Clase integrate pentru dezvoltarea abilităților creative ale preșcolarilor. Exerciții de gândire creativă Cursuri de dezvoltare creativă

Un set de jocuri și exerciții pentru a dezvolta imaginația creativă cu copiii mai mari vârsta preșcolară.

Baza muncii de dezvoltare privind dezvoltarea imaginației creative cu copiii preșcolari o constituie jocurile creative de poveste. În totalitatea lor, ele reprezintă un bloc de activități care vizează dezvoltarea imaginației creative. Clasele sunt construite într-o formă accesibilă și interesantă folosind metoda terapiei din basm.

Clasele de dezvoltare se bazează pe situații de joc. Intrigile poveștilor și basmelor sunt unite de personaje de joc - eroi de basm inventați de copii. Ei „depășesc problemele emergente și „învață” tehnicile de autoreglare și dezvoltare creativitateîmpreună cu eroii lor, călătorind prin „țara magică”. Intrigile basmelor sunt inventate chiar de copii în timpul lecțiilor. Se compun basme, jucate de copii împreună cu liderul.

Fiecare temă a basmului este rezolvată în 1-3 lecții folosind metode diferite. Sarcinile, jocurile și exercițiile sugerate mai jos pot fi incluse în diagrama fiecărei lecții. Metoda de prezentare a materialului poate varia în funcție de caracteristicile unui anumit grup de copii și de tema lecției.

Structura creativului jocuri de poveste implică utilizarea fiecărei lecții de dezvoltare 3-5 combinate tehnici creative și metode diferite, inclusiv:

fantezie (pe baza tehnologiilor propuse de J. Rodari);

inventivitate (lucrare cu culoarea, forma, abstractizarea - elemente ale teoriei rezolvării inventive de probleme);

psihogimnastică (dezvoltarea căilor non-verbale de comunicare, amploarea expresivității emoționale), tehnici și metode de autoreglare;

terapia cu basm (după metoda lui T.D. Zinkevich și A.M. Mikhailov);

elementele unei discuții de grup.

Pentru antrenament, puteți folosi: desene realizate de copii; magnetofon și casete audio cu muzică pentru relaxare; covor pe podea; jucării; material pentru activitate creativă(vopsele, creioane, creioane de ceară, hârtie, plastilină etc.).

Scopul lecțiilor este dezvoltarea imaginației și creativității preșcolarilor; conștientizarea propriilor posibilități creative; depăşirea barierelor care împiedică actualizarea resurselor creative.

Lectia 1. FANTAZIM?

Ţintă: dezvoltarea imaginației.

Copiii sunt invitați să execute o serie de exerciții într-un mod ludic.

"pete"

Materiale: o foaie mare de hârtie, vopsea, un pahar cu apă.

Există un oraș neobișnuit în Țara Magică. Dragon Fear-Fight a transformat toți locuitorii în nori multicolori. Din când în când plouă în oraș, iar picături de diferite culori cad pe pământ. Este necesar să „reînvie” aceste picături.

Copiii sunt invitați să deseneze mai multă vopsea pe pensulă și să picure pe foaie.

Un loc fără formă trebuie să fie completat, astfel încât să fie clar cum arată.

Jucătorii spun, pe rând, ce fel de imagini de subiect văd în pate sau în părțile sale individuale.

Exercițiul „Alcătuirea unei povești folosind cuvinte individuale”

Material: un set de cuvinte.

Copiilor li se oferă cuvinte separate, de exemplu: soare, râu, vânt, ploaie. Trebuie să faci o poveste legată folosind aceste cuvinte. Inițial, numărul de cuvinte este limitat la 3-4, apoi crește treptat la 7-10.

Exercițiul poate fi efectuat cu restricții, de exemplu, veniți cu o poveste cu cuvinte care încep doar cu litera A sau B etc.

Jocul „Basme colorate”.

Copiii sunt invitați să vină cu, de exemplu, un „basm roz” sau „verde”. Ca ilustrație, se citește un basm al scriitorului leton Imants Ziedonis „Zâna galbenă”.

basm galben

Soarele, ca un gălbenuș de ou, atârna deasupra pământului. Și de-a lungul razelor, puii au mers la pământ și toți, desigur, erau galbeni.

Albina galbenă a zburat la pui și a început să-l invite în stupul ei galben. Dar nu există nicio modalitate ca un pui să intre în stup: gaura este mică.

„Bine”, se gândi el, „sunt fluturi galbeni care zboară, voi zbura cu ei”. Puiul a sărit în sus, dar și-a amintit imediat că nu avea aripi, niște dungi în loc de aripi. „Voi deveni un pui”, a visat el, „Voi zbura sus”.

Și soarele strălucea pe cer ca o clătită galbenă cu margini atât de delicioase crocante. Albinele au zburat din păpădie în păpădie și s-au întors în stupul lor galben. Arăta ca o imensă bibliotecă galbenă. Ramele sunt ca niște rafturi până la tavan și toate sunt umplute cu faguri. Iar fagurii arată ca televizoarele hexagonale galbene, doar mierea galbenă sclipește în loc de ecrane.

Până la orizont, pajiștile s-au îngălbenit - au înflorit anemone galbene și primule, dar mai ales erau păpădii. Toate dealurile străluceau ca aurul din capacele pufoase galben-pal ale acestor flori însorite.

Aici nu am putut rezista, am luat-o și am căzut în păpădie. Polenizat cu polen galben.

A venit o vacă galbenă, a crezut că sunt o păpădie și m-a mâncat pe mine, pe cea galbenă. Deci nu există nicio modalitate de a scrie mai mult.

Jocul „Dacă...”

Copiii sunt invitați să viseze pe o mare varietate de subiecte: „Dacă aș deveni invizibil” (de ce aș folosi această proprietate?”); „Dacă brusc jucăriile prind viață și vorbesc” (despre ce pot spune?). Ca exemplu, copiilor li se citește poezia lui Boris Zakhoder „Cântecul jucăriilor”.

Copiii iubesc jucăriile. Iertăm copiii

Așa spun toată lumea! Iubesc rănirea...

Ei bine, poate jucării De aceea, probabil,

Nu-ți plac băieții? Nu toată lumea observă

Le place foarte mult! Cum suferă jucăriile

Sufletele din ele nu bea ceai! tânjesc,

Scuze, plictisit...

Ceea ce NU TOATA lumea observa! De aceea ei nu știu

Tacem, nu plangem (Si ei nu vor sa stie!)

Când suntem abandonați - Cât de credincioși și devotați suntem

Știm că iubim băieții!

Ce lacrimi O, nu suntem atât de jigniți,

Ei nu ne salvează de necazuri... Când ne sparg,

Nu vei vedea niciun resentiment. Cat de rusinos

După înfățișarea noastră - Că nu suntem întotdeauna înțeleși.

Jocul „Inventatorii”

Acest joc se bazează pe metoda obiectelor focale, a cărei esență este transferarea calităților diferitelor obiecte la obiectul selectat inițial. De exemplu, trebuie să veniți cu un scaun neobișnuit. Copiilor li se oferă să numească două sau trei cuvinte care nu au absolut nimic de-a face cu scaunul, de exemplu, „pisica” și „carte”, pentru care este necesar să se selecteze 3-5 caracteristici calitative. Pisica este afectuoasa, pufoasa, multicolora; Cartea este interesantă, aventuroasă, groasă.

După aceea, trec la partea principală a jocului - inventarea unui nou scaun: toate calitățile de mai sus sunt transferate obiectului original și află: ce fel de scaun este acesta? De ce este el interesant? Unde poate fi folosit?

Ţintă: dezvoltarea operațiilor mentale de bază, a gândirii predictive, practice, divergente.

Jocul „Cum arată?”

Material: în etapa inițială a jocului, este nevoie de material figurativ - o varietate de obiecte ( Con de brad, coajă, frunză de lemn, bucată de blană etc.). În viitor, jocul poate fi jucat doar într-o versiune verbală, adică fără a se baza pe vizibilitate.

Copiii sunt rugați să răspundă la întrebarea: „Cum arată acest obiect sau acela?” ȘiJustificati raspunsul ("De ce ce?").

Jocul poate fi jucat sub forma unei competiții.

Echipele au o condiție - câștigă cel care numește cel mai mult număr de opțiuni de răspuns.

Jocul „Ce este în comun?”

Acest joc este o continuare logică a celui precedent.

Material: obiecte sau imagini reale.

Copiilor li se prezintă (sau se numesc) două obiecte, între care este necesar să se compare după mai multe criterii. De exemplu, ce au în comun o furnică și o mașină? Ambele se pot deplasa, transporta obiecte grele etc. Sau ce au în comun un avion și un creion? Ambele lasă o urmă (un creion pe hârtie, un avion pe cer), ambele sunt făcute de mâini umane, corpul aeronavei seamănă cu forma unui creion etc.

Joc de întrebare-răspuns sinectic „Magic Slipper”

Ca metode sinectice, puteți folosi jocul obișnuit cu mingea, conversații euristice cu o complicație treptată a jocului întrebare-răspuns, atacuri cerebrale și elemente ale unui dialog problemă-model. Copiii vor trebui să „„facă o invenție”.” Nu ar trebui să fie atât de important și util pentru adulți precum ar trebui să fie în exemple simple și de înțeles de noua utilizare a celor mai obișnuite lucruri, de exemplu, un pantof, un creion, etc. „Invențiile” copiilor ar trebui să fie conectate cu viața de zi cu zi, cu articole de uz casnic și tot felul de dispozitive, care se numesc mici trucuri și mici lucruri utile în viața noastră.

Introducând acest joc în procesul de învățare, copiilor li se spune mai întâi o poveste: „În cele mai vechi timpuri, oamenii recunoscători îi numeau respectuos pe meșteri populari și meșteri rozmyslami. Nu sună frumos, poetic? Razmysl a fost obligat să se gândească la problemă din toate părțile, bazându-se nu numai pe toată experiența acumulată a predecesorilor săi, ci și pe mintea sa, ingeniozitatea, ingeniozitatea, pe vis și fantezie.

Da, bătrânii știau ce era în ea activitati practice Maeștri, fiecare lucru a fost întotdeauna făcut puțin diferit, nu chiar așa cum era înainte. Într-un astfel de proces, o mică modificare a dus la ceva nou, care într-o bună dimineață a devenit o descoperire independentă. Chiar și cerul înstelat a fost schimbat de mâna omului: sute de sateliți artificiali ai Pământului se rotesc pe orbite.

Sarcinile pot fi create pe măsură ce jocul progresează. De exemplu, un vrăjitor rău a înghețat toate drumurile din Magic Land și pentru ca locuitorii săi să meargă confortabil, este necesar să vină cu pantofi magici care să nu alunece pe gheață.

Jocul „Analiza resurselor”

Căutarea mai multor articole „similare” este efectuată de către copil în formă verbală pe baza identificării conformității cu funcțiile îndeplinite. Unul și același obiect este plin de multe resurse, a căror utilizare va depinde de circumstanțe, unde exact acel alt potențial va juca un rol decisiv. De exemplu, o cărămidă are următoarele proprietăți: este solidă, maro, poroasă, grea. Aceasta înseamnă că poate fi folosit ca material de construcție, în loc de presă, filtru, poate fi folosit pentru a desena, poate fi împărțit în părți. Dar, în același timp, și alte obiecte au aceste proprietăți: poți desena cu cărbune; țesătură, vata poate servi ca filtru; Puteți partaja un măr, o foaie de hârtie etc.

Numeroase resurse sunt cuprinse nu numai în subiect, ci și în lumea socială. Găsirea potențialului în orice situatie de viata nu mai puțin semnificativ în viața copiilor decât analiza resurselor. În acest joc sunt implicate toate operațiile mentale: diferențierea, analiza, sinteza, înțelegerea, recunoașterea, evaluarea, adică are loc dezvoltarea optimă a gândirii predictive și operaționale.

Copiilor li se oferă diferite situații în care este necesar să identifice cât mai multe resurse:„Masha a vărsat dulceață pe podea. Ce ar trebui să facă ea acum? Care este cel mai bun lucru de făcut?”, „Vanya a plecat la plimbare și s-a rătăcit. Ce ar trebui să facă? Cum să găsești drumul spre casă?”, „Anna a spart vaza preferată a mamei ei. Ce ar trebui să facă?”, „În sala de clasă în grădiniţă profesorul o certa pe Katya pentru că nu a ascultat explicațiile și nu a finalizat corect sarcina. Ce va face Katya? La ce se va gândi ea?"

Lecția noastră s-a terminat. Mulțumiri tuturor!

Lecția 3. CREAȚI, INVENTĂ, ÎNCERCĂ!

Ţintă: dezvoltarea imaginației creative.

Atingerea acestui obiectiv este facilitată nu numai de formele individuale, ci și de grup de lucru ale copiilor în clasă.

„Imagini magice”.

Material: imagini cu imagini schematice sau stilizate.

Copiii sunt invitați să se uite la imagini și să vină cu nume pentru ele. De fiecare dată, imaginile prezentate copiilor sunt din ce în ce mai abstracte decât de fapt, iar sarcinile devin mai complicate. În același timp, copiii pot nu numai să dea numele desenului, ci și să facă ei înșiși mici schițe și să le ofere partenerilor lor în joc.

În programul de activitate artistică sunt incluse și alte tehnici: reflectarea în culoare a stării de spirit, reprezentarea senzațiilor de culoare de la ascultarea muzicii, construirea din ziare și hârtie umedă, tehnici de pictură netradiționale (pictura cu degetele, desen cu cauciuc spumos și o pensulă tare). ).

Pentru a dezvolta imaginația și capacitatea de a-și transmite ideea creativă, copiilor li se citesc caracteristicile personajelor neobișnuite de basm („Rambol”, „Velen”, „Milea”, „Zvugr”, etc.) și sunt invitați să-și imagineze și să portretizeze lor. În lecția următoare, copiii înving acțiunile personajelor desenate, le decupează și vin cu scene ale complotului.

În cadrul lucrării de predare a povestirii creative, copiii învață să inventeze basme după începutul propus de adulți, să schimbe situațiile împrumutate din basme, să vină cu un nou final pentru un basm și să compună basme „în sens invers”. .

Scrierea eseurilor de grup.

Cel mai bine este să începeți să inventați dintr-un basm cunoscut, schimbându-i finalul. Treptat, se adaugă 3-4 personaje suplimentare pentru basm și așa mai departe până când este implicat setul necesar de personaje. Când copiii au stăpânit să inventeze basme, poți începe să scrii orbește. Poate fi:

Povești pe dinafară.

Orice basm familiar este luat și proprietăți direct opuse sunt atribuite eroilor săi. De exemplu, un basm sună complet diferit dacă lupul din el este amabil, iar Scufița Roșie este diabolică („Scufița Roșie”); Turta dulce nu va fi făcută din aluat, ci din rășină („Kolobok”) etc.

Povești pe dos.

Povestirea nu începe de la început, ci de la sfârșit. Aceasta este o sarcină mai dificilă, dar copiii o fac față destul de repede. Utilizarea inițială a tehnicii presupune bazarea pe imagini-ilustrări. Treptat, poți trece la povestirea fără material vizual.

Povești din propria mea experiență.

Copiii sunt invitați să viseze pe această temă, folosind „povestea” eroului lor de basm.

Un basm cu o „schimbare de scenă”.

Intriga unui basm familiar se mută într-un alt timp și spațiu. De exemplu, omul de turtă dulce în spațiu, copii și un lup pe o insulă pustie.

„Repovestire de basm”.

Un adult începe să spună un basm, schimbându-i oarecum narațiunea. Copilul, în procesul de percepție, este inclus în joc și începe în mod independent să schimbe cursul evenimentelor, să introducă personaje noi etc. De exemplu, basmul „Scufița Roșie”.

Adult (începe): A fost odată o Scufiță Galbenă.

Copil: Nu galben, ci roșu.

Adult: Da, Red, așa o numea tata.

Copil: Nu tata, ci mama... etc.

„Salata” din basme.

Naștere basm nou apare prin combinarea a două sau mai multe povești familiare.

Zână confuzie.

În primul rând, copiilor li se oferă să dezlege încurcătura basmelor: „Era odată ca niciodată un bunic și o femeie. Au avut o găină de nap. Bunicul a mâncat, a mâncat, nu a mâncat. Baba a mâncat, a mâncat, nu a mâncat. Napul s-a rostogolit. Rolling, și să-i întâlnească coliba pe pulpe de pui. „Colibă, colibă, cine locuiește în turn? Priviți pe fereastră - vă dau un jgheab ... ”, etc. După ce copiii fac față sarcinii, li se oferă să vină cu un basm încurcat din propria lor compoziție.

Puteți alege orice temă pentru poveste. Dacă doresc, copiii pot ilustra conținutul basmului inventat cu ajutorul desenelor. Cele mai interesante povești pot fi jucate cu păpuși sau cu roluri.

La sfârșitul lecției, profesorul mulțumește pentru munca activă.

Lecția 4. CINE ESTE MAI RAPID? CINE E MAI INTERESANT?

Ţintă: dezvoltarea fluenței, flexibilității și originalității gândirii.

Jocurile și sarcinile incluse în această activitate își activează potențialul creativ la copii și contribuie la dezvoltarea creativității acestora în general.

„Pământ – aer – apă”.

„Acum ne vom arunca mingea unul altuia. Cel care aruncă mingea spune unul dintre cele trei cuvinte: „aer”, „pământ”, „apă”, iar cel care prinde mingea spune dacă sună cuvântul „aer” - numele păsării, în al doilea caz. („pământ”) - animal, dacă se spunea „apă” - numele peștelui. Trebuie să răspundeți cât mai curând posibil.”

Sarcina poate fi îngreunată prin creșterea ritmului răspunsurilor sau oferind ca răspunsuri nu numai numele animalelor, ci, de exemplu, vehicule etc.

"Argumente pro şi contra".

„Fiecare dintre voi, la rândul său, va oferi oricare, cea mai incredibilă situație, de exemplu: imaginați-vă că dimineața descoperiți brusc că v-ați înjumătățit în înălțime.”

După ce se propune situația, toată lumea, inclusiv copilul care a propus-o, spune ceea ce consideră plusuri și minusuri și puncte interesante în această situație.

„Optimiști și sceptici”

Unul dintre jucători stabilește situația, prezentând-o ca bună sau rea, iar celălalt infirmă această afirmație, folosind sintagma „nu foarte”.

De exemplu:

E bine că există un televizor acasă - îl poți urmări.

Bine, nu chiar. Ochii pot doare. Ei bine, dacă ceainicul este mare, va fi suficient ceai pentru toată lumea.

Bine, nu chiar. Fierbe mult timp. E rău că înghețata este rece - poate doare gâtul.

Este rău, dar nu foarte bine - frigul este plăcut vara etc.

Folosind expresia de referință „nu foarte”, puteți veni cu povești raționale:

Un bărbat mergea pe stradă. Amenda!

Bine, nu chiar. A căzut în noroi. Asta e rău!

Rău, dar nu foarte bun - noroiul era curativ. Și-a vindecat sciatica. Asta e bine!

Bine, nu chiar. Murdăria nu a fost spălată și a devenit ca un negru. Asta e rău!

Puteți spune o poveste familiară în acest fel, de exemplu, „Cei trei purceluși”.

Au fost odată trei frați porc Nif-nif, Naf-naf și Nuf-nuf. Asta e bine!

Acest lucru este bun, dar nu foarte bun. A venit toamna și nu au unde să locuiască. Asta e rău!

Rău, dar nu foarte bun. Au decis să-și construiască o casă. Asta e bine!

Bine, nu chiar. Nu știau să construiască. Asta e rău! etc.

Metoda inversării are, pe lângă dezvoltarea, și scopuri educaționale și corective. În ciuda dificultății sale aparente, este foarte ușor de înțeles și aproape de copii datorită particularităților dezvoltării lor mentale - la urma urmei, adesea le place să facă opusul. Dar în unele situații conflictuale în care copilul caută să-și arate independența, adultul iese de obicei câștigător. Victoria celui din urmă este adesea costisitoare pentru copil, deoarece se realizează prin suprimarea personalității încă slabe, imature. Adevăratele victorii educaționale, care au o importanță decisivă pentru viitorul copiilor, sunt posibile doar pe o altă cale - întărirea independenței și inițiativei copilului, a criticității sale față de sine, situații și alte persoane.

— Ce a căzut?

Probabil că toată lumea știe un astfel de semn jucăuș: cade un cuțit - va veni un bărbat, cade o lingură - va veni o femeie. Acum vom dezvolta această zonă de semne. Să procedăm astfel: atunci când aruncăm mingea, va trebui să spunem ce a căzut, de exemplu, o monedă, o tobă etc. Cel care prinde mingea vorbește despre cine crede că va veni, iar în cazul întrebărilor altora, explică de ce se întâmplă acest lucru. Toate acestea trebuie făcute cât mai repede posibil.

În procesul de joc, sunt încurajate ideile neașteptate, originale, precum și manifestările de flexibilitate în gândire și interpretări non-standard.

Deoarece această lecție este ultima din program, la sfârșitul acesteia, profesorul rezumă împreună cu copiii rezultatele generale, copiii își împărtășesc impresiile, vorbesc despre succesele proprii și ale colegilor de grup, notează noul pe care îl au au observat în propria lor dezvoltare.

Cuvântul la modă astăzi este creativitate sau, mai simplu, abilități creative, care conțin multe calități și abilități. Și gândire non-standard, curaj creativ, simț al umorului și lejeritate talentată. Ah, ce cocktail delicios! Interesant este că creativitatea este un talent înnăscut sau poate fi dezvoltată cumva la copiii de vârstă preșcolară și școlară? Se pare că se poate! Asta vom face acum.
Câteva exerciții pentru dezvoltarea creativității

"Arhitect"
Imaginați-vă că nouă, arhitecții, ni se dă sarcina de a crea un proiect pentru o casă. Scriem câteva cuvinte pe o bucată de hârtie - acestea vor fi dorințele clientului, fiecare dintre acestea ar trebui să se reflecte în proiect. De exemplu: lapte, șoarece, oglindă, minge. Poate că ușa castelului nostru va fi sub forma unei gauri pentru șoarece, în curte va fi o fântână sub forma unui ulcior de „lapte” - apă colorată, mobilierul va fi sub formă de bile, iar acoperișul va fi oglindită! Rămâne doar să ne desenăm în detaliu imaginația. Nebunie? Cu siguranță! Acesta este calculul: eliberează-te de tine - cu cât mai liber, cu atât mai bine!

„Două poze”
Totuși, pot fi trei, patru sau chiar zece imagini. Ideea este mică: să găsești o legătură între ele și să o poți explica. Puteți juca acestea: lipiți diferite imagini pe cărți, toate cărțile (ar trebui să fie destul de multe) sunt distribuite jucătorilor, iar una este pusă pe masă. Jucătorii plasează pe rând câte o imagine, ca în domino - unu la unu. O condiție este ca imaginile adiacente să fie asociate între ele. Copilul ar trebui să poată explica alegerea sa. De exemplu: voi pune o găleată lângă un măr, pentru că acolo pot fi puse mere. Sau: O sa pun o poza cu cetatea cu biletul de autobuz, pentru ca am plecat intr-o excursie la cetate cu autocarul. Și așa mai departe.

„pete și pete”
Cel mai captivant joc este să cauți intrigi și imagini oriunde: în nori, în bălți, crăpături pe trotuar, pete și chiar în conturul clătitelor! Bloburile și petele pot fi create independent. Și puteți complica puțin sarcina: ce ar vedea artistul în această pată? Și pompierul?

"10 cuvinte"
Luăm orice obiect și venim cu 10 definiții potrivite pentru el. Și acum invers - cele 10 cele mai nepotrivite. Și acum 10 adjective care îl caracterizează și încep cu literele „K”, „A” și „M”.

„Nume”
Ne imaginăm redactorii șefi ai unui ziar mare și venim cu nume pentru orice: obiecte, situații, acțiuni, evenimente, de parcă ar fi material pentru prima pagină a publicației noastre. Lăsați aceste nume să fie diferite ca stil și dispoziție.

— Ce poți inventa din asta?
Luăm orice obiect, de exemplu, o agrafă, și oferim opțiuni pentru moduri nestandard de utilizare. Cârlig pentru o jucărie de Crăciun? Za? Marcaj pentru o carte? Nu e rău pentru început. Apropo, poate fi îndreptat dacă este necesar și chiar tăiat în bucăți dacă este necesar! Cu cât ai mai multă varietate, cu atât mai bine.

„Cum să ieși din situație?”
Să ne imaginăm o situație din viață - dintr-o dată un pantof este rupt în timpul unei plimbări. Ce să fac? Nu există un magazin de încălțăminte în apropiere! Merge desculţ? Opțiune! Cu cuie talpa cu cuie mici? De asemenea, este posibil. Lipiți gumă, înfășurați o batistă, rupeți complet talpa - toate opțiunile sunt bune și potrivite. Și acum vă puteți gândi la o altă situație.

„Fă-mi o cameră”
Să aruncăm o privire în jur și să ne gândim ce, din ce material la îndemână, poți realiza o astfel de jucărie? Dintr-o cutie de smântână, sau poate dintr-o cană mare? Puteți juca acest joc și invers: cum arată o minge de tenis, de exemplu? Pe decorațiuni de Crăciunși o cutie de pudră, un pui galben și o minge de ață - poți continua mult timp.

Bunăstare creativă tuturor și lăsați-vă creativitatea să se manifeste în toate domeniile vieții!

Creativitatea este, în primul rând, o atracție către creație. În creativitate, o persoană se manifestă, își exprimă lumea interioară. În procesul de căutare a soluțiilor originale, copilul își dezvoltă abilități intelectuale și creative (fantezie, imaginație, flexibilitate de gândire, integritate a percepției, ușurință de a genera idei), se trezește activitatea cognitivă și de căutare.

Este posibil să înveți un copil să fie creativ? Cum să-l încurajezi să caute, să trezești dorința de a surprinde și de a trezi interesul celorlalți, dorința de a se deosebi de ceilalți cu ajutorul ideilor sale originale și, de asemenea, de a primi satisfacție din munca depusă. Exercițiile prezentate vă vor ajuta să rezolvați astfel de întrebări. Aceste clase stimulează activitatea cognitivă a elevilor, îi permit copilului să facă lucru util cu propriile mâini, precum și pentru a-și realiza potențialul creativ. Activitățile recomandate sunt de natură creativă, ele orientează în mod intenționat copilul să creeze ceva nou, neobișnuit, demn. feedback pozitiv oameni diferiti.

Descarca:

Previzualizare:

La concurs.

STIMULAREA ACTIVITĂȚII DE CĂUTARE A COPIILOR ÎN STUDIUL „PEOPLE SMART”

Sergienko Olga Nikolaevna,

profesor de învățământ suplimentar de cea mai înaltă categorie de calificare,

șeful studioului „Meșterul Narodny” al Centrului pentru Creativitatea Copiilor,

Shimanovsk, Regiunea Amur.

Din 1999, sunt șeful studioului de meșteșuguri aplicate „Narodny Craftsman”.

Garsoniera este pentru copii de la 7 la 16 ani.

Direcții principale studiouri:

• ceramica artistica
• pictura decorativa
• paie de aur.

În studio, copiii se familiarizează cu originile culturii populare ruse, meșteșugurile populare artistice, istoria lor, stăpânesc elementele de bază ale compoziției, știința culorii, știința materialelor, tehnologia prelucrării artistice a materialelor și decorarea produselor, lucrări de master în design. și activități de cercetare.

În calitate de șef al studioului pentru o lungă perioadă de timp, a trebuit să rezolv o serie de probleme problematice. Cum să-și păstreze și să susțină interesul pentru arta aplicată. Cum să îi interesezi pe copiii de diferite vârste școlare în procesul creativ. Cum să aduci un copil la faptul că este necesar să-ți stabilești un scop, să-l vezi și să-l atingi. Și, în sfârșit, cum să creăm condiții pentru realizarea potențialului creativ al copilului. Aceste întrebări problematice m-au condus la lucrări de cercetare pe această temă„Stimularea activității de căutare a copiilorprin crearea operei autorului".

Această lucrare a contribuit la crearea unui complex de activități creative pentru copii diferite vârste. Una dintre cele prezentate pentru concurs este o lecție pentru copiii de vârstă școlară primară „Creativitate”.

Munca în studio este construită folosind elemente de tehnologii alternative și pedagogice bazate pe orientarea personală proces pedagogic. Când lucrez cu copiii, aderă la următoarele convingeri:

• nu a interzice, ci a dirija;
• nu gestionează, ci co-gestionează;
• nu a forța, ci a convinge;
• nu a comanda, ci a organiza;
• nu pentru a restrânge, ci pentru a oferi libertatea de alegere.

A fost dezvoltat un stil special de lucru cu copiii.

• comunicare democratică;
• dispoziție prietenoasă;
• interes pentru activități de colaborare.

Nivelul de comunicare cu băieții se bazează pe principiul:

• încredere;

• parteneriat;
• cooperare;
• înţelegere;
• căutarea comună;
• alegere comună.

Pentru a stimula copilul să muncească, creativitatea, este necesar să se evalueze rezultatele acestuia. În munca mea folosescforme de activare a procesului educațional precum „Evaluarea” (experiența profesorilor din Rybinsk), unde sunt atribuite puncte pentru fiecare lucrare efectuată și „Tabelul de creștere a măiestriei”, care înregistrează progresul creșterii personale a copilului în dezvoltare. .

Evaluare - un indicator numeric individual al realizării unei anumite persoane. Scopul principal al unei astfel de evaluări este stimularea, motivarea copilului la muncă. Principiul pedagogic al „deschiderii” evaluării ar trebui să funcționeze, fiecare evaluare este explicată.

Graficul de creștere a stăpânirii copilului demonstrează progresul copiilor în învățare. Reflectă etapele principale ale atribuirii titlurilor creative copiilor (student, calf, maestru, master class, meșter). Sistemul de evaluare a realizărilor copiilor va funcționa dacă te referi la el în mod constant.

Diverse expoziții și concursuri contribuie la formarea activității creative a copiilor. Și, ca urmare, elevii studioului sunt laureați ai expozițiilor regionale și regionale. Sunt câștigători ai conferințelor regionale de cercetare, participanți ai conferințelor studențești la BSPU. Studioul este un câștigător al expoziției internaționale.

ABILITĂȚI CREATIVE.

Ţintă: crearea condițiilor pentru ca copiii să-și dea seama de sensul și semnificația practică a cunoștințelor dobândite, care sunt necesare procesului de învățământ, al cărui rezultat va fi producerea lucrărilor de autor, activitățile de cercetare și proiect ale elevilor.

Sarcini:

• dezvăluie abilitățile artistice și creative ale copiilor;
• învață copiii să se gândească la meșteșugurile viitoare, caută idei interesante metoda de asociere a cuvintelor cheie, construiți un lanț de raționament, găsiți și dezvoltați idee originală, afișați-l pe hârtie;
• să realizeze înțelegerea de către copii a avantajelor realizării meșteșugurilor creative față de duplicarea produsului finit prin muncă experimentală;
• să-i aducă pe copii la conștientizarea necesității creșterii nivelului de pricepere, contribuind la dorința de control independent asupra procesului de realizare a meșteșugurilor și a calității produselor;
• dezvolta gustul estetic, abilitățile creative și artistice ale copiilor.

Rezultatul planificat:În timpul experimentului, băieții ar trebui să vadă avantajul muncii creative, să înțeleagă procesul de creativitate, să simtă importanța și complexitatea acestui proces. Veniți la ideea necesității de a face treaba încet, într-un mod original, gândindu-vă la fiecare detaliu. Elevii ar trebui să înțeleagă că înainte de a face munca, este necesar să dobândească abilitățile inițiale în realizarea și procesare ulterioara produse și să le îmbunătățească în continuare. În timpul discuției despre lucrările efectuate, copiii ar trebui să își evalueze în mod realist abilitățile artistice și creative.

Vârsta copiilor: 7-9 ani.

Durata lectiei: 30 minute.

Forma de conduită:practice creativelectie cu elemente de experimentare.

Forme de organizare a procesului educațional:

• frontal;
• individual.

Metode de predare:

• informațional-receptiv (explicație, discuție, ascultarea muzicii, privirea ilustrațiilor, demonstrarea produselor);
• reproductivă (realizarea sarcinii de către copii);
• cercetare (căutare de soluții creative);
• analitice (introspecție, evidențierea principalului, concluzie).

Locație:cameră de studiu.

Echipament: tabla magnetica, mese, scaune, magnetofon cu casete.

Materiale și instrumente pentru copii:creioane simple, hartie alba, radiere.

Material vizual pentru profesor:ilustrații, meșteșuguri, teze.

Planul lecției.

1. Experiment. Partea 1.
2. Explicați procesul de lucru la produse creative.
3. Experiment. Partea 2.
4. Discutarea rezultatelor experimentului.
5. Generalizarea temei.
6. Concluzie.

Progresul cursului.

Pe parcursul lecției, profesorul pronunță frazele clar, într-un ritm moderat, astfel încât fiecare frază să fie asimilată. Schimbă intonația cu vocea, subliniind punctele importante.

Profesor. Băieți, astăzi avem o lecție neobișnuită cu tema obișnuită „Creativitate”. De ce este neobișnuit, te întrebi? Și neobișnuința sa este că vom face un experiment pe noi înșine pentru a ne dezvălui abilitățile creative, apoi vom vorbi cu tine pe această temă și vom trage concluzii.

Acum să trecem la partea 1 a experimentului. Vă sugerez să desenați o casă, o locuință.

Desenul copiilor.Profesorul pune o melodie calmă. Oprește muzica înainte de a discuta.

Profesor. Arată-mi munca ta. Arată-te unul altuia. Privește cu atenție imaginile. Ce vezi? Da, toți ați desenat, așa cum am întrebat, case. Dar ați înfățișat case similare. Ferestre patrate, usi dreptunghiulare, acoperisuri triunghiulare, pereti drepti. Pentru cine ai desenat?

Răspuns sugerat. Pentru oameni.

Profesor. Dar nu mi-am propus să înfățișez o casă pentru o persoană. Cum s-a întâmplat ca tu, când desenezi o casă, să faci lucrarea la fel ca conform șablonului?

Copii. ??? (în nedumerire).

Profesor. Asociațiile pe care le avem cu cuvântul „CASA” (acoperiș, pereți, ferestre) au funcționat pentru tine. Iar tu, fără ezitare, ai transmis primul lucru care ți-a venit în minte. Adică ați acționat conform tiparelor pe care le-ați învățat observându-i pe cei din jur. Nu este rău. De obicei, în viață este să acționezi conform schemelor și tiparelor, este mai ușor, mai rapid și mai familiar.

Hainele se coase mai ușor după modele gata făcute. Pregătiți cina după rețete. Faceți un meșteșug după model. Asta e bine. Dar ar putea fi și mai bine dacăfaceți munca în mod creativ, cu condiția cacunoștințe, norme și reguli dobândite(atașează teza 1 la tablă).

Profesor. Vezi cum fac ilustratorii.Afișează imagini cu case. (Puteți folosi ilustrații din cărți despre Smeshariki).

Profesor. Ghici cine locuiește aici și de ce? Acordați atenție modului în care artiștii au lucrat pentru a crea locuința. Pe forma casei, ferestre, uși, acoperișuri.

Profesor. (Explică principiulproces creativ).Să presupunem că decidem să desenăm o casă pentru un iepuraș. Ce asociații apar cu cuvântul „iepuras”?

Răspuns sugerat.Urechi lungi, este pufos; îi place să roadă morcovi, este portocaliu, în formă de con; locuiește într-o poiană într-o gaură rotundă...

Profesor. Evidențiați cuvintele principale.

Răspuns sugerat.În formă de con, portocaliu, rotund, roade, blană, flori.

Profesor. Creați o casă pentru iepure folosind cuvinte cheie.

Răspuns sugerat.Casa este în formă de con, portocaliu, intrarea este rotundă, roată de dinți, în fața intrării este un covor de blană, ferestre în formă de flori.

Profesor. Și acum, îmi propun să trecem la a doua parte a experimentului nostru. Pe baza cunoștințelor tale despre case, ar trebui să încerci să faci ceva complet nou, ceva la care nimeni altcineva nu s-a gândit până acum. Înainte de a desena locuințe, gândește-te la cine vei pune în această casă. Încercați să-l desenați astfel încât să fie clar cine locuiește în el. Fă-ți timp, gândește-te. Încearcă să te exprimi pe deplin pe tine și pe abilitățile tale creative. Fă-ți treaba cu entuziasm. Și apoi ne vom uita la desenele tale, ne vei spune despre ele și le vom alege pe cele mai neobișnuite.

Copiii fac sarcina.Unii băieți le este greu să ducă la bun sfârșit sarcina. Este important să-i observi pe acești copii, să-i abordezi pe fiecare în mod individual și să-i ajuți punând întrebări conducătoare (cine este personajul tău, cum arată, ce-i place, ocupație?). Restul băieților nu trebuie lăsați nesupravegheați (lăudați, direcționați șirul gândurilor, sugerați).

Discuția lucrărilor. Profesorul demonstrează cele mai interesante desene, copiii încearcă să ghicească cine locuiește în casă. Explicați de ce au ales să facă acest lucru. Profesorul se adresează proprietarului desenului: „Este corectă presupunerea?”.

Profesor. Adresându-se copiilor, întreabă primul intrebare cheie:

Ce fel de muncă a fost mai interesantă și mai dificilă pentru tine și de ce?

Răspuns sugerat.În al doilea rând, pentru cătrebuia să se gândească.

Profesor. Da, sunt de acord cu tine pentru ca te-ai gandit. Erau în căutare. Au fost implicați în procesul de creație. Creativitate angajată.Atașează teza 2 la placa magnetică.Creativitatea este bucuria înțelegerii, este trezirea dorinței de a fi diferit de toți ceilalți, este plăcerea de a depăși normele și regulile, schemele și tiparele.Și în munca noastră, abilitățile creative sunt necesare ca aerul pentru o persoană.Dar nu este suficient să faci doar o muncă distractivă.

Profesor. Întorcându-se către copii, demonstrează meșteșuguri, întreabă al 2-lea intrebare cheie:

Să ne uităm la acest meșteșug, care este avantajul ei, în afară de faptul că este interesant?

Răspuns sugerat. Ea bine facut, frumos pictat.

Profesor. Este adevărat, această lucrare este bună și pentru că este făcută cu calitate înaltă. Sa nu uiti asta(atașează teza 3 la placa magnetică)creativitatea este, în primul rând, noutatea, capacitatea de a face ceva ce nu a fost încă. Cu condiția ca produsul să fie realizat cu pricepere, cu măiestrie.

Profesor. (Ia o ambarcațiune pregătită dinainte, admirând, spune)lucru bun, de înaltă calitate și neobișnuit. Ea trezește emoții. Nu vei trece de asta. Te face să vrei să-l ridici și să te uiți la el. S-a cheltuit multă muncă și timp pentru asta. Dar ceea ce a fost dat cu un motiv este de o sută de ori mai scump. Ești de acord cu mine?

Sper că în viitor vom crea multe lucrări interesante și interesante. Vom folosi cunoștințele și experiența pe care le-ați dobândit astăzi în munca noastră comună ulterioară.

Profesor. Pe această notă, închei lecția, iar voi, băieți, amintiți-vă că înainte de a începe să lucrați, trebuie să vă gândiți la asta și, făcând un meșteșug, trebuie să încercați din greu să o faceți interesantă și bine făcută.

Referințe.

a studiat literatura.

Revista „Vneshkolnik” nr. 9, 98, Yaroslavl

Revista „Vneshkolnik” №3, 96., Iaroslavl

Reviste « Cercetareşcolari”, 2003 – 2005

Kalne V.A., Shishlov S.E. Tehnologie pentru monitorizarea calității educației în sistemul „profesor - elev”, M .: Societatea Pedagogică a Rusiei, 1999.

Maksimov Yu.V. La originile măiestriei. - M .: Educație, 1983

Oparina N., Creativitatea copiilor / revista / Nr. 6, 1999

Supliment la revista „Metodist”. MASTER-CLASS. - Instrucțiuni asupra analizei lecţiei grupului de studiu.

Selevko G.K. Tehnologii educaționale moderne: Tutorial. - M .: Educația oamenilor, 1998.

Solovieva I.Yu., Vneshkolnik / revista / Nr. 1 / 6 /, 1998

Solomennikova OA Bucuria creativității. Dezvoltare creativitatea artistică copii 5-7 ani. Trusa de instrumente pentru profesori preșcolari, profesori școală primarăși profesori de învățământ suplimentar. / Ed. Komarova T.S. - M .: IPK și PRNO MO, 2001

Analiza lectiei.

Lecția propusă a fost testată cu copii de vârstă școlară primară, gimnazială și s-a desfășurat și la seminarul orășenesc „Stimularea activității creative a copiilor la clasă” pentru profesorii școlii orășenești. Adulții au dat răspunsuri similare cu cele ale copiilor. Și băieții, în cursul lecției, au simțit semnificația practică a cunoștințelor dobândite, care sunt necesare pentru învățarea ulterioară. Ei au ajuns la concluzia că o abordare creativă a afacerilor este mai dificilă, dar mai interesantă și, înainte de a începe să faci meșteșuguri, este necesar să dobândești abilități și abilități inițiale, să monitorizezi constant calitatea viitorului produs și să-l îmbunătățești. Când copiii înșiși înțeleg asta, nu este minunat?

Ideea lecției este să exemplu simplu, din propria experiență, copiii și-au dat seama de importanța, complexitatea și atractivitatea pregătirii viitoare în studio. Și-au dezvăluit abilitățile artistice și creative. Și am reușit să rezolv aceste probleme.

Lecția nu a fost obositoare, pentru că nu era supraîncărcată material teoretic. Au fost folosite diverse metode de activare a interesului copiilor. Fiecare lucrare a primit o evaluare corectă a profesorului, nimeni nu a rămas fără atenție.

Analizând munca mea, văd câteva beneficiile lecției:

Relevanță - Profesorul explică clar procesul creativ în practică. Conversațiile despre creativitate, experimente, sarcini și activități creative contribuie la activitatea de căutare a copiilor, autoexprimarea și realizarea potențialului lor creativ. Iar în complex, activitățile creative dezvoltă capacitatea de a gândi creativ, de a găsi soluții extraordinare, originale, capacitatea de a exprima idei și de a le aduce la viață, ceea ce oferă copilului un avantaj în viitor.adaptarea socială.

Necesitatea -pregătește terenul pentru un lung proces educațional de cinci ani la atelierul Narodny Craftsman. Rezultatul formării este activitățile de cercetare ale copiilor și lucrul pe care îl fac proiecte creative, îndrumare vocațională.

Modernitatea -caută soluții originale, noistimulează activitatea cognitivă și de căutare a copiilor. Dezvolta abilități intelectuale (capacitatea de a reflecta, a gândi, a analiza, a trage concluzii, a evidenția principalul lucru). Dezvoltă abilități creative (fantezie, imaginație, flexibilitate de gândire, integritate a percepției, ușurință de a genera idei).

Variație -lecția, ușor modificată, poate fi cronometrată la orice temă, la orice tip de activitate în asociații (desen, lucru cu paie, hârtie-plastic etc.), sau la orele școlare în care copiii sunt angajați în activități creative.Dacă doriți, pe baza capacităților instituției, puteți utiliza un multi-proiector, computer.

De exemplu, în studioul „Narodny Craftsman” pentru copiii de vârstă mijlocie implicați în ceramică, această lecție este etapa inițială a muncii creative pe tema „A face o casă”. Etapa 2 - practică. Băieții sculptează locuințe cu elemente de decor cu imprimeuri de țesături, ștampile. A treia parte a lucrării creative se realizează după ce meșteșugul s-a uscat. Copiii lucrează la vopsirea produsului. Este important aici să nu pictați complet peste meșteșug, ci să găsiți un echilibru între menținerea culorii strălucitoare a cărămizii a argilei după ardere și vopselele ceramice. Partea a 4-a a lecției este dedicată creării unei compoziții naturale pentru casă. Elevii creează un design decorativ din pietre, scoici, nisip, pământ, plante vii (cactusi, sedums, femei grase, clorofit etc.)

Eficienta -Lecția este bună pentru că este elementară, dar eficientă.

Disponibilitate - accesibil copiilor de toate vârstele diferite niveluri pregătire.

Perspectivă -creează condiții pentru învățarea ulterioară și aplicarea cunoștințelor și abilităților dobândite nu numai în formare, ci și în viața ulterioară.

noutate - copiii în cursul experimentului își văd abilitățile reale de activitate creativă. Au un stimulent să perioadă lungă de timp pentru a crea ceva nou, special, demn de feedback pozitiv din partea altora.

APLICARE

pentru "creativitate"

dintr-o colecție de activități creative pe ceramică „Cum să înveți creativitatea”

Compilat de Sergienko O. N.

cuvânt înainte

Cea mai eficientă și eficientă formă în dezvoltarea creativității este participarea practică a copiilor la crearea de produse pe care ei înșiși le modelează din lut, le pictează cu o pensulă. În același timp, participarea la procesul creativ de realizare a produselor de artă nu numai că dezvoltă abilitățile tehnice de lucru cu materialul, dar vă permite și să simțiți bucuria de a învăța cum să faceți lucruri frumoase și utile, să vă simțiți ca un artist. Clasele de modelare contribuie la formare abilități mentale copiii, își extind orizonturile artistice, formează atitudine creativă către lumea înconjurătoare.

În ceea ce privește conținutul, orele de modelaj dezvoltă gustul estetic și artistic, individualitatea, intuiția, ridică organizarea, disciplina și acuratețea atunci când lucrează cu lut, precum și capacitatea de a planifica procesul creativ de către fiecare membru al asociației. Liderul ajută la dezvăluirea abilităților copiilor, la depășirea dificultăților în procesul de învățare, sprijină și insufla copiilor interesul pentru modeling.

Scopul lecțiilor: să ofere copiilor bucuria creativității, să introducă lutul ca material artistic, istoria acestuia; arată tehnicile de bază de modelare, introduce stilizarea figurativă a jucăriilor din lut.

Sarcini:

• Dezvoltarea abilităților artistice și creative ale copiilor și formarea gustului estetic;
• Implicarea copiilor în arta modelării argilei;
• Insuflarea cunoștințelor necesare și stăpânirea tehnicilor de modelare pentru copii.

Fiecare lecție de modelare este construită în funcție de subiect și de sarcinile specifice pe care profesorul și le stabilește.

Cu toate acestea, în toate clasele, se pot distinge structural 4 părți:

Cuvânt introductiv. Mesaj despre subiectul și scopul lecției. Conversație sau poveste a profesorului pe această temă. Demonstrație de jucării.

Parte principală. Explicația sarcinii, arătând cum să sculptezi. Examinarea tabelelor și a produselor finite. Un memento al regulilor de bază ale modelării.

Partea practică.Copiii lucrează la produs. Profesorul observă munca copiilor și își dă recomandările pe parcursul sarcinii.

Analiza muncii efectuate.Profesorul analizează individual munca finalizată a copiilor, le mulțumește copiilor pentru eforturile depuse și rezumă lecția.

Rezultate prognozate

Copiii ar trebui să știe:

• o scurtă istorie a argilei;
• proprietățile argilei;
• metode de bază de modelare a argilei;
• fluxul de lucru cu argilă.

a fi capabil să:

• frământați argila la vâscozitatea corespunzătoare;
• sculptați principalele detalii;
• stapaneste tehnicile de baza ale modelarii argilei;
• conectați ferm piesele cu alunecare;
• decorați produsele cu ștampile;
• vopsiți consecvent și precis produsele din argilă;
• organizeaza si curata la locul de muncă.

Subiect	Ceas	Partea teoretică	Partea practică
Tehnici de bază de sculptură.		Povestea despre Pregătirea lutului pentru lucru (împreună cu copiii). Materiale și unelte. Cunoașterea tehnicilor de bază de modelare (împreună cu copiii).	Activitatea independentă a copiilor. Modelare pe o temă liberă pentru a identifica abilitățile artistice și creative ale copiilor.
Pandantive.		Sensul păgân al amuletelor. Varietate de subiecte. Demonstrarea metodelor de sculptare a pandantivului. Design decorativ.	Realizarea pandantivelor. Opțiuni de teme cu pandantiv: "Semne zodiacale", „Horoscop estic”.
Placi decorative.		Examinarea tabelelor, a produselor finite. Arătând secvența de sculptură. Repetarea regulilor de bază ale modelării.	Lucrați la schițe. Sculptarea imaginilor.
Pușculițe-smeshariki.		Demonstrarea probelor. Arătând secvența de sculptură.	Schiță. Turnare pușculiță.
Sfeșnic decorativ.		O poveste despre legătura dintre lut și foc. Demonstrație de produse finite, o varietate de subiecte. Arătând secvența de sculptură.	Mucegai pentru sfeșnic.
Munca creativa.		O discuție despre creativitate. Ajutor la alegerea subiectelor.	Sarcina creativă. Sculptură pe un subiect liber.

SFÂNCHIREA, ROLĂRIREA, ÎNTREPRINDEREA

Ţintă:

Sarcini:

Vârsta copiilor: 7-9 ani.

Forma de conduită: lectie practica.

Locație:cameră de studiu.

Decor: tabel despre organizarea locului de muncă.

Dotare: masa, scaune.

Planul lecției.

1. Cât de utilă era lutul omului.
2. Pregătirea argilei pentru lucru.
3. Materiale și unelte.
4. Analiza muncii.
5. Rezumatul lecției.

Progresul lecției:

pildă populară

Profesor:

Nu avea material pentru a-și coase propriile haine. Și a mers prin pădure, aruncând pe o piele de animal. Nu erau nici feluri de mâncare. Nu există nimic pentru a stoca apă proaspătă, carne, fructe.

Intrebare pentru copii:

Profesor:

Profesor:

Copiii testează lutul.

Profesor:

Profesor: aluneca

Profesor: Argila este un material plastic foarte docil, este o plăcere să lucrezi cu el. Cu siguranță vei ieși frumos și produse amuzante. Dar mai întâi trebuie să stăpânești tehnicile de sculptare a elementelor de bază. Mulți copii, când văd pentru prima dată cum sunt obținute figurine de animale și păsări, diferite meșteșuguri dintr-o bucată de lut fără formă, vor imediat să modeleze ceva - un câine sau o pisică sau un cal. Dar nimic nu le merge, deși au zdrobit lutul cu sârguință. Se pare că trebuie să începeți cu cel mai simplu - învățați cum să sculptați părțile care compun produsul. Și atunci totul va merge ușor și simplu, iar munca va aduce multă bucurie. Haideți, băieți, să învățăm mai întâi cum să sculptăm detalii simple.

Partea practică.

Partea practică.După ce copiii s-au exersat în sculptarea principalelor detalii, profesorul le oferă să facă un meșteșug.

La sfârșitul lecției, efectuați o analiză individuală a muncii copiilor și invitați-i să sublinieze în mod independent deficiențele, să noteze munca deosebit de reușită și interesantă.

Profesor:

PENDANTĂ

Ţintă: pentru a familiariza copiii cu amulete, simboluri ale strămoșilor noștri, pentru a-i învăța pe copii să sculpteze pandantive în diferite moduri (opțional), să facă produse îngrijit, estetic, să conecteze ferm părțile cu alunecare.

Vârsta copiilor: 10 - 12 ani.

Forma de conduită:

Locație:cameră de studiu.

Decor: mostre de produse finite, ilustrații de amulete, mese cu o producție pas cu pas de pandantive.

Echipament de cabinet: mese, scaune.

Argilă, scândură, stive, pânză, apă, slip, cauciuc spumă.

Planul lecției:

1. Mesaj despre subiectul și scopul lecției.
2. Explicarea metodelor de fabricație.
3. Modelarea produsului.
4. Analiza muncii.

Progresul lecției:

Profesor. Argila este un material magic atât de cald încât vrei să faci ceva magic din el. De exemplu, un talisman este un farmec. Strămoșii noștri purtau astfel de talismane pe haine, legate de o curea, de un ham de cai, pentru a se proteja de necazuri, de ochiul rău. Acestea erau imagini cu animale și păsări sau obiecte mici, cum ar fi un cuțit. Astăzi îți sugerez să faci un astfel de talisman pentru tine și pentru un prieten.

Profesor. Vedeți cum arătau amuletele vechilor slavi (arată imagini cu amuletele în ilustrații). Calul era personificarea puterii, bunătății și frumuseții, simboliza bogăția. Copacul era un simbol al vieții. Imaginea unei păsări a adus fericire, noroc. Imaginea mamei era un simbol al fertilităţii. Imaginile fabulos de ciudate ale unei sirene - o coastă, lei cu coamă înfricoșătoare - câinii personificau lumea interlopă inferioară, care părea misterioasă și misterioasă unei persoane și protejează oamenii de forțele malefice. Când sculptați talismane, le puteți lua ca bază. Sau rune scandinave. Sau semne solare indiene. Talismane foarte amuzante, interesante pot fi inventate cu imagini ale semnelor zodiacului. Nu pentru Anul Nou mai bine decât un cadou decât un pandantiv cu imaginea unui animal - un simbol al anului.

Profesor. Să aruncăm o privire mai atentă asupra desenelor și să înțelegem etapele suspensiei.

Profesorul explică procesul de realizare a meșteșugurilor folosind tabele.

Profesor. Puteți să vă arătați imaginația și să veniți cu propriile opțiuni pentru pandantive.

Înainte de a începe munca, profesorul îi invită pe copii să-și amintească secretele modelajului.

• Este imposibil să atașați părțile deja uscate între ele.
• La fixarea pieselor de argilă, este necesar să lubrifiați îmbinările cu alunecare.
• Pentru a preveni uscarea argilei, acoperiți-o cu o cârpă umedă.
• Pentru ca ambarcațiunea să fie îngrijită, trebuie să fie nivelată cu grijă.

La sfârșitul lecției, liderul analizează produsele finalizate, concentrându-se pe o soluție neobișnuită, originală a problemei. Oferă copiilor posibilitatea de a se uita la munca altor copii.

Pușculițe-Smeshariki

Ţintă: să-i învețe pe copii să facă forme goale, să-și dezvolte în continuare capacitatea de a întinde un strat mare de lut și de a învăța să-l formeze într-o minge.

Vârsta copiilor: 9-10 ani.

Forma de conduită:practic ocupatie creativa.

Locație:cameră de studiu.

Decor:

Echipament de cabinet: mese, scaune.

Materiale si echipamente pentru copii:

Planul lecției:

1. Mesaj despre subiectul și scopul lecției.
2. Demonstrarea produselor finite.
3. Demonstrarea tehnicilor de fabricație.
4. Design de produs.
5. Analiza muncii.

Progresul cursului.

Profesor.

Profesor.

Profesor. Înainte de a începe să sculptați, voi băieți, după ce v-ați arătat imaginația, trebuie să desenați o schiță a lucrării viitoare și să veniți cu pușculița dvs. imagine neobișnuită.

Profesor.

La sfârșitul lecției, profesorul corectează munca copiilor, subliniază cu tact defectele produsului care trebuie completate sau corectate. Concentrează atenția copiilor pe creativitate, originalitatea muncii.

• Copiii au mereu întrebarea „Cum vom scoate un ziar din pușculiță?”. Nu vă grăbiți să răspundeți la această întrebare, lăsați-i să încerce să găsească singuri o soluție.
• Înainte de a arăta modelarea produsului, îi puteți nedumeri pe băieți cu întrebarea: „Dar cum să modelați o formă goală?” Pentru a-și prezenta propriile presupuneri despre tehnica de fabricație.
• Într-o formă goală, este imperativ să faceți o gaură pentru a nu sparge în timpul tragerii.

PLACĂ DECORATIVA

Ţintă: pentru a familiariza copiii cu relieful, învățați-i să sculpteze un mic panou dintr-un strat de lut, să facă imagini în relief în diferite moduri (opțional), să trateze suprafața lutului cu o cârpă umedă, să conecteze ferm piesele cu alunecare.

Vârsta copiilor: 8-10 ani.

Forma de conduită:

Locație:cameră de studiu.

Decor:

Echipament de cabinet:

Materiale si echipamente pentru copii:

Nivelul de cunoștințe și aptitudini ale elevilor:

Planul lecției:

1. Mesaj despre subiectul și scopul lecției.
2. Lucrați la schițe.
3. Sculptarea imaginilor.
4. Analiza muncii.

Progresul cursului.

Profesor. Vă plac cadourile?

Copii. Da.

Profesor.

Profesor.

Copiii desenează o schiță a plăcii.

Profesor.

• Marcați locul pentru lateral și acoperiți-l cu o cârpă umedă.

Profesor.

Copiii fac treaba. În acest proces, profesorul oferă asistența necesară. Și acum, după ce poza este finalizată, decorați marginea cu o latură. Folosește o tijă dintr-un stilou vechi pentru a face găuri pentru care vei agăța lucrările pe perete.

• Argila trebuie zdrobită cu grijă, pregătită pentru lucru.
• La sfârșitul lecției, discutați fiecare meșteșug separat, vă invităm să admirați munca altor copii.
• Plăcile de lut trebuie întinse uniform, marginile și mijlocul plăcilor de aceeași grosime.
• Nu este necesar să îndepărtați țigla de pe materialul pe care a fost întinsă.
• Plăcile de lut trebuie să se usuce foarte lent (aproximativ două săptămâni) pentru a evita deformarea și crăparea. Pentru a face acest lucru, acestea trebuie acoperite cu marginile pânzei umede pe care au fost întinse și puse într-o pungă de plastic, din când în când deschizând-o ușor pentru accesul aerului.
• După ardere, argila capătă o culoare frumoasă de cărămidă, așa că este mai bine să vopsiți parțial produsul, lăsând pe alocuri culoarea naturală a argilei ars, pentru a obține cea mai bună soluție artistică.
• Placile decorative se pot realiza fara margine, fara netezirea marginii, dupa rularea farfurii. Crăpăturile formate de-a lungul marginii plăcii creează un efect decorativ deosebit.

SFEMENĂRI FIGURATE DECORATIVE

"BALAUR"

Ţintă:

Vârsta copiilor: 9-10 ani.

Forma de conduită:activitate creativă practică.

Locație:cameră de studiu.

Decor:

Echipament:

muncă preliminarăînainte de începerea orei:copiii urmăresc o expoziție de sfeșnice realizate de copii. Profesorul acordă atenție varietății de forme, modele, originalității și decorativității lucrării. Luați în considerare cu copiii opțiunile de design pentru sfeșnice (decor, vopsire parțială și pictură completă, combinații de culori contrastante etc.).

Planul lecției:

1. Introducere.
2. Mesaj despre subiectul și scopul lecției.
3. Explicație, arătare.
4. Modelarea produsului.
5. Analiza muncii.
6. Rezumatul lecției.

Progresul lecției:

Profesor. Omul este familiarizat cu lutul de foarte mult timp, din timpuri imemoriale. Oamenii primitivi uscau și ardeau faianță la soare. Apoi cineva a ghicit că va arde ceramica în foc. De atunci, produsele din argilă arsă au devenit parte a vieții umane. Este vorba, în primul rând, de cele mai diverse feluri de mâncare, lămpi, jucării pentru copii, figurine de cult, mărgele, nasturi și multe altele.

Profesor.

Profesor.

Copii: Acesta este motivul pentru care Șarpele Gorynych este un „erou de basm” care poate arunca foc din gură.

Profesor. Adică există o legătură semantică: un șarpe - un sfeșnic - o lumânare - foc.

Profesor.

• Orbește picioarele sub formă de conuri mici, separă degetele într-o stivă, conectează toate detaliile.

Profesor.

Copiii realizează o figură tridimensională bazată pe forme geometrice folosind detalii suplimentare. Dacă se dorește, lucrarea este decorată cu ștampile sau un tub de cocktail. În procesul de lucru, profesorul oferă asistența necesară.

Profesor. (După ce lucrarea principală este terminată) Luați în considerare ce gen va fi zmeul; varsta (bebe, adolescent, adult sau varstnic); ocupatia lui. Gândește-te la un personaj șarpe (bun, rău, prost, amuzant sau trist) și dă-i un nume. Gândiți-vă ce detalii ar trebui adăugate imaginii inventate a unui șarpe, astfel încât să fie expresivă. Puteți face o coafură interesantă, puteți pune o pălărie, vă puteți lega o cravată sau o fundă în jurul gâtului etc.

După finalizarea lucrării, profesorul analizează munca copiilor, acordând atenție calității modelării (astfel încât să nu existe crăpături), îmbinării pieselor, netezimea suprafeței, punând un accent deosebit pe o abordare creativă. a lucra, la crearea celei mai expresive imagini. Evaluează munca (prin puncte).

Profesorul poate nu numai să lucreze cu mese, ci și, în timp ce explică, să arate cum să modeleze un sfeșnic de lut.

Poate fi oferit copiilor Opțiune alternativă- munca creativă la fabricarea unui sfeșnic. Adică copilul independent sau cu ajutorul unui profesor vine cu forma a ceea ce ar dori să modeleze viitorul produs. Orice formă este potrivită pentru un sfeșnic: o floare sau un fruct; animal sau pasăre; Și așa mai departe. Poate fi, de asemenea, o compoziție complexă.

MUNCA CREATIVA

Ţintă.

Organizarea lecției.Copiii ar trebui să poarte o conversație despre creativitate. munca creativa poate fi organizată ca activitate independentă a copiilor după un plan, după un model - cu elemente de creativitate sau pe orice temă pentru consolidarea deprinderilor și abilităților.

Planul lecției:

1. Analiza muncii.
2. Rezumatul lecției.

Progresul lecției:

Profesor.

(pune întrebări copiilor).

Întrebare. Ce este creativitatea? (cautarea solutiilor curioase, crearea uneia noi).

Întrebare. Ce este indemanarea?

Întrebare.

Profesor. Îndemânare - profesionalism, creativitate - căutarea a ceva nou. Maestria sunt standarde si tipare. Creativitatea trezește interes, generează controverse. Dar creativitatea conștientă începe doar atunci când cunoștințele, normele și regulile sunt stăpânite, atunci când o persoană a stăpânit materialul cu care urmează să lucreze. Creativitatea nu este doar admirabilă. Creativitatea vă permite să realizați mai mult decât o muncă bine făcută.

Profesor. Vă propun un mic experiment - un concurs - desenați un măr în 5 minute.

Copiii desenează.

Profesor. Acum spune-mi cine va câștiga, cel care a desenat imaginea (mărul) bine și corect sau cel care a făcut-o mai ales, cu o răsucire.

Profesor.

Exemple: fotbal - sportivii urmăresc mingea pentru a câștiga, cel care a venit cu o mișcare tactică, nouă va avea prioritate. Patinaj artistic (copiii dau un exemplu). Arhitect, jurnalist, designer, creator de modă, artist, stilist.

Întrebare. Există creativitate în rândul anchetatorilor, profesorilor, cultivatorilor și grădinarilor, șoferilor de autobuz, dirijorilor, casătorilor de bănci, vânzătorilor, cofetarii?

Profesor. Ce este indemanarea.

Răspuns sugerat.Capacitatea de a pregăti bine materialul, Acuratețe, rezistență - capacitatea de a produce un produs de înaltă calitate, cunoaștere a legilor compoziției, știința culorii, știința materialelor. Cunoașterea istoriei obiectului și a metodelor tradiționale de realizare a obiectelor.

Profesor. Care este avantajul unei abordări creative a afacerilor?

Răspuns sugerat.Trezește interes în rândul oamenilor, activează dispute, opinii diferite, apare un rezultat nou neobișnuit, provocând surpriză, uimire.

Profesor. Și acum, vă sugerez să faceți un meșteșug, dar în așa fel încât creativitatea și priceperea voastră să se manifeste în ea.

La finalul lucrării, profesorul invită unul dintre copii să povestească tuturor despre munca lor, în ce detaliu s-a manifestat creativitatea și să analizeze produsele altor copii.

Astăzi am vorbit despre creativitate. Și astăzi ai încercat în mod conștient să-ți faci munca interesantă. Puteți nu numai să vă uitați la munca dvs., ci și să o luați în considerare mult timp. Aceste descoperiri neobișnuite pe care le-ați folosit în meșteșug opresc privirea și vă fac munca interesantă.

Pentru a nu confunda copiii cu întrebarea de creativitate și îndemânare, invitați-i să reflecteze asupra acestui subiect, să vorbească, fără să vă fie frică să dea un răspuns greșit. Puteți încuraja copiii să răspundă la întrebări în acest fel: „De unde știi că răspunsul este greșit dacă nu l-ai spune cu voce tare, ar fi mai ofensator să taci știind răspunsul” sau să pui întrebări conducătoare. Este necesar să chemați băieții la o conversație pentru a le activa atenția, a-i încuraja să gândească și să tragă concluzii.

Lista literaturii folosite.

Aleksakhin N. N. Argilă magică: Metode de predare a modelării într-un cerc de copii. – M.: AGAR, 1998

Afanasiev S.P., Komorin S.V. Concursuri amuzante pentru mari și mici. – M.: AST-PRESS SKD, 2004.

Argilă magică. Seria „Ușor și simplu” / Comp. Lipunova S. - Smolensk: Dankevich E. V., Zhakova O. V. Întâlnesc: lut. - Sankt Petersburg: CRYSTAL, 1998. Rusich, 2001.

Kosminskaya V.B., Khalezova N.B. Fundamentele artelor plastice. - Moscova: Educație, 1981.

Portul de agrement Trzemetskaya. Plastilina este argila. Lumea hobby-urilor. - Moscova: RosMEN, 1999.

Previzualizare:

Pentru a utiliza previzualizarea, creați-vă un cont Google (cont) și conectați-vă: https://accounts.google.com

Previzualizare:

Centru de creativitate a copiilor

G. Szymanowska

„DEPRIM, DESPLĂM, CONECTĂM”

Ţintă: introduceți copiii în lut, pregătindu-l pentru lucru, instrumente și materiale de bază.

Sarcini:

• introducerea copiilor în tehnicile de bază ale modelării;
• să consolideze capacitatea de a sculpta principalele detalii care alcătuiesc produsul (minge, ou, picătură, cârnați, bucăți, flagel, morcov, prăjitură, bandă, plastic);
• dezvăluie abilitățile artistice și creative ale copiilor.

Vârsta copiilor: 7-8 ani.

Forma de conduită: lectie practica.

Locație:cameră de studiu.

Decor: tabel despre comanda de pe desktop.

Dotare: masa, scaune.

Materiale și instrumente de lucru:lut, borcan cu apă, cauciuc spumă, scândură, slip, stive, timbre.

Planul lecției.

1. Cât de utilă era lutul omului.
2. Pregătirea argilei pentru lucru.
3. Materiale și unelte.
4. Cunoașterea tehnicilor de bază de sculptare a elementelor principale.
5. Activitatea independentă a copiilor.
6. Analiza muncii.
7. Rezumatul lecției.

PROCEDURA DE STUDIU:

Când Dumnezeu a creat pământul și omul, i-a mai rămas mult lut. Dumnezeu l-a întrebat pe om: „Ce vrei?” Bărbatul s-a gândit și a răspuns: „Dă-mi fericire”. Atunci Dumnezeu i-a dat omului lutul și i-a spus: „Multăiește-ți singur fericirea”.

pildă populară

Profesor: Cu foarte mult timp în urmă, cu mii de ani în urmă, un om primitiv trăia într-o peșteră. Nu avea pistol, topor și nici măcar un cuțit pentru vânătoare. Și a ieșit să lupte cu o fiară răpitoare cu o bâtă și o piatră în mână.

Nu avea material pentru a-și coase propriile haine. Și a mers prin pădure, aruncând pe o piele de animal. Nu erau nici feluri de mâncare. Nu era nimic de depozitat apă proaspătă, carne, fructe.

Pentru strămoșul nostru i-a fost greu să trăiască, dar lutul obișnuit l-a ajutat. Era mult, diferit - alb și negru, roșu și albastru, galben și verde. Am dat peste slab și gras, curat și pietricele și crenguțe, chiar și comestibile întâlnite uneori.

Cum a ajutat argila o persoană? Așa. Din lut, o persoană își făcea feluri de mâncare: căni, boluri, oale. A făcut o locuință din lut și s-a mutat dintr-o peșteră umedă într-o casă confortabilă de chirpici.

În acele vremuri străvechi, argila trata și bolile: seara, o bunica va pune plastic de lut fierbinte pe oasele bolnave și dureroase - dimineața este deja plină de putere.

Oamenii au făcut bijuterii minunate din lut: mărgele, cercei, broșe pentru frumuseți, jucării distractive pentru copii. Placile erau făcute din lut, pe care scriau.

A trecut mult timp. Și astăzi bem ceai dintr-o cană de plastic, gătim borș într-o oală emailată, ne jucăm cu un iepuraș de cauciuc.

Intrebare pentru copii: Deci, nu mai există loc pentru lut în viața noastră? Se găsește argila în viața de zi cu zi?

Copiii își amintesc de produsele din lut și dau exemple.

Profesor: Argila încă se vindecă, se adaugă la diverse medicamente și produse cosmetice. Ca și înainte, o gospodină bună are o oală pentru terci, un ulcior pentru lapte, un agitator de sare pe raftul bucătăriei și un fluier sonor este pregătit pentru fiul sau fiica ei. Și totul este făcut din lut. Și o astfel de gazdă va planta flori acasă în ghivece ceramice, astfel încât rădăcinile să „respire”.

Nu poate fi în niciun alt mod. La urma urmei, lut material natural, iar fiecare produs din acesta păstrează căldura mâinilor unui maestru care creează frumusețe. Dacă încercați, băieți, atunci produsele voastre, făcute cu dragoste și dorință, vor aduce bucurie oamenilor mulți ani. Vrei să înveți cum să sculptezi cu lut? Apoi ne apucăm de treabă.

Profesor:Pentru început, verificăm mai întâi lutul: este potrivit pentru lucru, este plastic, este ascultător de mâinile unui maestru? Pentru a face acest lucru, rulați un cârnați gros ca un deget dintr-o bucată mică de lut umedă și îndoiți-l într-un inel. Dacă inelul nu este crăpat sau există foarte puține crăpături pe inel, această argilă este potrivită pentru lucru. Nu se lipește de mâini și este ușor de modelat. Dacă inelul nu poate fi îndoit, atunci argila este uscată, trebuie adăugată puțină apă și amestecată bine.

Copiii testează lutul.

3.

Profesor:Argila gata pentru modelare este cel mai bine depozitată într-o pungă bine legată. punga de plastic. Este convenabil să lucrați la o masă obișnuită, plasând o scândură sau un record vechi sub produs. Întorcând tabla, puteți vedea produsele din toate părțile. Cel mai important instrument vor fi mâinile tale talentate și amabile. Dar există multe dispozitive utile diferite care vă vor ajuta să sculptați.

Profesorul demonstrează instrumentele și explică scopul acestora (cuțit, stive, matrițe, matrițe de tăiere).

Profesor:Pe măsură ce sculptați, veți întâlni rapid nevoia de a conecta bucăți de lut. Pentru asta avem nevoie de "alunecare"- adeziv de lut. Se prepară din argilă, lichid diluat cu apă, până la densitatea smântânii. Slipul este uns gros pe suprafața pentru a fi lipit cu o perie rigidă. Părțile sunt presate strâns împreună. Excesul de alunecare este îndepărtat cu o stivă sau cauciuc spumă. Piesele uscate nu pot fi lipite cu alunecare. Produsul finit trebuie să fie uscat corespunzător. Produsele se usucă lent timp de 3-4 zile, la o temperatură uniformă, la umbră, fără curenți. Produsele uscate sunt arse într-un cuptor.

4.

Profesor:Argila este un material plastic foarte docil, este o plăcere să lucrezi cu el. Cu siguranță vei obține produse frumoase și amuzante. Dar mai întâi trebuie să stăpânești tehnicile de sculptare a elementelor de bază. Mulți copii, când văd pentru prima dată cum sunt obținute figurine de animale și păsări, diferite meșteșuguri dintr-o bucată de lut fără formă, vor imediat să modeleze ceva - un câine sau o pisică sau un cal. Dar nimic nu le merge, deși au zdrobit lutul cu sârguință. Se pare că trebuie să începeți cu cel mai simplu - învățați cum să sculptați părțile care compun produsul. Și atunci totul va merge ușor și simplu, iar munca va aduce multă bucurie. Haideți, băieți, să învățăm mai întâi cum să sculptăm detalii simple

Partea practică.Profesorul demonstrează fabricarea pieselor principale (minge, ou, picătură, cârnați, inel, flagel, morcov, prăjitură, fâșie, plastic), iar copiii repetă.

5.

Partea practică.După ce copiii s-au exersat în sculptarea principalelor detalii, profesorul le oferă:

1. Stabiliți din ce forme constau figurile animalelor, împărțiți-le condiționat în părți.
2. Din forme, faceți o figură de pisică și desenați pe o foaie.
3. Orbește meșteșugul.

Dar mai întâi, cu copiii, își amintesc secretele modellingului.

• Este imposibil să atașați părțile deja uscate între ele.
• La fixarea pieselor de argilă, este necesar să lubrifiați îmbinările cu alunecare.
• Pentru a preveni uscarea argilei, acoperiți-o cu o cârpă umedă.
• Pentru ca ambarcațiunea să fie îngrijită, trebuie să fie nivelată cu grijă.

6.

La sfârșitul lecției, analizați munca copiilor și semnalați greșelile, notați lucrările deosebit de reușite și interesante.

7.

Profesor:Băieți, astăzi ați învățat cum lutul a fost util unei persoane. Am învățat să pregătim lutul pentru lucru. Am învățat ce materiale și instrumente ne vor fi utile. Stăpânește tehnicile de sculptură a elementelor de bază. Și mi-au arătat ce și cum poți sculpta.

Jocuri.

Telefon spart.

Previzualizare:

Instituție de învățământ municipală

educație suplimentară pentru copii

Centru de creativitate a copiilor

Biroul de Administrare a Educației

Shimanovska

desfăşurarea metodologică a lecţiei

"BALAUR"

Dezvoltat de: Sergienko Olga Nikolaevna,

profesor de educație suplimentară

Ţintă:Să-i învețe pe copii să sculpteze obiecte într-un mod constructiv, să-i învețe să „reînvie” obiecte, să realizeze crearea unei imagini expresive (sex, vârstă, statut social).

Varsta copiilor:9-10 ani.

Forma de conduită:lectie practica.

Locație:cameră de studiu.

Decor:o varietate de sfeșnice, tabele sau ilustrații care arată secvența sculptării „Șarpelui Gorynych”.

Echipament:pointer, masă, scaune, tablă magnetică.

Material si echipament pentru lucru:lut, apă, stive, scândură, alunecare, matrițe.

Sfat metodologic:înainte de începerea lecției, copiii privesc expoziția de sfeșnice realizate de copii. Profesorul acordă atenție varietății de forme, modele, originalității și decorativității lucrării. Luați în considerare cu copiii opțiunile de design pentru sfeșnice (decor, vopsire parțială și pictură completă, combinații de culori contrastante etc.).

PLAN:

1. Introducere.
2. Mesaj despre subiectul și scopul lecției.
3. Explicație, arătare.
4. Modelarea produsului.
5. Analiza muncii.
6. Rezumatul lecției.

PROCEDURA DE STUDIU:

Profesor.Omul este familiarizat cu lutul de foarte mult timp, din timpuri imemoriale. Oamenii primitivi uscau și ardeau faianță la soare. Apoi cineva a ghicit că va arde ceramica în foc. De atunci, arderea produselor din argilă a devenit parte a vieții umane. Aceasta este, în primul rând, cea mai diversă veselă, o lampă, jucării pentru copii, figurine de cult, mărgele, nasturi și multe altele.

După ardere, lutul devine puternic, ca o piatră. Uneori, focul însuși ia parte la creativitate; în timpul arderii, produsele se pot depune și deforma. Apropo, japonezii antici au tratat această proprietate a ceramicii cu evlavie.

Profesor.Lut și foc... S-ar putea să nu se despartă nici după ardere - în sfeșnice și lămpi. Vă sugerez să susțineți această idee și să modelați un sfeșnic ca vatră pentru un foc. Astăzi orbim un sfeșnic decorativ „Snake Gorynych”.

Profesor.De ce crezi că există o astfel de temă „Snake Gorynych”?

Copii:Acesta este motivul pentru care Șarpele Gorynych este un „erou de basm” care poate arunca foc din gură. Adică există o legătură între șerpi - un sfeșnic - o lumânare - foc.

Profesor.Sfeșnicele pot fi foarte diferite și sub formă de oală și sub formă de copac (profesorul își confirmă cuvintele arătând lucrări).

Apoi profesorul atrage atenția copiilor asupra tabelului și explică succesiunea modelării în funcție de aceasta.

1. Rulați trei cârnați groși sub formă de morcovi (capete) cu palmele.
2. Rulați o bilă de mărimea unui ou, formați o prăjitură (cufăr), împingeți o adâncitură în mijloc pentru o lumânare.
3. Conectați corpul și capetele. Rulați coada și atașați-l pe corp.
4. Modelați capete, tăiați gurile cu un teanc.
5. Orbește picioarele sub formă de mici concursuri, separă degetele într-o stivă, conectează toate detaliile.
6. Rulați lut în bile mici - ochi. Lipiți-le cu lipici.

4.

Profesor.Și acum să trecem la treabă.

Copiii realizează o figură tridimensională bazată pe forme geometrice folosind detalii suplimentare. Dacă se dorește, lucrarea este decorată cu ștampile sau un tub de cocktail. În procesul de lucru, profesorul oferă asistența necesară.

Profesor.(După ce lucrarea principală este terminată) Gândiți-vă ce gen va fi șarpele, vârsta (bebe, adult sau bătrân). Gândește-te la un personaj șarpe (bun, rău, prost, amuzant sau trist) și dă-i un nume. Gândiți-vă ce detalii ar trebui adăugate imaginii inventate a unui șarpe, astfel încât să fie expresivă. Puteți face o varietate de coafuri, puteți purta o pălărie, vă puteți lega o cravată sau o fundiță în jurul gâtului etc.

5.

După finalizarea lucrării, profesorul analizează munca copiilor, acordând atenție calității modelării (astfel încât să nu existe crăpături), îmbinării pieselor, netezimea suprafeței, punând un accent deosebit pe o abordare creativă. a lucra, la crearea celei mai expresive imagini. Evaluează munca (punctele).

Profesorul poate nu numai să lucreze cu mese, ci și să arate cum să modeleze un sfeșnic de lut.

Puteți oferi copiilor o opțiune alternativă - munca creativă la realizarea unui sfeșnic. Adică copilul independent sau cu ajutorul unui profesor vine cu forma a ceea ce ar dori să modeleze viitorul produs. Orice formă este potrivită pentru un sfeșnic: o floare sau un fruct; animal sau pasăre; Și așa mai departe. Poate fi, de asemenea, o compoziție complexă. Vezi atașamentul pentru opțiunea sfeșnic.

Literatură.

1. „Lumea hobby-urilor”, Marina Tremetskaya. Plastilina este argila. M: Rosmen - liga, 1999
2. Dojnevici E.V., Zhakova O.V., Faceți cunoștință: lut - Sankt Petersburg: Crystal, 1998.
3. Argilă magică. - Smolensk: Rusich, 2001.

Previzualizare:

Instituție de învățământ municipală

educație suplimentară pentru copii

Centru de creativitate a copiilor

Biroul de Administrare a Educației

Shimanovska

desfăşurarea metodologică a lecţiei

Dezvoltat de: Sergienko Olga Nikolaevna,

profesor de educație suplimentară

Ţintă:pentru a familiariza copiii cu relieful, pentru a-i învăța pe copii să sculpteze un panou mic dintr-un strat de lut, să facă imagini în relief în diferite moduri (opțional), să trateze suprafața lutului cu o cârpă umedă, să conecteze ferm piesele cu alunecare .

Varsta copiilor:8-9 ani.

Forma de conduită:lecție practică de creație cu participarea unui student din anul 4 de studiu.

Locație:cameră de studiu.

Decor: produse finite, tabele cu imagine căi diferite sculptarea (cu ajutorul unui garou, prin lipire).

Echipament de cabinet:pointer, mese, scaune, tabla magnetica.

Materiale si echipamente pentru copii:lut, scândură, stive, pânză, apă, slip, cauciuc spumă, foarfece.

Sfat metodologic:copiii ar trebui să poată întinde un strat de lut, să folosească slip, să poată face părțile principale pentru panouri din lut (bile, petale, flageli, picături etc.)

Plan:

1. Mesaj despre subiectul și scopul lecției.
2. Explicarea și trecerea în revistă a tabelului, produse finite.
3. Lucrați la schițe.
4. Sculptarea imaginilor.
5. Analiza muncii.

Progresul cursului.

1.

Profesor.Vă plac cadourile?

Copii.Da.

Profesor.Astăzi vom învăța cum să facem un cadou - o imagine. Poate fi atârnat pe perete ca imagine pentru decorarea casei.

2.

Profesor.Dar pentru ca panoul să aibă succes și să vă mulțumească mult timp, trebuie să începeți lucrul cu o schiță. Gândiți-vă la ce formă va avea produsul: pătrat, dreptunghiular, oval sau rotund. Gândește-te la ceea ce ai vrea să descrii în imagine. Subiectele pot varia. Poate fi un model decorativ, o imagine de animale și păsări, flori sau fructe. Puteți face poze pe temele lumii subacvatice, spațiu, puteți face portrete celor dragi. Visează.

3.

Copiii desenează o schiță a plăcii.

4.

După ce schița este finalizată, băieții fac munca simultan cu profesorul, care își însoțește acțiunile cu cuvinte.

Profesor.

• Tăiați din hârtie forma dorită temeiuri.
• Rulam o minge din lut, formăm o prăjitură.
• Așezați-l pe marginea țesăturii și acoperiți-l cu cealaltă margine.
• Luați un sucitor și întindeți un strat de 6-8 mm grosime.
• Pune modelul pe strat, încercuiește cu un băț ascuțit. Tăiați baza cu un cuțit. Deci baza pentru farfuria ta este gata.
• Cu un băț ascuțit, transferați desenul de pe schiță pe placă.

Profesor.Acum facem relieful. Acest lucru se poate face în moduri diferite. Să ne uităm la cifre (tabel). Placa din figura 1 a fost realizată folosind un garou, care este așezat de-a lungul conturului imaginii. Placa din figura 2 se face prin lipire. Toate detaliile - frunze, petale, vază au fost turnate separat: frunzele sunt făcute din picături turtite sau sculptate dintr-un strat de lut; petale - din morcovi ușor turtiți; vaza este tăiată din plastic. Uită-te la poza 3. Poza se numește „Fructe”. Detaliile pentru această placă au fost realizate complet - un măr, o peră, părți dintr-un ulcior, apoi împărțite în jumătate și lipite de bază. Imaginea cu această metodă de execuție este în relief, convexă.

Toate piesele trebuie lubrifiate cu alunecare, apoi apăsate ușor pe suprafață, astfel încât să adere bine la bază.

Copiii fac treaba. În acest proces, profesorul oferă asistența necesară. Și acum, după ce poza este finalizată, decorați marginea cu o latură, astfel încât imaginea să nu se crape când se usucă. Folosește o tijă dintr-un stilou vechi pentru a face găuri pentru care vei agăța lucrările pe perete.

5.

La sfârșitul lecției, profesorul discută imaginile finalizate, acordă atenție calității lucrării și abordării creative. Oferă copiilor posibilitatea de a admira munca depusă.

Sfaturi metodologice pentru profesori.

• Argila trebuie zdrobită cu grijă, pregătită pentru lucru. La sfârșitul lecției, este mai bine să discutați despre lucrare, fiecare meșteșug separat sau să organizați o expoziție, să vă oferiți să admirați lucrarea sau să efectuați o analiză comparativă, este mai bine după ce imaginile sunt pictate cu vopsele.
• După ce imaginile din lut s-au uscat bine, ar trebui să fie vopsite în lecția următoare. Arderea nu este necesară, deoarece imaginile nu ating apa. Și pentru a face produsele mai durabile atunci când frământați argila în apă, puteți adăuga lipici PVA.
• Când pictați produse, ar trebui să acordați atenție secvenței picturii. În primul rând, produsele sunt amorsate cu vopsea albă pe bază de apă, apoi cu vopsele deschise și culori închise, strălucitoare. Sau sunt parțial vopsite dacă produsul este după ardere.

desfăşurarea metodologică a lecţiei

Vârsta copiilor: 5-6 ani.

Dezvoltat de: Sergienko O.N.

profesor de suplimentare

educaţie,

2005

Activitate comună (copii și părinți).

SCOP: să învețe cum să facă panouri în relief, să-i înveți pe copii să sculpteze un panou mic dintr-un strat de lut, să realizeze imagini în relief în diferite moduri (opțional), să trateze suprafața argilei cu o cârpă umedă, să conecteze ferm. piesele cu alunecare. Încurajați copiii să colaboreze cu părinții lor.

VÂRSTA COPIILOR: 5-6 ani.

LOCALITATE: sala de studiu.

DECORARE: produse finite, tabele care descriu diferite metode de modelare (folosind garoul, folosind metoda de lipire).

ECHIPAMENT DE BIROU: pointer, mese, scaune, tabla magnetica.

MATERIALE SI ECHIPAMENTE PENTRU MUNCĂ: lut, scândură, stive, pânză, apă, slip, cauciuc spumos, foarfece.

SFATURI METODOLOGICE: copiii ar trebui să poată întinde un strat de lut, să folosească un slip, să poată face principalele detalii pentru un panou din lut (bile, petale, flageli, picături etc.)

PLAN:

1. Mesaj despre subiectul și scopul lecției.
2. Explicarea și trecerea în revistă a tabelului, produse finite.
3. Lucrați la schițe.
4. Sculptarea imaginilor.
5. Analiza muncii.

PROCEDURA DE STUDIU:

1. Copiii sunt asociati cu parintii la mese.

Profesor: Vă plac cadourile?

Copii: Da.

Astăzi vom învăța cum să facem un cadou - o imagine. Poate fi atârnat pe perete ca imagine pentru decorarea casei. Dar pentru ca panoul să aibă succes și să vă mulțumească mult timp, trebuie să începeți lucrul cu o schiță.

Gândiți-vă la ce formă va avea produsul: pătrat, dreptunghiular, oval sau rotund. Gândește-te la ceea ce ai vrea să descrii în imagine. Vorbește cu mama și bunica ta. Subiectele pot varia. Poate fi un model decorativ, o imagine de animale și păsări, flori sau fructe. Puteți face poze pe temele lumii subacvatice, spațiu, puteți face portrete celor dragi. Visează.

2. Copiii și părinții desenează o schiță a plăcuței. După ce schița este terminată. Copiii lucrează simultan cu profesorul, care îi însoțește acțiunile cu cuvinte.

• Tăiați forma de bază dorită din hârtie.
• Rulați o minge din lut, formați o prăjitură.
• Așezați-l pe marginea țesăturii și acoperiți-l cu cealaltă margine.
• Luați un sucitor și întindeți un strat de 6-8 mm grosime.
• Pune modelul pe strat, încercuiește cu un băț ascuțit. Tăiați baza cu un cuțit. Deci baza pentru farfuria ta este gata.
• Cu un băț ascuțit, transferați desenul de pe schiță pe placă.
• Acum facem relieful. Acest lucru se poate face în moduri diferite. Să ne uităm la cifre (tabel). Placa din figura 1 a fost realizată folosind un garou, care este așezat de-a lungul conturului imaginii. Placa din figura 2 se face prin lipire. Toate detaliile - frunze, petale, vază au fost turnate separat: frunzele sunt făcute din picături turtite sau sculptate dintr-un strat de lut; petale - din morcovi ușor turtiți; vaza este tăiată din plastic. Uită-te la poza 3. Poza se numește „Fructe”.
• Copiii pentru această placă au fost făcuți complet - un măr, o peră, părți dintr-un ulcior, apoi împărțiți în jumătate și lipiți de bază. Imaginea cu această metodă de execuție este în relief, convexă.
• Toate piesele trebuie lubrifiate cu alunecare, apoi apăsate ușor pe suprafață, astfel încât să adere bine la bază.
• Copiii și părinții fac treaba. În acest proces, profesorul oferă asistența necesară. Și acum, după ce poza este finalizată, decorați marginea cu o latură, astfel încât imaginea să nu se crape când se usucă. Folosește o tijă dintr-un stilou vechi pentru a face găuri pentru care vei agăța lucrările pe perete. La sfârșitul lecției, profesorul discută imaginile finalizate, atrage atenția asupra calității lucrării, asupra abordării creative. Oferă copiilor posibilitatea de a admira munca depusă.

SFATURI METODOLOGICE PENTRU PROFESORI:

• Lecția este ținută împreună cu părinții, astfel încât părinții să poată sculpta din lut, să se familiarizeze cu unele dintre secretele modelajului și să simtă bucuria de a lucra împreună. Adică, părinții vor fi mai atenți la meșteșugurile copiilor, ca produs al muncii, activității creative.
• Pe parcursul lecției, munca este realizată în principal de copii, în timp ce părinții îi ajută activ. Adică, efectuează lucrări mai complexe care necesită o execuție mai rapidă (tăiați un șablon, transferați un desen pe o placă de lut, faceți o latură etc.)
• Argila trebuie zdrobită cu grijă, pregătită pentru lucru. La sfârșitul lecției, este mai bine să discutați despre lucrare, fiecare meșteșug separat sau să organizați o expoziție, să vă oferiți să admirați lucrarea sau să efectuați o analiză comparativă, este mai bine după ce imaginile sunt pictate cu vopsele.

• Tabelele pot fi înlocuite cu diagrame pentru fiecare tabel.
• În timpul proiectării imaginii, profesorul le poate oferi copiilor să aleagă poza care le place și să o pună pe masă ca exemplu.
• După ce imaginile din lut s-au uscat bine, ar trebui să fie vopsite în lecția următoare. Arderea nu este necesară, deoarece imaginile nu ating apa. Și pentru a face produsele mai durabile, atunci când frământați argila, lipiciul PVA poate fi adăugat în apă.
• Când pictați produse, ar trebui să acordați atenție secvenței picturii. În primul rând, produsele sunt amorsate cu vopsea albă pe bază de apă, apoi cu vopsele deschise și culori închise, strălucitoare.

BIBLIOGRAFIE:

• Kosminskaya V.B., Khalezova N.B. Fundamentele artelor plastice. – M.: Iluminismul, 1981. cameră de studiu.

  Decor:o varietate de pușculițe realizate de copii.

  Echipament de cabinet:mese, scaune.

  Materiale si echipamente pentru copii:lut, scândură, stive, pânză, apă, slip, cauciuc spumă, ziar.

  Planul lecției:

  Mesaj despre subiectul și scopul lecției.

  Demonstrarea produselor finite.

  Demonstrarea tehnicilor de fabricație.

  Design de produs.

  Analiza muncii.

  Progresul cursului.

  1.

  Profesor.Astăzi, după dorința dumneavoastră, vom sculpta o pușculiță. O pușculiță este un container cu o fantă îngustă pentru coborarea monedelor în scopul acumulării. Pușculița are o formă goală. Cel mai adesea, ea este descrisă ca un porc. Există diverse presupuneri de ce pușculița are o astfel de imagine. Poate pentru că este grasă, lacomă, se comportă ca un porc - nu-ți dă banii tăi. Sau poate înainte de a crește un porc, trebuie să investești o mulțime de cheltuieli financiare în el, dar apoi va hrăni familia toată iarna. La urma urmei, cuvântul „salvare” înseamnă - a colecta pentru viitor, a stoca, a dobândi economii. Ce crezi? De unde această imagine neobișnuită?

  2.

  Profesor.În prezent, producătorii s-au îndepărtat de tradiția de a prezenta o pușculiță sub formă de porc. Produsele pot fi foarte diferite sub formă de câine, pisică. Vezi ce pușculițe originale și neobișnuite pot fi făcute (demonstrează). Pușculița noastră va fi în formă de minge.

  3.

  Profesor.Înainte să vă învăț tehnica de a face o matriță goală, iar tu, după ce ți-ai arătat imaginația, trebuie să creezi o imagine neobișnuită pentru pușculița ta. Gândește-te și desenează o schiță a pușculiței tale

  Profesor.Și acum să începem să sculptăm. Mototoliți o bucată de ziar într-o minge mică și fixați-o cu bandă adezivă pentru a o menține sferică. Apoi întindeți un strat mare de lut, de 7 mm grosime. Pentru a face acest lucru, trebuie să puneți o prăjitură de lut pe o bucată de cârpă umedă și să acoperiți cu alta. Acest lucru se face astfel încât lutul să nu se lipească de suprafața mesei și a sucitorului. În plus, (profesorul demonstrează) este necesar să puneți o minge de ziar în centrul stratului și să o înfășurați cu un strat de lut, astfel încât să nu existe crăpături. Nivelați suprafața argilei cu un burete. Am făcut o matriță goală cu tine. Acum rămâne să-l desenați și să tăiați un slot pentru bani. Când pușculița noastră se va usca, o vom arde, ziarul se va arde și se va transforma în cenuşă. Și poate fi scuturat cu ușurință cu un băț.

  4.

  5.

  La sfârșitul lecției, profesorul corectează munca copiilor, subliniază deficiențele care trebuie corectate. Concentrează atenția copiilor pe creativitate, originalitatea muncii.

  Previzualizare:

  MUNCA CREATIVA

  Ţintă.Dezvoltarea abilităților artistice și creative ale copiilor.

  Organizarea lecției.Copiii ar trebui să poarte o conversație despre creativitate. Munca creativă poate fi organizată ca activitate independentă a copiilor după un plan, după un model cu elemente de creativitate sau pe orice temă pentru consolidarea deprinderilor și abilităților.

  Planul lecției:

  Conversație despre creativitate „Creativitatea, ce este?”

  Sarcină creativă-experiment.

  Sarcina creativă „Sculptarea unei pisici”.

  Analiza muncii.

  Rezumatul lecției.

  Progresul lecției:

  1.

  Profesor.Astăzi avem o lecție neobișnuită, vom vorbi cu tine. Despre creativitate.

  (pune întrebări copiilor).

  Spune-mi de ce ai nevoie de creativitate? (beneficiu, cunoștințe).

  Care este diferența dintre creativitate și măiestrie?

  Profesor.Îndemânare - profesionalism, creativitate - căutarea a ceva nou. Maestria sunt standarde si tipare. Dar creativitatea conștientă începe atunci când asimilarea cunoștințelor, normelor și regulilor. Creativitatea nu este doar admirabilă. O călătorie creativă vă permite să realizați

  mai mult decât o muncă bine făcută.

  2.

  Profesor.Propun un mic experiment-competiție - desenați un măr în 5 minute.

  Copiii desenează.

  Profesor.Acum spune-mi cine va câștiga, cel care a desenat bine poza (mărul) sau cel care a făcut-o interesant cu o răsucire.

  Profesor.Spune-mi, în ce profesii este necesară creativitatea?

  Exemple: fotbal - sportivii urmăresc mingea pentru a câștiga, cel care a venit cu o mișcare tactică, nouă va avea prioritate. Patinaj artistic (copiii dau un exemplu). Profesii creative: arhitect, jurnaliști, designeri, creatori de modă, artiști, stiliști, dar au creativitate anchetatorii, profesorii, cultivatorii de flori și grădinarii, șoferii de autobuz, dirijori, casierii de bănci, vânzătorii, cofetarii?

  Profesor.Dați exemple de „pro” și „contra” doar măiestrie, creativitate și măiestrie.

  Răspuns sugerat.

  1. Acuratețe, bună pregătire a materialului, rezistență, cunoaștere a legilor compoziției, știința culorii, știința materialelor. Istorie și tradiții.

  2. Ficțiune, schiță, experiment, manopera, rezultat.

  Profesor.Și acum, îți sugerez să faci un meșteșug de pisică, dar în așa fel încât creativitatea și originalitatea ta să se manifeste în ea.

  3.

  Lucrări creative pe produse. Copiii aleg independent un subiect pentru lucru, fac o schiță. Discutați lucrul cu profesorul. Începeți să lucrați la produs.

  4.

  La finalul lucrării, profesorul invită unul dintre copii să povestească tuturor despre munca lor, în ce s-a manifestat creativitatea lor și să analizeze produsele altor copii.

  Tehnica de sculptură

  Detalii

  mărimea

  Scop

  alte optiuni

  
  

Elisabeth Olaru
Exerciții pentru dezvoltarea abilităților creative ale copiilor

Exerciții pentru dezvoltarea abilităților creative ale copiilor

Un joc "Reîncarnare".

Jocul se joacă în cerc, stând pe scaune. Unul dintre copii a primit sarcina de a se transforma într-o lampă veche. Copilul trebuie să se imagineze ca acest lucru, să se cufunde în lumea lui, să o simtă. "caracter". În numele acestui lucru, copilul trebuie să compună o poveste despre el însuși. După ce și-a terminat povestea, copilul dă sarcina vecinului său.

Adaos de muzică: pe parcursul povestirii, copilul trebuie să înfățișeze sunete pe obiecte improvizate pe care le-ar putea produce obiectul în care s-a transformat.

Exercițiu„Imaginează-te în felul tău”.

Înfățișează cât mai multe obiecte posibil folosind plasticitatea corpului tău.

Adaos de muzică: desenați muzică (pictura color). Sună orice compoziție muzicală.

Exercițiu"ilustrarea unei cărți".

Pentru a ilustra, am luat un basm "Morozko".

Instruire: „Să ne imaginăm artiști și trebuie să facem ilustrații pentru această carte.”

Adaos de muzică: în timpul sarcinii se aude muzica corespunzătoare naturii basmului.

Exercițiu„Imaginați-vă și auziți”.

Instruire: „Știți că o vaca muguie, un câine latră, o ușă se trântește, tunetul bubuie, un clopoțel sună, un fluier fluieră și așa mai departe. Ați auzit toate aceste sunete de mai multe ori, dar încercați să vă folosiți imaginația sonoră, introduce:

imaginați-vă și descrieți sunetul pe care îl face un murat;

spargerea sticlei etc.”

Adaos de muzică: Creați-vă propriul sunet și descrieți-l.

Exercițiu„Pădurea Zânelor”.

Instruire: „Imaginați-vă că tu și cu mine suntem într-o pădure de zâne. Să facem o compoziție pe temă „Pădurea Zânelor” din diverse materiale: hartie colorata si catifelata, carti postale si diverse poze din reviste vechi, carton si altele asemenea.

Adaos de muzică: în timpul asta exerciții sunete de acompaniament muzical „Sunete ale naturii”.

Un joc „Spune în rimă”.

Citi cu voce tare poezie sau ghicitoare, iar copiii în rimă trebuie să termine cuvântul potrivit ca sens.

Puzzle-uri:

1. Ghici ce fel de pasăre

Frica de lumina puternica.

Cioc croșetat, ochi cu călcâi,

Cap cu urechi. Acest … (Bufniţă).

2. Puneți pălării albe

Astăzi meri și molid,

Și mașini și case -

Asta a venit la noi... (Iarnă).

3. Iarna, pe crengi sunt mere!

Adună-le repede!

Și deodată merele fluturau.

La urma urmei, acesta este... (Băuri).

4. Sunt de obicei pentru cusut,

I-am văzut la arici,

Sunt pe un pin, pe un pom de Crăciun

Și le numesc... (ace).

5. A roade lemne de foc este o chestiune simplă!

Am mâncat rumeguș

Seva copacului a băut

Cine sunt? (A văzut).

6. Ramuri mirositoare

Am adus din umbră:

Liliac, alb

Ramuri… (liliac).

Poem"Plăcintă" D. Kharms.

Am vrut să am o minge, am așteptat până am avut puterea,

Și oaspeți pentru tine... (numit). Apoi o bucată... (Mușcă).

Cumpărat făină, cumpărat brânză de vacă, Apoi a mutat un scaun și s-a așezat

Coaceți sfărâmicioase... (plăcintă și toată plăcinta într-un minut... (a mancat).

Plăcinta, cuțitele și furculițele sunt aici - Când oaspeții s-au apropiat,

Dar ceva oaspeți... (nu te duce). Chiar și firimituri... (nu a fost găsit).

7. El este mai bun decât toată lumea din lume,

El vindecă pe bolnavi... (animale,

El este celebru, celebru - acesta este un medic... (Aibolit).

8. Îi iubește pe toată lumea invariabil,

Cine nu ar veni la el.

Ghicit? Aceasta este Gena

Aceasta este Gena... (crocodil).

9. Samovarul cântă, bâzâie.

Doar după aspectul ei... (furios).

Adaos de muzică: încercați să veniți cu o melodie pentru unul dintre versone. Cereți copilului să o cânte.

Un joc "A desena".

Fiecare membru al grupului primește o foaie cu 20 de cărți. Fiecare card este a figură geometrică. Există 5 scheme, dar fiecare dintre ele este amplasată pe foaie de 4 ori în proiecții diferite. Instruire: „Transformă o figurină în orice imagine, imagine, complot. Pentru a face acest lucru, trebuie să îl terminați, să veniți cu un nume. Imaginile de pe carduri nu trebuie repetate.

Adaos de muzică: exercițiu efectuat de mai multe ori. De fiecare dată există muzică care diferă ca caracter de cea anterioară.

Exercițiu„Imagine fantastică”.

Instruire: „Este necesar să completezi o imagine fantastică a unui animal folosind diverse materiale: resturi de țesătură, piele, cauciuc spumă, nasturi inutile, panglici, fire, margele și așa mai departe. Imaginea trebuie să fie originală.

Adaos de muzică: pe parcursul exerciții sună opera lui C. Saint-Saens „Carnavalul animalelor”.

Exercițiu„Călătorie într-un basm”.

Instruire: „Luați orice subiect din cele sugerate și compuneți unul dintre basme: "Catelul in clasa", „Prietenul meu chipmunk”, „Birou magic”. Ilustrați-vă povestea.

Adaos de muzică: povestea ar trebui să fie însoțită de cântatul la instrumente muzicale. Adică, fiecare acțiune a personajelor ar trebui ilustrată cu ajutorul sunetelor.

Publicații conexe:

Artele decorative și aplicate ca mijloc de dezvoltare a abilităților creative ale copiilor Educația suplimentară este o condiție pentru creșterea personală, care formează un sistem de cunoștințe, construiește mai mult imagine completă pace si ajutor.

Jocuri și exerciții muzicale și didactice pentru dezvoltarea abilităților muzicale și creative ale preșcolarilor Director muzical. Salutare dragi profesori. Permiteți-mi să vă prezint atenției activități educaționale continue.

Tehnici de desen netradiționale ca mijloc de dezvoltare a abilităților artistice și creative ale copiilor„Culori magice” Autorul proiectului: Khoptar Vita Mikhailovna. Nijni Novgorod 2016 „Originile abilităților și talentelor copiilor la vârf.

„Sandografia ca mijloc de dezvoltare a abilităților creative ale copiilor preșcolari” Olga Nikulina. Copilul trăiește într-o lume de tot felul.

Jocul ca mijloc de dezvoltare a abilităților creative ale copiilor de vârstă preșcolară Se obișnuiește să se numească jocul „însoțitor din copilărie”. La copiii preșcolari, este conținutul principal al vieții, acționează ca un lider.

Activitate vizuală în crearea condițiilor pentru dezvoltarea abilităților creative ale copiilor Activitatea vizuală este poate cea mai mare vedere interesantă activități ale preșcolarilor. Îi permite copilului să se exprime.

Experimentul formativ include un program de clase integrative care vizează dezvoltarea creativă a copiilor de vârstă preșcolară superioară.

Cursurile au ca scop activarea potențialului creativ al copilului, formarea abilităților creative, dezvoltarea imaginației, percepției și altele. procesele mentale, asupra dezvoltării emoționale, asupra dezvoltării sferei emoțional-voliționale, funcțiile acesteia precum autoreglementarea, introspecția, stima de sine, empatia. etc., pe parcurs se dezvoltă imaginația, percepția, gândirea verbal-logică, abilitățile motorii. Întregul program contribuie, de asemenea, la dezvoltarea vorbirii copii.

Programul orelor integrative acoperă toate domeniile dezvoltării mentale a copiilor, dar păstrează în același timp impactul vizat al fiecărei lecții asupra activității creative.

clasa " Brad de Crăciun"(Ciclul "Iarna")

• * dezvolta capacitatea de percepție figurativă a naturii și transferul acesteia în desen;
• * selectați obiecte pentru imagine în conformitate cu planul; cu ajutorul imaginației sale, exprimă conținutul emoțional al imaginii cu culoare, linie, compoziție;
• * dezvolta capacitatea de a transmite expresiv imagini muzicale în mișcări creative;
• * vă încurajează să împodobiți bradul după bunul plac anumit subiect: geros, visător, singuratic, vesel, vesel etc.

Dacă este posibil, mergeți în parc înainte de oră și uitați-vă la trăsăturile siluetelor de molid, pin: unele dintre ele sunt zvelte, altele sunt luxuriante, altele au ramuri care cad trist, a patra sunt impetuoase etc.

Anul Nou este cea mai magică sărbătoare pentru copii și adulți. Este întotdeauna decorat cu conifere: molid sau pin. Fiecare copac are propriul său caracter, trebuie văzut, desfăcut și, în funcție de indiciu, împodobiți un molid sau pin într-un mod deosebit. Ne amintim ce fel de conifere am văzut în parc, prin ce semne am evidențiat unul sau altul caracter al copacului: mișcarea trunchiului, numărul ramurilor, mișcările lor în sus și în jos și în lateral, splendoarea lor. , lungimea, culoarea trunchiului și a acelor etc. d.

Profesorul îi invită pe copii să deseneze un molid sau un pin sub forma unei fete - tristă, gânditoare, plină de veselie, de parcă s-ar învârti într-un dans rotund de Metelitsa. Vă puteți gândi împreună cu copiii cum se pot mișca trunchiul, ramurile în acest caz, ce nuanță de verde este mai bună pentru a transmite caracterul copacului etc.; cum să decorați un molid sau un pin într-un caz sau altul (culoarea jucăriilor, locația lor pe ramuri), ce fundal să alegeți ( hartie colorata pentru aplicații pastelate). (Desene de copaci de altă natură.)

Nu este necesar să vă concentrați pe conifere în această lecție. Puteți privi mai larg - ce sunt copacii de iarnă în general, dar caracteristica emoțional-figurativă a fiecărui copac este cea principală.

La sfârșitul lecției, copiii ascultă muzică de altă natură. Profesorul invită elevii să se imagineze în imaginea unui brad de Crăciun trist sau vesel și să-i dea caracter prin expresiile faciale și plasticitatea mișcărilor. Apoi copiii găsesc printre desene cel mai expresiv ca caracter.

Seria muzicală: D. Kabalevsky, „Vals”; S. Maykapar, „Vals”;

P. Ceaikovski, „Vals” din sat. „Album pentru copii”; N. Levy, „Micul vals”; S. Prokofiev, „Vals” din Sat. „Muzică pentru copii”; L. Boccherini, „Menuet”; F. Chopin, „Polonaise” (la major); D. Șostakovici, „Dansuri de păpuși”: „Vals”, „Vals liric”, „Gavot”, „Polka”, „Romanț”, „Dans”.

Lecția „Compunerea unui buchet” (Ciclul „Eu și mediul meu!”)

• * cultivați dragostea și respectul față de cei dragi, exprimați atitudinea acestora în acțiuni, povești, desene;
• * dezvolta capacitatea de a admira forme naturale și de a le transforma creativ în decorative;
• * continua să dezvolte interesul pentru activități artistice și decorative colective;
• * contribuie la formarea capacității de a fantezi atunci când compun compoziții;
• * trezesc interesul copiilor pentru amestecarea vopselelor pentru a obtine nuanțe deschise culori;
• * Continuați să învățați să distingeți nuanțe de dispoziții în lucrări care sunt apropiate în conținut emoțional.

Reproduceri de picturi care înfățișează buchete de flori de diferite dispoziții: vesel, vesel, calm, trist, anxios. De exemplu: M. Saryan, „Flori în Kalaga” și „Flori albastre”; A. Vasiliev, „ țesătură albăși labele pisicii”; V. Van Gogh, „Floarea soarelui”; naturi moarte de A. Kuprin; tablouri cu flori de T. Mavrina, artiști populari ucraineni etc.

Ce flori îi plac mamei tale? Află acasă, dar ca să nu ghicească ce fel de surpriză îi pregătești alături de toată lumea. Dintre reproducerile picturilor, copiii înșiși trebuie să aleagă pe cele care se potrivesc cel mai bine stării de spirit a sărbătorii viitoare: veseli, veseli, tandri, solemni. De ce ai ales aceste tablouri? Atenție la formatul imaginii, culoarea, linia, clarobscurul, compoziția.

Cum să facem buchetul nostru vesel, elegant și festiv? Inventează și desenează flori de „frumusețe extraordinară”.

Profesorul aduce la lecție o coală de hârtie de format mare (1,5x2) pentru fundal cu un coș sau o vază cu flori desenate pe ea.

Copiii se gândesc la ce dispoziție ar trebui să fie buchetul lor - bucuros calm sau bucuros solemn. In functie de asta, diferite variante fundalul și poziția foii de hârtie - fața lungă orizontal sau vertical.

Apoi copiii desenează flori de „frumusețe extraordinară”, subordonându-le formei și schema de culori starea de spirit a buchetului dorit.

După ce desenele sunt uscate, copiii le decupează de-a lungul conturului. Profesorul atașează temporar florile de fundal cu plastilină, discutând cu copiii cum este mai interesant și mai frumos să aranjezi elementele compoziției generale pentru a obține cea mai mare integritate, saturație a culorii, creând o anumită dispoziție; dacă doresc, copiii pot folosi material natural.

La sfârșitul lecției, pentru a consolida materialul, puteți invita copiii să asculte fragmente muzicale în care ar trebui să simtă cutare sau cutare stare și să încerce să transmită prin cuvinte și gesturi natura buchetului care ar putea fi atras de această muzică. . De exemplu, P. Ceaikovski, „Polka”; E. Grieg, „Arietta”; F. Chopin, „Polonaise” (la major). Este important ca în pasajele muzicale ascultate copiii să audă diferite nuanțe bucurie și au putut să le vadă în reproduceri de picturi.

Rând muzical: I.-S. Bach, „Glumă”; P. Ceaikovski, „Valsul florilor” din baletul „Spărgătorul de nuci”; E. Grieg, „Arietta”; F. Chopin, „Poloneza”; R. Schumann, „Fericire deplină”.

Cursuri „În grădina unei vrăjitoare bune și rele”

(Ciclul „Eu și mediul meu!”)

• * extindeți în continuare orizonturile și cunoștințele copiilor despre natură;
• * dezvolta gândirea imaginativă, imaginația copilului atunci când înfățișează plante și insecte fabuloase;
• * învățați copiii să creeze imagini cu plante și insecte folosind mijloace grafice de exprimare: linie, pată, contur;
• * consolidați capacitatea de a desena cu acuarele, învățați să combinați acuarela și guașa în desen;
• * dezvolta reprezentări spațiale, abilități compoziționale în aranjarea unui panou comun.

La lecție, profesorul, împreună cu copiii, amintește de basme în care sunt personaje bune și rele, de exemplu, o vrăjitoare bună și o vrăjitoare, îi conduce pe copii la ideea că amândoi sunt frumoși în aparență, dar în conținutul lor interior sunt diferiți, unul aduce căldură, bunătate celorlalți, iar celălalt - rău, insensibilitate. Acest lucru se reflectă în lumea fabuloasă a naturii însuflețite și neînsuflețite care le înconjoară, în plante, insecte etc., care se găsesc în grădina vrăjitoarei și a vrăjitoarei. Deci, grădina vrăjitoarei poate înconjura flori frumoase, arbuști care lasă călătorii să intre în grădină, dar nu îi lasă înapoi.

În natură, există plante care, având un miros delicat și flori frumoase, se comportă ca niște prădători. Atrăgând mirosul de insecte, le înghită literalmente cu petalele florilor lor. De exemplu, crinii de mare sunt una dintre cele mai frumoase creaturi ale naturii. Forma în formă de bol a crinului, formată din raze mobile poroase, adesea viu și colorate pestriț, face ca aceste flori prădătoare să pară frumoase plante exotice. Acești crini nu miros - atrag prin aspectul lor.

Unele soiuri de crini de grădină au păstrat, de asemenea, o proprietate de rău augur - de a intoxica cu un miros puternic nu numai animale, ci și oameni, având în același timp o vedere magnifică - strălucitoare, exotică.

Unele specii de insecte și fluturi în exterior foarte atractivi au, de asemenea, proprietăți distructive similare.

Pentru a-i ajuta pe copii să-și imagineze grădina vrăjitoarei și grădina vrăjitoarei, folosim muzică. Ascultăm două fragmente: „Mai. Nopți albe” de P. Ceaikovski și „Marșul Cernomorului” din opera „Ruslan și Lyudmila” de M. Glinka.

Și acum vom încerca să descriem grădinile vrăjitoarei și vrăjitoarei. Potrivit copiilor, grădina vrăjitoarei poate fi înconjurată de arbuști frumoși cu flori strălucitoare, care lasă călătorii să intre în grădină, dar nu îi eliberează înapoi, eliberând spini. Să venim cu un nume pentru ei, astfel încât caracterul lor sinistru să se reflecte în sunetul său. De exemplu, „shipalzia”. Unul dintre copii va desena acest arbust direct pe o coală mare de hârtie, după ce a selectat culoarea de fundal și a pictat peste el.

Și ce plante pot crește în jurul grădinii vrăjitoarei? Ce culoare au, cum miros, care este forma florilor și ramurilor lor? Cum pot fi numiți? De exemplu, „alalia”. Care dintre copii (2 persoane) va scrie un fundal pentru grădina vrăjitoarei și va înfățișa acele plante care cresc chiar la marginea ei?

Ce plante pot crește în ambele grădini? Ei pot fi atât copii reali, cât și ficționari, inclusiv nume și înfățișări. Același lucru este valabil și pentru insectele și păsările care locuiesc ambele grădini.

În continuare, copiii își desenează propriile versiuni de plante, insecte și păsări pentru aceste grădini, inventând și scriindu-și numele lângă ei. La lecție, ei discută despre desene și numele lor, decupează desenele de-a lungul conturului și le asamblează în compozițiile colective „Grădina vrăjitoarei” și „Grădina vrăjitoarei”.

Tehnica: guașă, acuarelă și creioane cu ceară sau hârtie colorată, bucăți, lipici, foarfece, colaj.

Linie muzicală:

grădina zânelor - P. Ceaikovski, „Mai. Nopți Albe”, „Dansul zânei drajeului” din baletul „Spărgătorul de nuci” sau „Decembrie. Crăciunul” (la alegerea profesorului);

grădina vrăjitoarei - M. Glinka, „Marșul Cernomorului” din opera „Ruslan și Lyudmila”; E. Grieg, „Kobold”.

Lecția „Ce văd peștii din acvariu?”

(Ciclul „Eu și mediul meu pescuit!")

* dezvolta fantezia, memoria figurativă, imaginația, capacitatea de a-și exprima atitudinea față de ceea ce este reprezentat în desen.

Când privim lumea confortabilă a acvariului, ne liniștim. Într-adevăr, cât de frumos este: apă nemișcată, alge verzi, pietre bizare și grote la fund și o culoare rafinată, grațioasă în siluetă, pești care înoată încet de-a lungul pereților transparenți îngheață mult timp într-o singură poziție, mișcându-și ușor. aripioare și buze. Ce vor ei să ne spună? Și cum ne văd ei? Cum arată lumea noastră peștilor de acvariu? Fundalul conversației și desenul ulterior poate servi ca fragment muzical „Peștele de aur” din baletul lui R. Shchedrin „Calul mic cu cocoaș” sau „Acvariu” din suita lui C. Saint-Saens „Carnavalul animalelor”.

Copiii fantezează despre acest subiect și vorbesc despre cum le poate părea unor pești că camera este și un acvariu mare, iar oamenii din ea sunt pești uriași ciudați. Unii pești ne reprezintă ca niște monștri uriași, în timp ce alții ne văd prin sticla curbată a unui acvariu rotund, ca într-o oglindă deformată. Unii, probabil, se tem în mod constant de apariția unei pisici uriașe, din punctul lor de vedere, pufoasă, căreia îi place să stea mult timp lângă acvariu și să urmărească îndeaproape mișcarea peștelui. Lăsați copiii să se gândească la compozițiile posibile și să vorbească despre ele. În cursul conversației, trebuie acordată atenție expresivității vorbirii copiilor, utilizării lor de sufixe și prefixe atunci când aleg cuvintele pentru a-și descrie fanteziile („monstru”, „extrem”, „îngrozitor”, „minuscul”, etc. .).

Așadar, trebuie să-ți imaginezi în desen o lume răsucită, distorsionată, caricaturală- amuzantă sau o altă lume în afara pereților acvariului, subliniază-ți ideea cu culoare, linie, formă, compoziție.

Tehnica: creioane de ceară sau guașă.

Lecția „Animale inexistente”

(Ciclul „Orașul fantastic”)

* dezvoltarea receptivității și sensibilității auditive și muzicale, capacitatea de a imagina, de a inventa noi cuvinte onomatopeice, forme în activitate vizuală.

Astăzi ne vom încerca să inventăm cuvinte noi și forme noi. Să o facem sub forma unui joc. Pentru a fi mai ușor să ne implicăm în procesul de invenție, creativitate, să încercăm să ne imaginăm (muzica lui D. Șostakovici „Dansuri fantastice”, Op. 1, nr. 2 intră în liniște) ne-am regăsit încă o dată într-o țară fantezie, un tărâm minunilor unde totul este posibil. Pentru a ajunge acolo, avem nevoie de un ghid care să ne conducă pe căi necunoscute – drumuri – poate cele cosmice – sau pe căi fermecate. Un astfel de ghid va fi o pălărie magică, atingere, care ne va ajuta pe toți să fim transportați într-un tărâm al minunilor.

Profesorul la rândul său pune pe fiecare câte o pălărie amuzantă cu tot felul de decorațiuni ciudate sau permite tuturor să-și atingă borul. Cel care atinge pălăria închide imediat ochii și își imaginează țara în care s-a găsit.

Pentru a înțelege natura neobișnuită a tărâmului nostru minunilor - o țară care nu există, o țară a fanteziei și a creativității, să ne uităm mai întâi la cer (sfârșitul frazei muzicale). Profesorul atrage atenția copiilor asupra tablă - cerul, unde este înfățișată imaginea.

"Cu ce ​​seamănă?" – întreabă profesorul. Copiii răspund că imaginea seamănă cu norii și ploaia. Da, așa este, dar în țara noastră fantastică totul se numește nu în rusă. Acest desen înfățișează „luoma-kuoma-muoma”, „Dumnezeu-ce-al meu” și „teepee-ripi-dripi”. Dar ce înseamnă fiecare dintre aceste cuvinte, nimeni nu știe încă. Să ne gândim împreună la asta. Prin combinarea sunetelor, copiii trebuie să stabilească că „luoma-kuoma-muoma” este un nor cu contururi moi, „Doamne-ce-al meu” este un nor cu contururi întrerupte, iar „tipi-ripi-dripi” este ploaie.

După cum puteți vedea, în acest fantastic tărâm al minunilor totul este neobișnuit - ceva este similar cu obiectele noastre pământești, dar ceva nu este. Când am încercat să ne ascundem de tipi-ripi-dripi, am văzut că lângă noi stă un „bakoryab”. Cum ar putea arăta? Nu spune nimănui despre asta - să fie micul nostru secret - e mai bine să desenezi cu creioane de ceară pe hârtie.

După ce majoritatea copiilor termină desenul, profesorul îi invită pe toți să deseneze lângă „bakoryab” un animal fantastic, inexistent: există un fel de creatură în picioare, complet diferită de acele animale care se găsesc pe Pământ. . Deseneaz-o."

Și acum trebuie să venim cu un nume pentru animalul nostru fantastic și astfel încât să reflecte în mod necesar caracterul creaturii desenate.

Și pentru a-i determina caracterul, încearcă să corelezi desenul cu muzica. (Sună piesa lui M. Schmitz „Little Lullaby”.) Care este natura melodiei care a sunat acum? Delicat, afectuos. Uită-te la desenele tale și arată-mi pe cele în care, după părerea ta, creatura desenată are tocmai un astfel de caracter. Ce sunete ar trebui folosite pentru ca numele lui să se dovedească a fi afectuos, blând? Copiii numesc vocale, sunete melodioase și consoane blânde. Acei copii care au un animal blând și afectuos vin singuri cu un nume pentru el, încearcă să-l amintească, iar unii chiar îl pot nota. Restul lucrează cu profesorul în continuare. Încercăm să determinăm natura animalului din următorul fragment. (Sună piesa „Marșul lui Barmaley” de S. Slonimsky.) Copiii spun că aici se aude un personaj înțepător, furios, furios. Animalele pictate au personaje asemănătoare? Ce sunete ar trebui folosite pentru a face un nume unei creaturi cu un astfel de caracter? Copiii spun că sunetele „zh”, „h”, „r”, „x”, „d”, „sh”, etc. sună supărat. Lăsați copiii care au desenat o fiară furioasă să încerce să-i compună un nume inexistent folosind aceste sunete.

Și, în sfârșit, ascultăm al treilea fragment muzical - S. Prokofiev, scena de duel din baletul „Romeo și Julieta”, „Montagi și Capuleți”, Op. 75, nr. 6. Copiii spun că în muzică s-a auzit caracterul unei creaturi arogante, mândră, arogantă, de aceea sunetele (fonemele) numelui ar trebui să sune mândre, arogantă. Ei disting „e”, „s”, „o”, precum și sunete pronunțate brusc „c”, „n”, „l”, „d”, etc.

Profesorul îi întreabă pe copiii care cred că natura animalelor pe care le-au desenat nu s-a „încadrat” în niciuna dintre cele trei grupuri, să se gândească la ce nume trebuie să vină, astfel încât să reflecte un caracter similar în sunete și combinațiile lor. .

La sfârșitul lecției - o discuție a lucrării.

Tehnica: creioane de ceară pe fond alb, se pot folosi creioane simple sau colorate.

Seria muzicală: D. Șostakovici, „Dansuri fantastice”, op. 1,

nr. 2; M. Schmitz, „Little Lullaby”; S. Prokofiev, „Montagi și Capuleți”, Op. 75, nr. 6; S. Slonimsky, „Marșul lui Barmaley”; D. Kabalevsky, „O poveste groaznică”.

Ciclul „Basme jucărie”

Scop: dezvoltarea imaginației creative a preșcolarilor, crearea condițiilor pentru dezvoltarea abilităților creative.

• * dezvoltarea simțului culorii prin pictura non-obiectivă;
• * excita imaginatia, stimuleaza dorinta de improvizatie cu o pata de culoare;
• * îmbunătățirea capacității de a corela culoarea cu starea de spirit a muzicii (bucurie, tristețe);
• * educați copiii în toleranță;
• * extinde vocabularul copiilor, ajută la creșterea expresivității vorbirii copiilor;
• dezvolta imaginația copilului, capacitatea de a se mișca în conformitate cu natura muzicii.

Lecția „Aventurile magice ale lui Klyaksa”

Lumea copilăriei este legată de lumea basmelor, aventuri magice. Adesea, aceste sau acele aventuri pot fi inventate chiar de copii și de noi hai să ne unim cu toții în această lecție pentru a risipi vraja vrăjitoarei.

Această lecție servește ca un fel de metodă de diagnosticare pentru ca profesorul să identifice manifestările creative ale copiilor, ingeniozitatea lor, capacitatea de a privi în contururi de neînțeles, la prima vedere, de a vedea în ei ceva real sau complet diferit de realitate, de exemplu. în cursul examinării - a inventa, a fantezi, atât prin terminarea patei, cât și mimica, într-o mișcare care îi transmite „caracterul”.

Pe o masă separată lângă locul profesorului se află un loc de muncă exemplar, unde se așează într-o anumită ordine vopsele, pensule, un pahar cu apă, șervețele pentru perii de șters, o paletă, hârtie pentru desen.

Puteți aduce orice vopsele la această lecție - acuarelă, guașă sau cerneală colorată.

Lecția începe cu un basm.

A fost odată o vrăjitoare care ascundea viețuitoare în bucăți de lemn (cremură, sticlă, ceramică). Contururile acestei creaturi sunt aproape imposibil de distins. Poate că vrăjitoarea l-a făcut să se aplece, să se ghemuiască, să ia o poziție incomodă pentru a-l ascunde; poate că această ființă, care a fost cândva reală, a devenit una care nu există în lume. Fiecare creatură sub o cochilie de lemn, piatră, lut sau sticlă are propriul ei caracter. Și dacă îl atingi cu o baghetă magică, atunci această creatură se va trezi imediat și va prinde viață. Să încercăm să ne imaginăm cum s-ar putea mișca această ramură fermecată (suna muzica lui E. Grieg „Kobold”); sau acest amuzant om-diavol de sticlă (interpretat „Musical Snuffbox” de A. Lyadov).

Dar vrăjitoarea nu s-a oprit aici, ea a vrăjit alte creaturi în pete. (Profesorul arată o pată mare de cerneală pe o bucată de hârtie fixată pe tablă.) Să încercăm să o privim cu atenție și să stabilim cine este ascuns în pata de cerneală. Ce trebuie terminat pentru ca pata să „prindă viață”? (Conform sfatului copiilor și cu participarea lor, pata „prinde viață.”) Fiecare dintre voi poate avea, de asemenea, o creatură atât de neobișnuită pe o bucată de hârtie. (Profesorul pune o pată de cerneală pe foaia fiecărui copil și, de asemenea, îmbracă rapid un element al costumului de scenă - o șapcă ascuțită cu stele, ochelari, o mantie etc., sună muzica lui D. Șostakovici „Trei dansuri fantastice”. )

Fiecare dintre voi trebuie să se uite cu atenție la conturul, forma petei. Se poate modifica puțin. Dacă pata de cerneală nu este „cizibilă”, puteți îndoi o foaie de hârtie în jumătate, astfel încât să fie imprimată și să încercați din nou să vedeți contururile creaturii ascunse în ea.

Felicitarea vrăjitoarei nu mai funcționează, creaturile fermecate nu vor să stea într-o pată. Toți sunt vii: veseli sau gânditori, triști sau plini de viață - diferiti.

Seria muzicală: E. Grieg, „Kobold”; A. Lyadov, „Tabatiera muzicală”; P. Ceaikovski, „Dansul zânei drajeului”; E. Grieg, „Dansul Elfilor”.

Ciclul „miracol obișnuit”

Scop: dezvoltarea imaginației creative în percepția muzicii, picturii și poeziei.

• * se lucrează în continuare expresivitatea compozițională a desenului, prin linie, construcția structurală a obiectelor, poziția relativă a acestora pe o coală de hârtie;
• * preda elementele desenului pictural al unui desen;
• * continua să stăpânească noi tehnici de desen (monotip);
• * Încurajează exprimarea creativă a fanteziei;
• * dezvăluie sensul cuvintelor: visător, fantastic, precaut, aspru, greu, ascuțit;
• * consolidarea conceptului de „compunere”.

Lecția „Cel mai bun”

Copiii aduc în clasă articole care le amintesc de mama lor (bijuterii, parfum, tricotat etc.).

Profesorul îi ajută pe copii să privească lucrurile mamei lor, să simtă cât de căldură și bunătate emană din ei. Copiii vorbesc despre mama lor folosind diverse comparații.

„Și tu ești cel mai drag și mai iubit pentru mama. Cum te cheamă mama ta cu afecțiune? (Copiii își amintesc ce nume afectuoase le numește mama lor.) Mama, ca și tine, nu are aceeași dispoziție. Ascultă muzică și spune-mi cum este o mamă și de ce poate fi într-o astfel de dispoziție ... ”(Muzica lui R. Schumann“ Little Romance ”suna - trist, gânditor etc.) Copiii ascultă muzică și găsiți portrete de femei printre reproduceri ale picturilor în care artistul a reflectat stare de spirit corespunzătoare muzicii. (Sună muzica din „Rondo Capriccioso” de L. van Beethoven - vesele, sonore, însorite, sclipitoare, strălucitoare, pline de viață etc.) Copiii ascultă muzică și aleg acele portrete feminine în care artista reflectă starea de spirit corespunzătoare muzică.

„Știi, mi se pare că mamele sunt ca florile. Sunt la fel de frumoși ca trandafirii, delicati ca violetele și uneori la fel de fragili ca clopoțeii...”

Profesorul îi invită pe copii să închidă ochii și să-și imagineze că se află în tărâmul florilor: „Atingeți petalele de trandafir catifelate, frunzele moi de violetă, simțiți aroma lor delicată... O! M-am înțepat de spinii unui trandafir și... m-am trezit!” Când copiii deschid ochii, văd în fața lor o serie de reproduceri de tablouri, care înfățișează naturi moarte cu flori, sau compoziții de flori proaspete.

„Fiecare floare are propria sa muzică, propriul dans”. (M. Glinka sună, „Sentiment” – trist, tandru, afectuos, gânditor, tremurător etc.) Copiii ascultă muzică și găsesc floarea a cărei „melodie” au auzit-o și al cărei „dans” i-au prezentat. Profesorul îi invită pe copii să se imagineze ca pe o floare și să danseze pe muzică.

Sunetele „Vals în Do” ale lui I. Strauss (muzica este festivă, strălucitoare, veselă, frumoasă etc.). Copiii sugerează că această melodie s-ar putea potrivi unui trandafir. Sunetele „Vals” ale lui F. Schubert - mândre, grațioase, subtile, expresive etc. Copiii, în conformitate cu natura muzicii, transmit imaginea unei flori în mișcare.

Profesorul îi invită pe copii să facă o compoziție pentru mama lor din flori și obiectele preferate ale mamei, pentru a veni cu un nume pentru această compoziție.

Serial muzical: F. Schubert, „Vals”; R. Schumann, „Little Romance”; I. Strauss, „Vals în do major”; M. Glinka, „Feeling”.

Reproduceri: K. Rozhdestvensky, Fata cu grebla; V. Nechitailo, „Dimineața”, „Xenia”; O. Kiprensky, „Portretul lui D. P. Hvostova”; V. Tropinin, „Dântelarul”; P. Filonov, „Portretul lui E. N. Gleboven”; Z. Serebryakova, „În spatele toaletei”; K. Petrov-Vodkin, „Fata de la fereastră”; V. Serov, „Fata, luminată de soare”; A. Ivanov, „Portretul Victoria Caldoni”.

În timpul lecției, este indicat să folosiți naturi moarte care înfățișează flori sau compoziții de flori proaspete.

Ciclul „Ce este cerul deasupra mea?”

Scop: dezvoltarea receptivității emoționale și estetice în percepția comparativă a operelor muzicale și artistice, dezvoltarea imaginației creative.

• * dezvolta capacitatea de a simți, a vedea, a vorbi despre frumusețe în pictură, muzică, poezie;
• * încurajează creativitatea la crearea imaginilor artistice;
• * sa dezvolte la copii capacitatea de a regla intensitatea mijloacelor expresive in culoare, sunetele muzicii, vorbirea si nuantele acesteia.

Lecția „Orașul aerului”

Încălzire psihologică: sună muzica, copiii se așează confortabil pe covor și își imaginează nori plutind deasupra lor. a întrebat profesorulîntreabă copiii ce nori au prezentat. Copiii descriu nori imaginari: albi, rotunzi, moi, pufoși, ca vata, asemănătoare cu... sunete „Mignon” ale lui R. Schumann. Copiii se uită la reproduceri ale picturilor care înfățișează diferite stări ale cerului. Muzica suna blând, gânditor, calm, visător, deci corespunde norilor, lumină, lumină, care plutesc lin pe cer. Sună Furtuna de Y. Slonov: muzica este grea, mohorâtă, tulburătoare, tunătoare. Copiii găsesc reproduceri ale picturilor în care cerul se potrivește cu starea muzicii (pre-furtună, grea, mohorâtă, atârnând jos și poate chiar amenințătoare). Profesorul oferă copiilor joc didactic„Cum arată norii?” Copiii se uită la cartonașe cu nori pictați de diferite forme și ghicesc contururile obiectelor familiare sau ale animalelor din ele. Copiii observă că norii sunt diferiți nu numai ca culoare, ci și ca formă. Profesorul atrage atenția asupra faptului că atunci când sunt mulți nori pe cer, ei arată ca un oraș aerian, unde sunt turnuri și cupole, sunt rotunjiți, neclari și, prin urmare, atunci când îi înfățișați, puteți utiliza tehnica desenului cu acuarele pe hartie umeda; culorile par să se răspândească și se creează impresia de vag al zidurilor și turnurilor orașului. Copiii își reflectă impresiile desenând un oraș aerian la alegerea lor. Unul este construit din nori de tunet, iar celălalt este construit din nori ușori și moi. La sfârșitul lecției, copiii își așează munca astfel încât să obțină un oraș aerian imens, la un capăt al căruia sunt nori de tunete, iar la celălalt - nori ușori.

Serii muzicale: R. Schumann, „Mignon”; M. Glinka, „În despărțire”; Y. Slonov, „Furtună”; S. Maykapar, „Norii plutesc”.

Reproduceri: A. Vasnetsov, Rodina; I. Ostroukhov, „Siverko”; A. Savrasov, „Drum de țară”; R. Zverkov, Osinki.

Ciclul „Povestea de iarnă”

Scop: aprofundarea percepției emoționale și estetice a naturii native în cuvântul poetic, muzică și pictură.

• * ajuta copiii să simtă frumusețea naturii în imagini artistice (muzică, pictură, poezie), deschide calea imaginației;
• * consolidarea capacității de a folosi proprietățile plastice ale culorii (ușoare, transparente, grele) pentru a transmite caracterul și starea de spirit a imaginii artistice în desene;
• * dezvăluie sensul cuvintelor: ușor, greu, rece, cald, viscol, înțepător, muzica este spațioasă, maiestuoasă;
• * consolidarea conceptelor: „peisaj”, „portret”.

Lecția „Oglinzi magice”

Într-o stare de basm, un rege și o regină au avut un copil Care fiică este o prințesă. În cinstea micuței prințese, părinții au chemat la bal toate vrăjitoarele regatului.

Vrei să știi ce fel de vrăjitoare erau? Muzica te va ghida. (Sună un fragment din „Zâna liliac” din baletul „Frumoasa adormită” de P. Ceaikovski; muzica este blândă, blândă, afectuoasă, visătoare, ușoară, strălucitoare, magică.) Așa că, vrăjitoare amabile și grațioase au venit la minge. Recunoaște-le în portrete. (Copiii se uită la reproduceri ale picturilor.) Și dacă ați fi vrăjitori buni, cum ar arăta ochii tăi? (Copiii încearcă să transmită bunătate, tandrețe, participare cu privirea.)

Fiecare vrăjitoare i-a adus micii prințese un cadou. (Copiii fantezează care ar putea fi aceste cadouri.) Se pare că au dat o oglindă magică. Privind în el, prințesa a devenit și mai frumoasă și mai blândă. Dar regele și regina au uitat să invite un alt oaspete la bal. Cine poate fi? (Sună fragmentul „Fairy Carabosse” de P. Ceaikovski - muzica este furioasă, întunecată, înțepătoare, diabolică.)

Copiii ghicesc că aceasta este o vrăjitoare rea și o recunosc în portrete, transmit privirea neplăcută a vrăjitoarei și se gândesc la ce i-ar putea oferi vrăjitoarea micuței prințese. Vrăjitoarea era teribil de furioasă că nu a fost invitată la bal împreună cu ceilalți. Ea a adus și o oglindă cadou. Dar când prințesa s-a uitat la el, s-a înfuriat, crudă, nepoliticos etc. Odată, când micuța prințesă își proba ținutele în fața oglinzilor, s-a întâmplat o nenorocire, oglinzile s-au rupt în bucăți mici și au împrăștiat toate. peste lume, au zburat și s-au transformat în picături, iar acolo unde au căzut aceste picături, acolo au apărut pete mari și grase.

Copiii găsesc pete pe foile lor de hârtie, arată ca niște creaturi ciudate, fermecate, nemișcate. Da, acestea sunt vrăjitoare rele și bune! Copiii le dau viață: desenează părți ale corpului, desenează expresii faciale, dându-i expresivitate în conformitate cu natura imaginii și apoi, trecând pe muzică, reproduc în mișcări expresive imaginile unei vrăjitoare rele și bune ( vezi seriale muzicale).

Copiii „așează” vrăjitoare în castele de basm, alegând dintr-o varietate de castele pe cel care se potrivește unei vrăjitoare bune sau rea. După lecția de plimbare, copiii spun copiilor basmul pe care l-au auzit.

Serii muzicale: P. Ceaikovski, „Vals”, „Baba Yaga”; V. Selivanov, „Glumă”; E. Grieg, „Procesiunea piticilor”.

Reproduceri: L. da Vinci, „Genevra Den Benchi”; C. Crivelli, „Maria Magdalena”; F. Goya, „Portretul unei actrițe”; A. Hanneman, „Portret de femeie”; F. Rokotov, „Portretul lui A. P. Struyskaya”; D. Levitsky, „Portretul Ursulei Mnishek”; L. Cranach, „Portretul unei femei”; A. Surikov, „Frumusețea siberiană”.

Ciclul „Primele mele cărți”

Scop: dezvoltarea fanteziei și a imaginației cu o percepție comparativă a reproducerilor muzicale, picturale și poetice; dezvoltarea simțului estetic, educarea empatiei.

• * invata sa te concentrezi asupra perceptiei imaginii artistice, caracterului acesteia, starii de spirit;
• * consolidarea capacității de a folosi expresivitatea culorii (luminoase, terne, sumbre), proprietățile sale plastice (ușoare, transparente, grele) atunci când transmiteți starea de spirit și caracterul și caracteristicile specifice imaginii artistice;
• * să creeze copiilor o motivație stabilă pentru crearea independentă de imagini artistice și creativitate verbală.

Lecția „Carnavalul animalelor”

Animalele au și vacanțe: ei, ca și copiii, iubesc foarte mult sărbătorile, visează la ele, gătesc costume de carnavalși chiar numără zilele în care va veni această sărbătoare mult așteptată - carnaval!

În această zi, jungla se trezește din ciripitul păsărilor, din țipăitul maimuțelor, din zgomotul antilopelor lungi care se lipesc lângă pârâu, din pufnitul unui tânăr hipopotam care a decis să se spele pe astfel de o ocazie. Iar grațioasa pantera se întinde leneș în vizuina ei, privind de sus forfota animalelor.

În această zi, în junglă operează o lege nescrisă: să nu jignești pe cei slabi! Și așa începe carnavalul! Cine stă pe un tron ​​în mijlocul unei poieni întinse? (Sună „Marșul regal al leului” de C. Saint-Saens - muzica este mândră, puternică, solemnă, iar copiii recunosc leul - regele animalelor.) Copiii examinează leul în cărți.

În fața tronului trec elegante animale amuzante: hipopotami leneși (D. Kabalevsky, „Dansul tânărului hipopotam”), maimuțe răutăcioase, agile, amuzante (I. Brahms, „Petrushka”), antilope grațioase, afectuoase (A. Khachaturyan). , „Pear cântă la vioară”). Copiii se uită la ilustrațiile din cărți ale caracteristicilor exterioare ale acestor animale.

Dar sărbătoarea a fost întreruptă brusc de un vuiet teribil... (Sună ca „Moș Crăciun” de R. Schumann.) Copiii recunosc formidabilul tigru. Toate animalele junglei cunosc înșelăciunea, setea de sânge a tigrului. Toată lumea a fugit cu frică, dar regele animalelor - leul - s-a ridicat pentru animale, iar tigrul nu a îndrăznit să nu i se supună. Carnavalul continua!

Copiii desenează momentele lor preferate dintr-un basm fictiv și le așează pe un panou conceput de profesor.

Serial muzical: D. Kabalevsky, „Dansul unui tânăr hipopotam”;

C. Saint-Saens, „Marșul regal al leului” din seria „Carnavalul animalelor”; A. Khachaturian, „Pear cântă la vioară”; I. Brahms, „Petrushka”; R. Schumann, „Moș Crăciun”; V. Pleshak, „Balet Divertimento”.

Rând vizual: ilustrații din cărți despre animale. Jucării pentru copii (animale).

Seria poetică: poezii despre animale.

Lecția „Călătorie în spațiu”

Copiii găsesc un mesaj către extratereștri, înregistrat în notație muzicală. Copiii apelează la directorul muzical pentru ajutor, el joacă p trimite, iar copiii înțeleg că cineva cere ajutor. (Fragmentul de sunete „Scena unei furtuni” din baletul K. Karaev „Calea tunetului”.)

Copiii insa nu cunosc textul exact, sunt ajutati de un mesaj scris cu semne-simboluri. Copiii învață că o planetă îndepărtată de Pământ în spațiu este în pericol. Locuitorii planetei cer ajutor. Copiii răspund acestui mesaj și decid să meargă la salvare, dar nu au o navă spațială, iar copiii o construiesc dintr-un mozaic geometric colorat. Copiii își îmbracă costume spațiale, căști și pornesc în călătoria lor către stele îndepărtate și misterioase.

Să mergem... Dar pe drumul în care vedem o planetă cunoscută, computerele oferă informații despre ea. Cu toate acestea, computerele sunt neobișnuite, datele lor sunt criptate în muzică... (Sună piesa lui E. Grieg „În peștera regelui muntelui” - muzica este mohorâtă, alertă, târâtoare, periculoasă, înțepătoare, misterioasă.)

Copiii fantezează cu ce planetă au întâlnit pe parcurs.

Da, aceasta este planeta Sardauks, oameni care arată ca păianjeni, planeta întunericului și a întunericului. Aici soarele strălucitor nu apare niciodată, nu există niciodată grădini înflorite. Copiii reprezintă locuitorii planetei - Sardauks - și se mută pe muzică.

Zburăm mai departe... Și din nou computerele oferă informații despre apropierea unei noi planete... (Scena furtună sună din baletul lui K. Karaev - muzica este rece, aspră, înghețată.) Copiii spun ce planetă au întâlnit .

Aceasta este o planetă de frig, gheață, aici locuiesc Ice-Reans. Copiii arată locuitorii acestei planete cu ajutorul mișcărilor, gesturilor și expresiilor faciale.

Și iată o altă planetă... (S. Wolfenzon, „Watch” - cald, însorit, zâmbitor sclipitor, vesel.) Copiii reprezintă locuitorii planetei și se mișcă pe muzică.

Da, aceasta este planeta Lensmen, planeta căldurii și a soarelui, a bucuriei și a distracției. Calculatorul reamintește că probele de planete sunt gata, colectate în timpul zborului spațial cu dispozitive speciale - ornitopteri.

Exercițiu didactic „De pe ce planetă?”

Copiilor li se oferă piese materiale diferite: cărbune, silex, cretă multicoloră, sticlă, burete, piatră ponce, ceară, cărămidă etc. Băieții aleg din ce material ar putea consta planeta Sardauks, Ice-Reans, Lensmen și de ce.

Profesorul reamintește că călătoria în spațiu nu se termină aici, dar pentru a nu uita aceste planete, trebuie să le „fotografiezi”. Copiii desenează - puneți „imaginile” lor pe o „hârtie foto” specială (alegeți hârtie de tonul dorit).

Serii muzicale: D. Kabalevsky, „Rondo-toccata”, „Urgență”; K. Karaev, „Scena unei furtuni din baletul „Calea tunetului”; S. Wolfenzon, „Ceasul”; E. Grieg, „În peștera regelui muntelui”.

Reproduceri de picturi ale artiștilor abstracti.

Lecția „Pe planeta Fantasy”

Călătoria în spațiu continuă, dar cât mai este timp, să ne gândim la ce le putem oferi locuitorilor altei planete. Copiii se oferă să-și ofere jucăriile magice, fotografiile lor preferate, fotografiile poze cu prieteni, mama, tata și poate o fotografie cu colțul naturii cel mai drag inimii. Profesorul îi sfătuiește pe copii să pregătească fotografii cu planeta Pământ, pentru că planeta a apărut pe ecrane și în ferestre, la care ne-am grăbit atât de mult. Copiii vin cu un nume pentru această planetă. Pe ea trăiesc diverse creaturi, nu numai aspect dar și în caracter. Atenţie! Atenţie! Toți cosmonauții se pregătesc să intre în compartimentul de rezervă. Pregătește-te să cobori pe planetă în planetbuses.

Iată-ne pe o planetă necunoscută, fantastică. Totul aici este atât de neobișnuit. Copiii se întâlnesc cu locuitorii planetei, fiecare radiază propria sa muzică: rapid, îndrăzneț - S. Prokofiev, „Tema lui Petya” (din basmul simfonic „Petru și Lupul”); înțepător, înțepător - S. Prokofiev, „Joacă” din ciclul „Fleeting”; amabil - I. Brahms, „Petrushka”; stângaci - D. Kabalevsky, „Campion la sărituri”. Copiii descriu în cuvinte locuitorii planetei, caracterul lor, trăsăturile.

Și apoi îi desenează pe hârtie pe locuitorii planetei, „face poze” pentru ca mai târziu să le poată spune prietenilor despre aventurile lor.

Secvență muzicală: S. Prokofiev, „Tema lui Petya” (din basmul simfonic „Petru și Lupul”), „Piesă” din ciclul „Etrecătoare”; I. Brahms, „Petrushka”; D. Kabalevsky, „Campion la sărituri”.

Ciclul „Povestea de primăvară”

Scop: formarea unei percepții holistice emoționale a lumii înconjurătoare, opere de artă.

• * continua să învețe să sesizeze mijloacele expresive ale unei imagini artistice muzicale, picturale și poetice;
• * de a consolida capacitatea de a-și transmite atitudinea față de imaginea artistică, de a întruchipa idei fantastice folosind diverse mijloace expresive în domeniul artelor plastice, al artelor plastice și al creativității verbale.

Lecția „Transformarea magică”

Un cântec din repertoriul lui B. Grebenshchikov sună:

Sub cerul albastru se află un oraș de aur

Cu porți transparente și o stea strălucitoare.

Și în acel oraș este o grădină, unde ierburi și flori,

Animale de o frumusețe fără precedent se plimbă acolo...

„Dimineața” de S. Prokofiev sună și începe încălzirea degetelor.

Ne-am trezit într-o grădină magică. Razele soarelui ating ușor petalele florilor, le mângâie, picăturile de rouă se rostogolesc încet pe tulpină, florile își scutură capetele frumoase și se trezesc... Își deschid larg ochii, parcă s-ar bucura de soare, o adiere ușoară scutură corole de flori și se salută cu o plecăciune. În această grădină minunată locuia o omidă. În fiecare dimineață se trezea și se privea într-un strop de rouă, ca într-o oglindă. Ce reflecție a văzut în picătură? Muzica vă va spune... (Sună un fragment din „Marșul” lui S. Prokofiev - muzica este înțepătoare, neplăcută, sacadată.) Copiii spun cum a fost omida.

Da, băieți, era foarte supărată de urâțenia ei, s-a așezat pe marginea unei frunze și a plâns amar... Dar într-o zi a fugit pe lângă cine ați crede? (Sună melodia populară maghiară „Beetles”.) Copiii stabilesc că muzica este ușoară, săritoare, amuzantă, răutăcioasă - acesta este un păianjen care a coborât pe o pânză de păianjen până la o floare. Păianjenului i s-a făcut milă de vecină când i-a spus despre durerea ei. Și a decis să o ajute. A țesut o pătură de fire de argint pentru a o ascunde de privirile indiscrete, a învelit omida în ea și a adormit. Izvorul-vrăjitoare a aflat despre asta, a atins coconul argintiu cu o baghetă magică, iar omida s-a trezit din somn. (Piesa „The Fluttering Moth” de V. Kikt sună - ușor, transparent, ușor, sclipitor.)

Copiii vor învăța că aceasta nu mai este o omidă, ci un fluture frumos, atât de asemănător cu floare de primavara. „Oh, ce fluture frumos, ce aripi frumoase are, ce ținută fermecătoare, ce transformare minunată, magică!” păsările ciripit, iar florile clătină din cap surprinse. Omida s-a uitat în jur, dar nu era nimeni în jur decât ea - ea a fost cea care s-a transformat într-un fluture frumos.

Exercițiu didactic „Petic magic”.

Copiii ridică petice multicolore pentru rochia unei omidă și a unui fluture, le așează pe imagini de contur ale fluturilor predecupate din hârtie. Profesorul îi invită pe copii să deseneze fluturi pe țesătură, copiii transferă o varietate de culori de fluturi la alegere.

Serii muzicale: S. Prokofiev, „Dimineața”, „Martie”; D. Șostakovici, Valsul florilor; V. Kikta, „Molia care flutură”; Melodia populară maghiară „Gândacii” arr. L. Vishkareva.

Lecția „Cine locuiește în pădure?”

Profesorul spune că imaginea poate fi obținută nu numai prin desen, ci și prin compunerea ei din părți care sunt lipite pe hârtie. Aplicarea se poate face nu numai din hârtie colorată, ci și din frunze uscate, flori, seminte de copaci.

În această lecție, copiii vin cu o creatură fabuloasă a pădurii care nu există în natură. Cineva va lua ca bază o frunză de arțar, integral sau parțial. Cineva - frunze alungite și ascuțite de salcie la capăt, iar cineva - frunze rotunde de aspen etc. Este important ca creatura pădurii inventată de copil să nu aibă o bază reală. Pentru aplicație, trebuie să alegeți o culoare de fundal. Culoarea va spune publicului natura miracolului pădurii. Apoi, când aplicația este terminată, va fi necesar să veniți cu un nume pentru creatura pădurii și să îl scrieți pe spate. La sfârşitul lecţiei, „abracadabricii” se aliniază la tabla demonstrativă, iar copiii vin cu povesti diferite despre aceste creaturi.

Material pentru lecție: hârtie albă sau colorată, material natural uscat, lipici.

Lecția „Dincolo de munți, în spatele pădurilor...”

Profesorul distrage atenția copiilor în mod deliberat, astfel încât chiar în acel moment să apară ceva atractiv în grup, de exemplu, balon cu plic etc.

Pregătind copiii pentru un mesaj plăcut, profesorul, încet, examinează împreună cu copiii obiectul descoperit, ascultându-le gândurile și presupunerile. Spune copiilor cuvintele că nu au suficiente pentru a exprima o idee. În cele din urmă, vine vorba de mesajul către copii.

Profesorul citește: Peste munți, dincolo de păduri, este un cufăr cu minuni...

Din nou există o discuție: ce minuni, unde este acel cufăr și, în sfârșit, ce fel de plan-hartă este pe foaie.

În urma discuției, reiese că drumul copiilor către cufărul prețuit trece printr-o anumită cameră. preşcolar, sala, camera basmelor etc.

Copiii sunt pe drum. Curând, un obstacol apare în fața lor în fața unui personaj de basm, de exemplu, o Bătrână în batic, cu o baghetă. Bătrâna întreabă cine a venit la ea, unde sunt copiii pe drum.

„Am auzit, am auzit de cufăr”, spune Bătrâna, „să găsesc că este atât simplu, cât și dificil. Iată-l, foarte aproape, dar puteri magice păzesc pieptul. Și nu toată lumea are puterea să le câștige. Lasă-mă să-ți dau primul test. Am o minge magică care te va conduce la sora mea mai mare. Ea știe mai multe despre acel cufăr decât mine. Dar pentru ca tu să obții o minge magică, trebuie să poți să mă convingi să ți-o dau. Și sunt o bătrână intratabilă. Dacă nu poți cerși, convinge-mă, învinuiește-te.”

Copiii în mod independent și cu ajutorul unui profesor, repetându-și tiparele de vorbire, o convinge pe Bătrână, vin cu complimente folosind o varietate de forme de cerere. Nu te grăbi cu indicii. Bătrâna nu numai că ascultă copiii, ci vorbește și despre modul în care unele apeluri i-au venit la inimă, de exemplu, „draga bunică bună”, „bunica-vrăjitoare”, „fii bună, dragă bunică”, etc.

În cele din urmă, copiii primesc o minge magică, o aruncă, aleargă după ea. Bătrâna dispare. Mingea s-a rostogolit, s-a rostogolit și a dispărut, dar la sfârșitul firului copiii găsesc un alt mesaj, iar în el este o descriere a căii ulterioare printr-o anumită cameră.

Acolo se întâlnesc copiii sora mai mare Bătrânele, pe care le roagă și ele să le dea o minge, dovedesc cât de mult vor să-și facă rost de un cufăr cu minuni.

Copiii primesc un cufăr din mâinile unei vrăjitoare. Își iau rămas-bun de la ea, îi mulțumesc pentru cadou, se întorc în grup și examinează micile lucruri ciudate găsite în cufăr. Setul poate fi orice: o lumânare veche care a ars în castelul Prințesei Adormite; Pena de Finist-Yasna Sokol; evantaiul reginei, o monedă veche, un papuci de brocart, unul sau două obiecte misterioase necunoscute și, în sfârșit, o carte de basme.

Elementele sunt luate în considerare încet. Profesorul participă activ la conversație, exprimându-și gândurile despre fiecare subiect.

Pe viitor, copiii arată comorile cufărului tuturor adulților care sunt interesați de aventurile lor, care îi îmbogățesc pe copii cu informații noi despre obiecte.

La final, copiii compun un basm colectiv, în care toate aceste obiecte ar trebui să fie prezente.