
  2. Creativitatea copilului ar trebui să reflecte nu numai proprietățile și caracteristicile obiective ale obiectelor lumii înconjurătoare, ci să includă și o componentă emoțională. Și anume, impresiile, gândurile, sentimentele sale asociate acestora.
  3. Mediul în care se va desfășura lecția ar trebui să-l facă pe copil să se relaxeze la maximum și să fie eliberat.
  4. Un rol foarte important în procesul creativ îl joacă sprijinul și laudele părinților. Critica și cenzura ar trebui reduse la minimum.
  5. Este mai bine să înlocuiți instrucțiunile directe și instrucțiunile cu sugestii pline de tact și sfaturi mici. Nu uitați că părintele ar trebui să instruiască copilul, dar să nu-i dea instrucțiuni și instrucțiuni dure.
  6. La dispoziția copilului ar trebui să existe mijloacele maxime disponibile de exprimare artistică. La locul de muncă ar trebui să fie bine iluminat și confortabil: nu numai confortul fizic, ci și psihologic în clasă depinde de asta.

Sarcinile educației artistice și estetice trebuie formulate în funcție de vârsta copilului și ajustate pe măsură ce acesta crește.


Conceptul de frumos prin studiul naturii

Concluzie

Abilitatea de a vedea și aprecia frumusețea din jurul tău nu este o calitate înnăscută, ci o abilitate care se formează printr-o muncă ordonată și sistematică.

Formarea gustului artistic începe chiar de la nașterea unui copil, discret și ușor, dacă mediul în care se află este bogat din punct de vedere cultural și diferite tipuri de creativitate sunt disponibile copilului.

Folosind metodele de educație estetică ale preșcolarilor mai mici și mai mari, îți poți ajuta copilul să vadă lumea într-un mod cu adevărat luminos și de neuitat.

Cel mai clar, lumea interioară a copilului, trăsăturile gândirii și imaginației sale ne sunt dezvăluite în creativitate. Ori de câte ori un copil desenează, sculptează, decupează și lipește, el nu se distrează doar. El este hrănit și crește.

1. Eliberarea energiei interne. Noi toți, și mai ales copiii, prin creativitate putem rezolva diverse probleme psihologice, dăm drumul la emoții care viata reala uneori greu de exprimat. De exemplu, dacă un copil trece printr-o etapă de conservatorism legat de vârstă, lasă crocodilul să fie verde și rău; iar dacă bebelușul are o perioadă de distrugere a regulilor, atunci crocodilul poate fi roz, să trăiască pe un nor și să fie amabil. Prin creativitate, copiii sunt eliberați de neplăcut și afirmă pozitivul. Copiii dinamici pot ameliora tensiunea internă cu ajutorul desenului, în timp ce cei inhibați depășesc dificultățile de auto-manifestare.

2. Dezvăluirea percepției vizuale. Copiii sunt în mare parte kinestezici. Mai simplu spus, ei învață totul prin atingere și mișcare. Activitățile creative dezvoltă un alt aparat de percepție – vizual. O persoană orientată spre percepția vizuală poate, de regulă, să-și prezică viața mai eficient. Este mai ușor pentru astfel de oameni să facă și să găsească soluții, să-și amintească ceva. Prin urmare, este important să acordați atenție dezvoltării canalului vizual al percepției, gândirii figurative.

3. Dezvoltarea fanteziei și a imaginației. Desenul, modelarea și alte forme de creativitate dezvoltă imaginația prin mecanismele de transformare creativă și contribuie la dezvoltarea gândirii simbolice. În primul rând, copilul experimentează ceva, primește impresii și experiență din viața reală, apoi îl transformă cu ajutorul creativității și, pe baza cunoștințelor dobândite, își construiește propria sa realitate creativă unică. În acest fel, lumea lui interioară este îmbogățită - cu fantezii, vise, imagini ale doritului și idei de modalități de a le realiza.

4. Extinderea orizontului. Un copil, în timp ce face o muncă creativă, începe să înțeleagă că realitatea poate fi percepută în moduri diferite și, în plus, fiecare persoană are propria sa percepție individuală. El observă că afișarea aceleiași lumi poate arăta diferit. În creativitate, copilul învață să vadă un număr infinit de opțiuni, iar în viitor, el devine tolerant și atent la manifestările celorlalți. Călătoriți, mergeți într-o vizită, la teatre pentru copii, la concerte, duceți copiii la expoziții - toate acestea vor deveni mai târziu un material excelent pentru creativitatea comună, iar copilul se va simți ca un participant deplin la o viață mare.

5. Dezvoltarea activității cognitive. Activitățile creative dau un impuls puternic procesului de învățare despre lumea din jurul nostru. În timpul activităților creative, copilul învață să interpreteze, prin urmare, se dezvoltă gândirea asociativă. În plus, capacitatea de a găsi ceva în comun, precum și de a vedea diferențe subtile, de ex. capacitatea de a compara și generaliza. Cu cât activitatea cognitivă este mai reușită, cu atât o persoană este mai adecvată mediului natural și social, care este cheia existenței sale stabile în lume.

6. Întărirea legăturii cu copilul. Fiind creativ cu copilul tău, nu-l trata ca pe o altă pierdere de timp. Folosește acest timp pentru a-ți construi și întări legătura cu el, fii atent la ceea ce face. Încercați să puneți întrebări deschise pentru a afla mai multe despre „creația” sa - ce a desenat, de ce a ales astfel de culori, care sunt numele eroilor săi de plastilină, cu care seamănă. Jocurile pentru copii și, în special, activitățile creative, aceasta este o ocazie foarte bună de a vă privi relațiile și relațiile din familie prin ochii unui copil. Dacă doriți, puteți arăta desenele copiilor unui psiholog specialist și puteți discuta despre ceea ce îi place copilului și ce îl poate deranja sau răni.

Încă din copilărie, trebuie să educi creativitatea copilului tău. Într-adevăr, dezvoltarea abilităților creative afectează nu numai formarea simțului frumuseții, ci și dezvoltă copilul în ansamblu.

Studii recente au arătat că creșterea numărului de lecții de pictură și muzică ajută copiii să învețe limbi straine si matematica.

Desigur, nu toți copiii se naște Michelangelo, Mozart, Louis Armstrong sau Ciolkovski. Cu toate acestea, toată lumea se naște cu capacitatea și dorința de a crea.

Cultivarea acestor abilități și dorințe nu înseamnă că micul tău geniu va deveni un minune, dar va crește șansele ca capacitatea de a crea, oricare ar fi ea, să fie dezvăluită până la capăt.

Prin urmare, orice carieră îl așteaptă pe copilul dumneavoastră în viitor (artist, bancher, scriitor, medic, profesor sau dansator de balet), încurajarea creativității acum îi va face viața mai bogată și mai împlinită. Încercați următoarele metode, dar nu vă fie teamă să fiți creativi și să veniți cu noi modalități de a încuraja creativitatea.

Să fie o mizerie

Spiritul creativ ar trebui să fie liber să se concentreze pe creativitate și să nu fie distras de menținerea locului de muncă în ordine. Acest lucru este valabil mai ales când vine vorba de copii mici. Modul lor de a crea nu este doar o idee, ci și o mizerie. A cere ca toate creioanele să rămână în cutie, plastilina se află în bare îngrijite, iar degetele, coatele și podeaua sunt curate, înseamnă a cere imposibilul.

Pregătește-te pentru mizerie în timpul jocului imaginativ și nu-ți elibera frustrările pentru ca copilul tău să nu aibă chef să creeze. Suprimarea impulsurilor copilului de dragul curățeniei în casă poate duce la faptul că acestea dispar pentru totdeauna.

Acest lucru nu înseamnă că un copil creativ și curățenia din casă sunt complet incompatibile. Dacă nu uitați de măsurile de precauție corespunzătoare înainte de a înmâna bebelușului un șevalet sau o tabletă de desen, acest lucru va salva atât casa, cât și hainele copilului, fără a afecta impulsurile pentru creativitate.

Lasă libertatea să domnească

Amintiți-vă că creativitatea necesită spațiu, ceea ce înseamnă încălcarea vechilor reguli. Nu există o modalitate greșită de a desena, sculpta, construi un turn de la un constructor. Dacă treci cu mouse-ul peste copil, ghidând și sugerând, vei interfera cu creativitatea. Spune-ți părerea doar când ți se cere ajutor. Copilul poate să-ți urmeze sfaturile pentru a-ți face plăcere, dar va simți că rezultatul nu-i mai aparține.

Nu critica

Procesul creativ și rezultatul său sunt concepute pentru a-i face pe plac copilului, nu ție sau oricui altcineva. Dacă îi face o felicitare pentru bunica, nu spune: „Poate că bunicii nu-i plac acele culori”. Dacă copilul tău poartă o cămașă și o fustă care nu se potrivesc, nu spune: „Asta nu se potrivește”. De fapt, creativitatea constă doar în combinarea incongruente.

Laudă

Găsiți ceva de lăudat în munca creativă a oricărui copil. Chiar dacă foaia de peisaj este pur și simplu mâzgălit, rețineți alegerea culorilor sau a locației. Dacă concertul pentru corn de vânătoare seamănă nu atât cu o simfonie, cât cu o cacofonie, lăudați ritmul plin de viață și puterea sunetului. Cu toate acestea, nu turnați complimente pentru ca copilul să nu se îndoiască de sinceritatea ta sau să renunțe să mai încerce.

Nu te limita la artă

Există o mulțime de ieșiri pentru energia creativă a unui copil care nu au nimic de-a face cu artele plastice. copil creativ poate crea în cutia de nisip (ca un arheolog, arhitect, inginer), la masa din bucătărie (ca un bucătar), chiar și la garderobă (la mulți copii există un creator de modă adevărat care doar cere să iasă). Încurajează creativitatea în toate domeniile vieții copilului tău și dezvoltă-i talentele.

Creativitatea este un element important în creșterea unui copil.

Îmi văd idealul în faptul că, literalmente, fiecare copil vede frumosul, se oprește în fața lui uimit, face din frumos o părticică a sufletului său..."

V.A. Sukhomlinsky

Un profesor creativ caută în permanență modalități și mijloace pentru a rezolva problemele educației estetice și ale muncii. Tendința la educație estetică la copii se manifestă destul de devreme. Și este important să introduceți copilul în creativitate din timp. Unul dintre mijloacele eficiente este arta florăriei. Plantele și florile și compozițiile artistice create din ele trezesc admirație și emoții vesele copiilor, dorința de a material natural creează frumusețe. Lucrând cu material natural, copiii dobândesc, parcă, o a doua vedere: în fiecare floare, fir de iarbă, învață să vadă o frumusețe unică, o imagine.

Este dificil de supraestimat importanța introducerii copiilor și adolescenților în creativitatea pentru estetica și educație pentru mediu. Cursurile de florărie ridică gustul artistic, un sentiment de dragoste și respect adevărat pentru natura înconjurătoare, dau naștere unei dorințe de a o proteja și de a o conserva, iar în viitor vor compensa timpul liber cu lucrări creative interesante.Lucrul în colaborare cu marele și amabil artist, Natura, este o mare fericire!

Capacitatea de a înțelege, de a simți frumosul nu este doar un anumit criteriu de dezvoltare a copilului, ci acționează ca un stimulent pentru dezvoltarea propriilor abilități creative.

Lecțiile de arte și meserii vă permit să rezolvați cu succes sarcini didactice pentru dezvoltarea independenței și initiativa creativa copii. Unul dintre mijloace eficiente educație, în care formarea abilităților de muncă și dezvoltarea artistică a elevilor se împletesc strâns, pot exista cursuri de creare de picturi și meșteșuguri din materiale naturale folosind frunze uscate de copac, ierburi, mușchi, flori, diferite crenguțe, rădăcini, semințe și fructe. de plante, bucăți de scoarță de copac. Floristica este un fel de artă puțin cunoscută și rar practicată în școli, în centrele de creativitate.

Lucrul cu material natural este destul de accesibil elevilor, deoarece nu trebuie căutat undeva. Diverse forme de frunze, flori, rădăcini, crenguțe de plante sugerează adesea în mod direct povești interesante. Poate fi un peisaj, o natură moartă, o compoziție fabuloasă.Fantezând, imaginând, combinând materiale naturale, poți crea o lume uimitoare cu propriile mâini!

Iarna, când afară este înnorat și frig, este plăcut să mulțumim prietenilor și rudelor cu compoziții de plante care ascund căldura, aroma și culoarea verii. Dar pentru aceasta, vara și începutul toamnei, trebuie să aveți grijă de materialul sursă, să colectați și să salvați flori, frunze de iarbă, conuri, semințe, crenguțe și multe altele.

Într-una din secțiunile mele program de lucru conform DPI, se dau mai multe lecții pentru lucrul cu material natural. Acesta prevede studiul colectării corecte a materialului natural și a tipurilor de pregătire (uscare) a acestuia pentru utilizare în aplicații, construcția de compoziții din flori și frunze.

Aici, băieții aduc cu ei frunze uscate de toamnă, flori, fire de iarbă și încearcă să compună, de exemplu, un fel de animal, alegând detalii după forma frunzelor (o frunză de mesteacăn arată ca un cap de pui). Sarcina unei astfel de lecții este observarea intenționată a naturii de către copii, pentru a-i ajuta să vadă și să aprecieze originalitatea și frumusețea toamnei, neobișnuirea ei: copaci prăbușiți, pământ cu frunze etc.

Comparând frunzele de salcie sau frasin cu frunzele de mesteacăn sau liliac, copiii pot observa diferența dintre ele: unele frunze sunt înguste, alungite, în timp ce altele sunt late și cu capete ascuțite. Unele frunze au margini netede, în timp ce altele au margini zimțate. Culoarea lor variază și ea. Lucrând cu darurile naturii, copilul nu numai că recunoaște semnele toamnei în natură, frumusețea formelor și culoarea plantelor, dar și, parcă, se pregătește pentru percepția lumii din jurul lui. Și această etapă este pregătitoare în procesul de educație ulterioară.

În viitor, se efectuează exerciții mai complexe. Ei se familiarizează cu metoda de pulverizare, în care băieții pun o frunză de copac pe o foaie de peisaj albă și apoi pulverizează cu un burete sau o perie. Rezultatul seamănă foarte mult cu copiii și le place această muncă.

De asemenea, puteți lucra la dezvăluirea formelor folosind un șablon. Când una dintre laturile foii este acoperită cu guașă sau acuarelă și imprimată pe hârtie.

Toate aceste exerciții vă permit să dezvoltați cel mai eficient atât abilitățile creative ale copiilor, cât și să dezvoltați observația, capacitatea de a analiza forme.

Nu este neobișnuit ca hobby-urile copiilor să devină o profesie. Dar chiar dacă în viitor elevii nu devin meseriași și artiști profesioniști, abilitățile dobândite la clasă îi vor ajuta în orice direcție. Nu e de mirare că mulți adulți se întorc la hobby-urile copilăriei.

Valoarea pedagogică a cunoștințelor populare și a artelor și meșteșugurilor se explică prin următoarele motive importante:operele acestor tipuri de artă fac posibilă educarea școlarilor într-o anumită cultură a percepției materialului, contribuie la formarea unei atitudini estetice față de realitate, ajută la înțelegerea mai bună a mijloacelor artistice și expresive ale altor tipuri de artă plastică.

munca creativa contribuie în cele din urmă la dezvoltarea abilităților individuale ale elevilor, îi determină să se străduiască să dobândească cunoștințe dincolo de programele obligatorii.

La fiecare lecție, profesorul se întâlnește cu elevii săi și uneori copiii sunt neliniștiți, distrași, neatenți. Cum să interesezi și să captivezi copiii? Cum să pregătim orele astfel încât, prin orientarea lor metodologică și educațională, să fie interesante?

La planificarea unei lecții, profesorul ia în considerare nivelul general de pregătire și abilitățile copiilor, disponibilitatea materialelor și instrumentelor. În lecțiile despre implementarea florăriei, vă recomand să efectuați următorul plan:

1. Alegeți tema lecției și purtați o conversație cu copiii.

2. Efectuați un scurt tur al parcurilor, piețelor, pădurilor pentru a vă familiariza cu materialele naturale.

3. Colectarea unei varietăți de materiale naturale.

4. Uscarea materialului natural cu copiii (folosind un fier de călcat sau așezarea frunzelor într-o carte.

5. Analiza formei obiectului de muncă ales pentru decorare.

6. Afișarea și discutarea parcelelor, motivele aplicațiilor.

7. Întocmirea unui plan de lucru.

8. Munca independentă a elevilor:

A) întocmirea unei schițe a compoziției;

B) selecția culorilor;

C) tăierea figurilor necesare;

D) lipire;

D) discutarea lucrărilor finalizate. Rezumând.

Structura lecției.

Etapa I - comunicare și stabilire a obiectivelor: ce ar trebui să învețe copiii în această lecție, ce lucruri noi să învețe, ce să consolideze.

Etapa II - pregătirea pentru implementarea lecției. Include analiza eșantioanelor, compararea, compararea, demonstrarea metodelor de lucru, stabilirea celei mai simple experiențe, elaborarea unui plan pentru munca viitoare.

Etapa a III-a - efectuarea acțiunilor de muncă (munca independentă a elevilor).

Etapa a IV-a - verificarea corectitudinii lucrărilor efectuate.

Etapa V - rezumarea rezultatelor lecției: ce ați învățat, ce ați învățat nou.

    Cerințe ale statului federal pentru conținutul minim, structura și condițiile pentru implementarea unui program suplimentar de educație generală preprofesională în domeniul artelor plastice „Pictură” și durata formării în cadrul acestui program. Ordinul Ministerului Culturii Federația Rusă din 12 martie 2012 Nr. 156

    Program „Material natural și fantezie”, recomandări, desfășurare de cursuri / autor-compilator L.I. Trepetunova.- Volgograd: Profesor, 2009-255p.ISBN 978-5-7057-1724-8

    „Meșteșuguri din material natural” „fă-o singur”. L.V. Baklanova Tula, Rodnichok, Moscova Astrel AST 2008 UDC 372.3/4 BBK 74.200.54. B19.

    Zinovkina M. M., Utemov V. V. Structura unei lecții creative despre dezvoltarea personalității creative a elevilor din sistem pedagogic NFTM-TRIZ // Concept. - 2013. - Cercetare științifică modernă. Numărul 1. -ART 53572. - URL: http://e-koncept.ru/2013/53572.htm. - D-na. reg. El No FS 77-49965. – ISSN 2304-120X.

    Posashilina V.A. Dezvoltarea unui sistem de sprijin pentru copiii talentați: pentru a-l face pe elev să se simtă reușit // Concept. - 2012. - Nr. 10 (octombrie). – ART 12144. – URL: http://e-koncept.ru/2012/12144.htm. - D-na. reg. El No FS 77-49965. – ISSN 2304-120X. [Accesat 17.11.2013]

    Sursa de internetped-kopilka.ru