Educația creativă a copiilor. Educația artistică și estetică a copiilor preșcolari

Consultație pentru părinți

„Cum să crești o persoană creativă?”

Probabil, orice părinte și-ar dori să-și crească copilul pentru a fi o persoană creativă. Ce este creativitatea? Creativitatea este un proces de activitate care creează noi valori materiale sau spirituale calitativ. Principalul criteriu care distinge creativitatea este unicitatea rezultatului său. O persoană poate fi numită creativă dacă are o imaginație și o fantezie bine dezvoltată, este capabilă de invenție, găsind soluții nestandardizate în diverse situații.
Imaginația este cea mai înaltă funcție mentală, inerentă doar oamenilor, care vă permite să creați noi imagini prin procesarea experienței anterioare. Poate fi recreativă - atunci când imaginea unui obiect este creată conform descrierii acestuia și creativă - când se nasc imagini complet noi.
Creativitatea este capacitatea de a crea, disponibilitatea de a crea idei fundamental noi care se abat de la modelele de gândire tradiționale sau acceptate.

Potențialul creativ este inerent copilului încă de la naștere și se dezvoltă pe măsură ce crește. Talentul natural al unui copil se manifestă destul de devreme, dar măsura în care potențialul său creativ se va dezvolta depinde în mare măsură de familie. O familie poate dezvolta sau distruge abilitățile creative ale unui copil. Prin urmare, formarea unei personalități creative este una dintre cele mai importante sarcini ale educației.
Vorbind despre formarea abilităților, este necesar să ne oprim asupra întrebării la ce vârstă ar trebui dezvoltate abilitățile creative ale copiilor. Psihologii numesc perioade diferite de la un an și jumătate la cinci ani. Există, de asemenea, ipoteza că este necesară dezvoltarea abilităților creative de la o vârstă foarte fragedă.
Copilăria preșcolară este perioada cea mai favorabilă pentru dezvoltarea abilităților creative deoarece la această vârstă copiii sunt extrem de curioși, au o mare dorință de a învăța. lumea. Și părinții, încurajând curiozitatea, împărtășind cunoștințe copiilor, implicându-i în tipuri diferite activități, contribuie la extindere experiența copilăriei. Iar acumularea de experiență și cunoștințe este o condiție prealabilă necesară pentru viitor activitate creativă. În plus, gândirea preșcolarilor este mai liberă decât gândirea copiilor mai mari. Este mai independent și încă nu este suprimat de stereotipuri. Din toate cele de mai sus, putem concluziona că vârsta preșcolară oferă oportunități excelente de dezvoltare a creativității. Iar potențialul creativ al unui adult va depinde în mare măsură de măsura în care au fost utilizate aceste oportunități.

Activitatea creativă este foarte interesantă pentru un preșcolar deoarece îi satisface dorința de a acționa și de a fi productiv, precum și nevoia de a reflecta impresiile pe care le primește din viața din jurul său, de a-și exprima atitudinea față de ceea ce vede și trăiește. Copilul este fericit că poate crea o imagine cu propriile mâini.
Experții disting trei grupe de mijloace de educație estetică: artă, realitatea înconjurătoare (inclusiv natura) și activități artistice și creative. Toate aceste zone sunt interconectate și, datorită acestui lucru, copilul participă activ la experiența creativă a oamenilor. Doar un adult poate gestiona eficient activitățile artistice ale copiilor și dezvoltarea abilităților acestora. În același timp, noi înșine procesele mentale dezvolta in activitatea artistica si creativa, ridicand-o la nou nivel. Ideile despre obiecte și fenomene se formează pe baza percepției. Prin urmare, cea mai importantă condiție pentru dezvoltarea creativității unui copil este dezvoltarea percepției (vizuale, auditive, tactile, kinestezice, tactile), formarea unei experiențe senzoriale diverse.
Caracteristicile percepției unui copil sunt determinate nu numai de starea simțurilor sale, ci și de experiența senzorială pe care a dobândit-o în copilăria timpurie. Într-adevăr, practica și cercetările arată că, cu cât începeți mai devreme să dezvoltați senzațiile și percepțiile bebelușului, cu atât experiența senzorială a acestuia va fi mai variată și completă în momentul în care începe să deseneze și să sculpteze. Pentru dezvoltarea ideilor imaginative și a gândirii imaginative, astfel de tipuri de activități creative precum cele vizuale și constructive sunt de mare importanță. Este evident că, pe de o parte, pentru implementarea cu succes a activităților vizuale este necesară dezvoltarea ideilor și gândirii imaginative, pe de altă parte - activitate vizuală joacă un rol imens în formarea acestui tip de idei și gândire. Imaginația este strâns legată de gândirea figurativă; ambele procese se bazează pe percepția estetică a lumii. Fără ele, activitatea artistică și creativă este imposibilă. Orice tip de creativitate se bazează pe un nivel bun de dezvoltare a percepției, ideilor, gândirii imaginative și imaginației. În consecință, formarea acestor procese va servi la dezvoltarea abilităților creative. Desigur, jocul și activitatea artistică oferă cele mai mari oportunități pentru aceasta.

Creativitatea este o fuziune a mai multor calități. Componentele potențialului creativ sunt:
1. Viteză - capacitatea de a exprima numărul maxim de idei.
2. Flexibilitate – capacitatea de a exprima o mare varietate de idei.
3. Originalitate - capacitatea de a genera noi idei non-standard (aceasta se poate manifesta prin răspunsuri, decizii care nu coincid cu cele general acceptate).
4. Completitudine - capacitatea de a vă îmbunătăți „produsul” sau de a-i oferi un aspect finit.

Cum să dezvolți creativitatea la un copil? În primul rând, să ne uităm la cele mai frecvente greșeli pe care le fac părinții atunci când încearcă să dezvolte abilitățile creative ale copilului lor.
1. Prima și cea mai frecventă greșeală este încercarea de a acționa conform unui șablon. Magazinele vând un număr mare de așa-numitele „kit-uri de creativitate”, în care copilul este rugat să creeze un meșteșug folosind un șablon gata făcut. Părinții cumpără de bunăvoie aceste seturi, fără să se gândească că au ca scop dezvoltarea sârguinței, perseverenței și acurateței și deloc dezvoltarea potențialului creativ. Principalul criteriu care distinge creativitatea de producție este unicitatea rezultatului său. Prin urmare, șabloanele nu au nimic de-a face creativitatea copiilor.
În acest sens, ar trebui să evitați jocurile și jucăriile care nu lasă copilului spațiu imaginației - de exemplu, mozaicuri și seturi de construcție, în care trebuie să puneți împreună figuri și modele după un model sau cărți de colorat care conțin deja colorate. poze de exemplu.
2. A doua greșeală este că părinții îi interzic copilului să încerce să creeze. Ne este frică de haine murdare, podele murdare, pereți, spălare și curățare inutile. Cel mai calea ușoară Evitați necazurile inutile - faceți din baie atelierul dvs. Pentru că restricțiile de spațiu vor împiedica copilul să obțină o adevărată plăcere de la desen, modelaj etc.
3. A treia greșeală este că nu poți face ceva pentru un copil dacă el poate face singur. Nu poți gândi pentru el când își poate da seama singur. Din păcate, aluziile sunt o modalitate obișnuită pentru părinți de a-și „ajuta” copiii, dar doar rănește problema.
4. A patra greșeală este că părinții nu se grăbesc să se implice în procesul creativ al copiilor lor. Dar pentru copii, părinții sunt modele! Nu-ți fie frică să încerci.

1. Unul dintre cei mai importanți factori în dezvoltarea creativă a copiilor este crearea condițiilor propice formării abilităților creative ale acestora. Părinții trebuie să facă procesul de viață și activitatea copiilor creativ, să-i pună pe copii în situații de creativitate cognitivă, artistică și morală. Este necesar să organizați o viață interesantă și plină de sens pentru un copil, să-l îmbogățiți cu impresii vii, să oferiți experiență emoțională și intelectuală, care va servi drept bază pentru apariția ideilor și va fi materialul necesar pentru munca imaginației.
2. Succesul în creșterea unei personalități creative depinde de atmosfera care domnește în casa ta, de relația care s-a dezvoltat între părinți și copil. Se știe de mult că creativitatea necesită un mediu psihologic confortabil, așa că păstrați o atmosferă de căldură, încredere și creativitate acasă. Fiți atenți la procesul și rezultatul activităților copiilor. Este important să stimulezi în mod constant copilul să fie creativ, să-i încurajăm succesele și să arăți compasiune pentru eșecuri și să ai răbdare chiar și cu cele mai ciudate idei. Este necesar să excludem remarcile și condamnările din viața de zi cu zi. Un copil lipsit de o ieșire pozitivă pentru energia creativă poate recurge la un comportament agresiv.
3. Când încurajați creativitatea unui copil, trebuie să vă amintiți că el vede multe lucruri în felul lui, percepe lumea diferit decât noi. Prin urmare, atunci când vă predați copilul, evitați stereotipurile. Pe baza înclinațiilor copilului dumneavoastră. La urma urmei, principalul lucru nu este cultivarea talentului sau a geniului, ci cât de diversă va fi lumea lui interioară, dacă abilitățile sale creative vor fi realizate.
4. Dă-i copilului libertate în alegerea activităților, în metodele și metodele de acțiune, nu-l împiedica să se exprime liber. Ai grijă de copilul tău. Ce ii place sa faca cel mai mult? Cânta? Dans? A picta? Sculpt? Copiați expresiile faciale sau comportamentul altcuiva? Lasă-ți casa mereu să aibă plastilină, vopsele, reviste vechi, hartie colorata, borcane și cutii. Apoi, dorința copilului, interesul său pentru creativitate și creșterea emoțională vor servi drept garanție că această problemă îl va aduce beneficii.
5. Susține inițiativa creativă a copilului prin atitudinea respectuoasă a tuturor membrilor familiei față de desenele, meșteșugurile și primele încercări de a compune ceva. La vârsta preșcolară, majoritatea copiilor nu se sfiesc să danseze, să cânte și să le arate altora desenele. Personalitatea copilului nu este încă complexă; el simte suficientă putere și dorință de a încerca totul, de a participa la tipuri diferite activitate creativă.
6. Creșterea abilităților creative ale copiilor va fi eficientă doar dacă este un proces cu scop. Există multe dezbateri despre ce și cum să-i înveți pe copii, dar faptul că este necesar să predăm este dincolo de orice îndoială. Dacă selectezi metode de predare adecvate, copiii, fără a-și pierde originalitatea creativității, creează lucrări de un nivel mai înalt decât colegii lor neprevăzuți. Înscrie-ți copilul într-un club sau studio pentru copii, școală de muzică sau școală de artă, astfel încât să își poată dezvolta și îmbunătăți abilitățile creative.
7. Implicați-vă activ în proces și creați împreună cu copilul dumneavoastră. Lasă copilul să izbucnească de idei; sarcina ta nu este să te amesteci, ci să-l ajuți. Copiii, spre deosebire de adulți, au o perspectivă nouă asupra lucrurilor. Ei pot transforma orice, chiar și cel mai discret detaliu, într-un personaj magic. Lăsați copilul să vă învețe cum să creați, iar apoi își va purta creativitatea și lipsa stereotipurilor de-a lungul vieții. Și în viitor vei fi mândru de copilul tău talentat.
Este foarte util să faci jucării împreună cu copilul tău; adesea o păpușă cusută împreună cu copilul tău va fi mult mai interesantă pentru el decât cea mai frumoasă cumpărată din magazin. De asemenea, puteți organiza jocuri în comun, în care părinții și copiii vor veni împreună cu un complot și personaje și apoi le vor portretiza. Orice temă poate fi de mare ajutor pentru joc, iar orice obiect se poate transforma într-un erou de basm.
8. Designul apartamentului și interiorul acestuia influențează și abilitățile creative ale copilului. Este bine dacă există tablouri, decorațiuni și lucruri decorative atârnate pe pereți pe care le puteți atinge cu mâinile. Decoreaza apartamentul cu desenele bebelusului tau, dar nu uita sa le schimbi din cand in cand pentru ca copilul tau sa isi doreasca sa deseneze din ce in ce mai mult, ca sa vada ca ii apreciezi eforturile.
9. Citește basme copilului tău. Rolul basmelor pentru dezvoltarea imaginației unui copil este de neprețuit. Este un basm care îl va învăța să găsească o cale de ieșire dintr-o situație fără speranță, să inventeze ceva nou, pentru că într-un basm totul este posibil. De la citirea unui basm, există doar un pas către un nou hobby - să-ți scrii propriile basme și povești. Acesta va deschide calea către creativitate pentru copilul dumneavoastră.
10. Oferiți copilului dumneavoastră o cameră sau un colț separat pentru jocuri și jucării. Jocurile din copilărie ocupă cea mai mare parte a timpului copiilor. Un joc pentru un copil nu este o pierdere de timp, ci o sursă de informații noi. Așa învață copiii despre lumea din jurul lor. În jocuri, toate procesele cognitive sunt antrenate și dezvoltate, iar talentul copiilor se dezvoltă.
Mulți părinți notează că copiii folosesc adesea jucării care nu sunt achiziționate special pentru jocuri, ci înlocuiesc articole - diferite capace și bețe, cârpe și sticle, frunze și cutii. Un copil poate folosi orice obiect la îndemână pentru jocurile sale și, oricât de ciudat ar suna, cu cât are mai puține jucării, cu atât imaginația se dezvoltă mai mult.
11. Nu vă fie teamă să murdăriți sau să murdăriți ceva în casă (acoperiți o canapea albă, puneți vaze mai sus). Despre ce fel de dezvoltare creativă putem vorbi dacă copilul se află în mod constant în zona restricțiilor: „Nu atingeți! Nu fugi! Nu lua!". Nu interziceți copilului dumneavoastră să creeze și nu-l pedepsiți pentru experimente creative! Stabilește anumite limite pentru creativitatea lui. De exemplu, nu puteți desena pe pereți, dar puteți desena pe ce hârtie atașată de perete.
12. Nu-ți forța niciodată părerea asupra copilului tău! Puteți sugera, oferi o idee, dar nu insistați asupra ei, acest lucru poate reduce inițiativa copilului.
Principalul lucru în procesul de creștere a unei personalități creative este acela de a oferi copilului posibilitatea de a-și realiza capacitatea de a fi creativ!

Pofta de frumos este inerentă oamenilor încă de la naștere. Chiar și cei mai mici copii observă cu ușurință frumusețea din jurul lor: fie el floare frumoasa, un cântec auzit undeva. Pe măsură ce cresc, copiii se străduiesc nu numai să vadă frumusețea din jurul lor, ci și să ia parte la crearea acesteia - să modeleze ceva din plastilină, să cânte un cântec sau să deseneze o jucărie care le place. Sau poate scrie-ți prima poezie. Tot ceea ce îi înconjoară pe preșcolari va da naștere în viitor la anumite gânduri și sentimente în interiorul lor. Acest proces poate fi eficientizat prin educație artistică și estetică, desfășurată atât în ​​preșcolar institutii de invatamant, și de către părinții înșiși.

Rolul educației estetice – citat

Ce este educația estetică?

Educația estetică a copiilor preșcolari este cel mai adesea înțeleasă ca unul dintre domenii pedagogia modernă, conceput pentru a forma unei persoane capacitatea de a vedea și înțelege frumusețea, rolul, valoarea și semnificația acesteia în viață. Educația artistică și estetică începe de la o vârstă foarte fragedă și continuă pe tot parcursul vieții, suferind unele modificări (de exemplu, schimbarea scopurilor, obiectivelor, metodelor de organizare etc.).

„Estetica” este o categorie destul de largă, care acoperă multe aspecte și aspecte ale vieții umane.

Metodele de educație estetică sunt foarte diverse

Educația artistică și estetică de succes îi permite copilului să se dezvolte cu succes și armonios, îmbunătățind gustul artistic în literatură, muzică, pictură și alte forme de artă; cultura comportamentului, aspect etc. Deoarece estetica afectează în mod egal conceptul de frumusețe în formă și conținut, în lumea interioară a unei persoane și în viața sa socială, sarcinile educației estetice sunt la scară largă și cu mai multe fațete. Copilul dobândește abilitățile de a percepe frumusețea, de a o evalua (în stadiile incipiente), iar ulterior învață să creeze produse care au una sau alta valoare estetică.

Formarea unui concept de frumusețe în mintea unui copil este sarcina fundamentală a educației artistice și estetice.

Mai mult, trebuie clarificat faptul că în acest caz categoria „frumoasă” ar trebui oarecum distinsă de „frumoasă”. Dacă ideea de frumusețe s-a schimbat în timp și a fost folosită pentru a caracteriza forma, atunci frumusețea afectează conținutul și rămâne neschimbată chiar și după secole. „Frumos” este o categorie globală, care include inițial umanismul, perfecțiunea și spiritualitatea.

Toate mijloacele de educație estetică sunt disponibile copiilor

Obiectivele educației artistice

1. Formarea unei culturi estetice complexe la un copil.
2. Capacitatea preșcolarilor de a observa diverse manifestări ale frumuseții în lumea din jurul lor.
3. Capacitatea de a oferi o evaluare emoțională a frumuseții.
4. Formarea nevoii de senzație, contemplare și apreciere a frumuseții.
5. Formarea abilităților și nevoilor pentru crearea frumuseții.
6. Formarea gustului artistic, manifestată în capacitatea de a compara și corela fenomenele și obiectele realității înconjurătoare cu idealurile estetice acceptate.
7. Având o idee clară despre frumusețe în toate manifestările sale, și-a format idealuri.

Obiectivele educației artistice

Când discutăm despre educația artistică a unui copil, este necesar să evidențiem atât obiectivele generale, cât și sarcinile mai mici, dar semnificative:

1. Creșterea unei personalități armonioase dezvoltate cuprinzător.
2. Dezvoltarea capacității de a vedea frumusețea și de a înțelege valoarea acesteia.
3. Dezvoltarea nevoii de a vă îmbunătăți abilitățile și abilitățile creative.

Principalele sarcini ale educației estetice

Mijloace de educație artistică și estetică

• Arte plastice (desen, modelaj, aplicație).
• Dramaturgie (producții teatrale).
• Literatură.
• Mass-media (televiziune, internet, ziare, reviste).
• Muzică.
• Natură.

Dezvoltarea abilităților artistice este una dintre metodele de educație estetică

Cele mai importante metode de educație și dezvoltare artistică și estetică a copiilor preșcolari:

1. Participarea la activități de grup (studiouri, cluburi etc.).
2. Vizitarea instituțiilor de învățământ preșcolar.
3. Vizitarea expozițiilor tematice și excursii.
4. Exemplu personal.

Rolul familiei în educația artistică și estetică

Indiferent ce rol important îl joacă în viața unui copil grădiniţăși tot felul de cluburi și studiouri, cel mai important rol în modelarea gustului său artistic și a ideii de frumusețe va fi jucat de familia sa. Părinții și contribuția lor la creșterea copilului vor juca un rol decisiv în dezvoltarea personalității sale în viitor.

Doar părinții își pot ajuta copilul să înceapă lecțiile de muzică

La ce ar trebui să acordați atenție mai întâi și ce forme de organizare și desfășurare a educației estetice pentru preșcolari vor fi mai eficiente?

Exemplu personal. Cine este primul ideal moral și estetic din viața oricărei persoane? Desigur, părinții lui. Este comportamentul și obiceiurile lor pe care copilul le va copia inconștient în primii ani de viață și ei sunt cei care ulterior se vor dezvolta în forme stabilite și consolidate de comportament. Prin urmare, orice părinte care dorește să crească un copil educat și educat ar trebui să fie interesat în primul rând de autodezvoltare și autoeducație.

Manierele de comportament acceptate in familie, formele de interactiune cu ceilalti, criteriile prin care frumosul este separat de urat, acceptabilul de inacceptabil - toate acestea vor fi ulterior adoptate de copil. Și pe aceste fundații se va construi viziunea sa asupra lumii, viziunea asupra lumii etc.

Cartea pentru copii este unul dintre mijloacele de educație estetică

Educația estetică adecvată a preșcolarilor în familie și metodele sale se bazează pe multe componente de bază ale organizării sale:

1. O cultură a aspectului este exprimată prin respectarea culturii corporale, a regulilor de igienă de bază, a capacității de a alege o ținută în conformitate cu cerințele mediului și capacitatea de a crea o compoziție generală consistentă din punct de vedere estetic a îmbrăcămintei și accesoriilor.
2. Cultura emoțiilor; capacitatea de a arăta cu sinceritate starea cuiva fără a depăși granițele a ceea ce este permis.
3. Disciplina rezonabilă; prezenţa unor reglementări obligatorii.
4. Gust artistic general. Copilul ar trebui să poată vedea în jurul lui opere de artă folosite pentru a decora viața de zi cu zi: acestea ar putea fi picturi, lucrări de artă decorativă și aplicată etc.
5. Estetica vieții de zi cu zi. Oportunitatea de a proiecta estetic spațiul înconjurător al casei îl ajută pe copil să-și ia de bună casa și să o prețuiască. Aici începe dezvoltarea respectului pentru casa și a capacității de a menține curățenia și ordinea în ea.
6. Cultura comunicarii. Oportunitatea de a avea conversații confidențiale cu copilul tău pe subiecte actuale și interesante. Formarea ideii copilului de subordonare și distanță în comunicare.
7. Forța care trezește gustul artistic al unui copil este și natura, care întruchipează armonia și frumusețea lumii. Mergând mai departe aer proaspat, însoțit de poveștile unui adult despre lumea din jurul său, îl va învăța să vadă frumusețea în ea. Și mai târziu - folosește-l ca sursă de inspirație pentru o activitate creativă constructivă.
8. Sărbătorile lor preferate pot, de asemenea, să profite de abilitățile creative ale unui copil. Părinții își pot implica copilul implicându-l în pregătirea vacanței. Invitați-l să inventeze, să deseneze și, mai târziu, să dea viață design original sediul, loc de joaca. Datorită acestui fapt, copilul are ocazia nu numai să-și dezvolte și să-și descopere talentele, ci și să împărtășească primele sale descoperiri cu alți copii.

Cultura vieții -un factor importantîn cultivarea simțului frumosului

Rolul activităților de joc în educația artistică și estetică a preșcolarilor

Tinand cont de faptul ca joaca inca joaca un rol fundamental in prescolar, parintii il pot folosi eficient pentru dezvoltarea estetica a copilului lor. Printre jocurile care servesc pentru educația estetică a unui copil se numără următoarele metode de organizare:

• Modelare situații de joc, necesitând căutarea unor soluții neobișnuite, nestandardizate.
• Vizionarea de episoade și fragmente din filme sau spectacole.
• Scrierea colectivă de povești și basme.
• recitare de poezii, lectura expresivă fragmente din opere de artă.

Recitarea poeziei este unul dintre mijloacele educației estetice

Rolul activităților creative în educația artistică și estetică a copiilor preșcolari

În ciuda importanței aspectelor teoretice ale educației artistice și estetice, trebuie menționat că fără practică rezultatul va fi minim. Este dificil să formezi dragoste pentru artă în mintea unui copil fără a-i oferi posibilitatea de a intra în contact cu ea și chiar să încerce el însuși în această chestiune.

De aceea, una dintre cele mai importante componente ale educației artistice a unui copil este activități creative, care sunt ușor de organizat acasă.

Pentru o educație muzicală eficientă, un copil poate fi înscris la o școală de muzică, unde i se pot învăța abilitățile de a cânta la un instrument muzical care îl interesează. Cu toate acestea, dacă un copil nu are ureche pentru muzică sau alte înclinații, nu este încă nevoie să vă faceți griji cu privire la gustul său muzical. Prin introducerea copilului în muzică de la o vârstă fragedă - pornind de la versuri elementare, glume și cântece de leagăn, părinții îl învață pe copil să aprecieze arta în toate manifestările ei, își dezvoltă nevoia de frumos și pofta de ea.

Aplicarea este o modalitate de a dezvolta simțul frumuseții și, în același timp, - abilitățile motorii ale mâinii

Desenul este, de asemenea, excelent pentru a vă dezvolta eficient creativitatea. Este foarte de dorit ca de la o vârstă fragedă un copil să poată stăpâni diverse tehnici de pictură cu ajutorul creioanelor, pixurilor, vopselelor (acuarelă și guașă), ceea ce îi permite copilului să se familiarizeze cu lumea din jurul său, să noteze semnele acesteia. și proprietăți, distinge între formă și conținut.

Desenul joacă, de asemenea, un rol terapeutic neprețuit, permițând copilului să primească o încărcătură uriașă de emoții pozitive și fericire autentică.

Lectura joacă, de asemenea, un rol la fel de important în educația artistică. Puteți începe cu cele mai simple poezii și basme pentru copii. Citirea regulată cu voce tare și alte metode similare nu numai că îmbogățesc vocabularul copilului și îi duce cultura vorbirii la un nou nivel. Dar îl dezvoltă și moral: îl învață să evalueze acțiunile eroilor din punct de vedere moral, să distingă eroii pozitivi de cei negativi și să facă o alegere în favoarea unei decizii sau alteia. De asemenea, citirea cărților îl învață pe copil să folosească eficient limbajul pentru a-și exprima emoțiile și nevoile.

Citirea cărților este o modalitate de a atrage atenția asupra literaturii

Pentru ca activitățile creative să dezvolte ideile artistice și estetice ale copilului, este necesar să le desfășurați ținând cont de următoarele principii:

1. Oferirea copilului cu independență maximă. Concentrându-se pe găsirea propriei soluții, mai degrabă decât acționând conform unui șablon, copilul va depune mult mai mult efort pentru a obține rezultatul final al creativității. Acest lucru va crește semnificativ în ochii săi valoarea desenului finit, a figurinei sculptate etc.
2. Creativitatea unui copil ar trebui să reflecte nu numai proprietățile și caracteristicile obiective ale obiectelor din lumea înconjurătoare, ci să includă și o componentă emoțională. Și anume, impresiile, gândurile, sentimentele sale asociate acestora.
3. Mediul în care se va desfășura lecția trebuie să fie cât mai propice pentru relaxare și relaxare.
4. Sprijinul și laudele părinților joacă un rol foarte important în procesul creativ. Critica și blama ar trebui să fie reduse la minimum.
5. Este mai bine să înlocuiți instrucțiunile directe și instrucțiunile cu sugestii pline de tact și sfaturi mici. Nu uitați că părintele ar trebui să îndrume copilul, dar să nu-i dea instrucțiuni și instrucțiuni stricte.
6. Copilul ar trebui să aibă la dispoziție mijloacele maxime de exprimare artistică disponibile. La locul de muncă ar trebui să fie bine luminat și confortabil: nu numai confortul fizic, ci și psihologic în timpul lecției depinde de acest lucru.

Sarcinile educației artistice și estetice trebuie formulate în funcție de vârsta copilului și ajustate pe măsură ce acesta crește.

Conceptul de frumos prin studiul naturii

Concluzie

Abilitatea de a vedea și aprecia frumusețea din jurul tău nu este o calitate înnăscută, ci o abilitate care se formează printr-o muncă ordonată și sistematică.

Formarea gustului artistic începe chiar de la nașterea unui copil, discret și ușor dacă mediul în care se află este bogat cultural și copilul are acces la diverse tipuri de creativitate.

Folosind metode de educație estetică pentru preșcolari mai mici și mai mari, îți poți ajuta copilul să vadă lumea într-un mod cu adevărat luminos și de neuitat.

Cel mai clar, lumea interioară a unui copil, particularitățile gândirii și imaginației sale, ne sunt dezvăluite în creativitate. Ori de câte ori un copil desenează, sculptează, decupează și lipește, el nu este doar timpul care trece. El este educat și crește.

1. Eliberarea energiei interne. Noi toți, și mai ales copiii, prin creativitate putem rezolva diverse probleme psihologice, dăm drumul la emoții care viata reala uneori este greu de exprimat. De exemplu, dacă un copil trece printr-o etapă de conservatorism legat de vârstă, lăsați crocodilul să fie verde și furios; iar dacă bebelușul trece printr-o perioadă de încălcare a regulilor, atunci crocodilul poate fi roz, să trăiască pe un nor și să fie amabil. Prin creativitate, copiii se eliberează de neplăcut și afirmă pozitivul. Copiii dinamici pot ameliora tensiunea internă cu ajutorul desenului, în timp ce copiii inhibați depășesc dificultățile de exprimare.

2. Deschiderea percepției vizuale. Copiii sunt cel mai adesea elevi kinestezici. Mai simplu spus, ei experimentează totul prin atingere și mișcare. Activitățile creative dezvoltă un alt aparat de percepție – cel vizual. O persoană care este concentrată pe percepția vizuală poate, de regulă, să-și prezică viața mai eficient. Este mai ușor pentru astfel de oameni să ia și să găsească decizii și să-și amintească ceva. Prin urmare, este important să acordați atenție dezvoltării canalului vizual de percepție și gândire imaginativă.

3. Dezvoltarea fanteziei și a imaginației. Desenul, modelarea și alte tipuri de creativitate dezvoltă imaginația prin mecanisme de transformare creativă și contribuie la dezvoltarea gândirii simbolice. În primul rând, copilul experimentează ceva, primește impresii și experiențe din viața reală, apoi îl transformă cu ajutorul creativității și, pe baza cunoștințelor dobândite, își construiește propria sa realitate creativă unică. În acest fel, lumea lui interioară este îmbogățită - cu fantezii, vise, imagini cu ceea ce își dorește și idei despre modalități de a le realiza.

4. Lărgindu-vă orizonturile.În timpul activităților creative, un copil începe să înțeleagă că realitatea poate fi percepută în moduri diferite și, în plus, fiecare persoană are propria sa percepție individuală. El observă că reprezentarea aceleiași lumi poate arăta diferit. În creativitate, un copil învață să vadă un număr infinit de opțiuni, iar pe termen lung, devine tolerant și atent la manifestările celorlalți. Călătoriți, mergeți în vizite, la teatre pentru copii, la concerte, duceți copiii la expoziții - toate acestea vor deveni apoi un material excelent pentru creativitatea comună, iar copilul se va simți ca un participant deplin la viața mare.

5. Dezvoltarea activității cognitive. Activitățile creative dau un impuls puternic procesului de învățare despre lumea din jurul nostru. În timpul activităților creative, copilul învață să interpreteze și, prin urmare, se dezvoltă gândirea asociativă. În plus, capacitatea de a găsi elemente comune se va îmbunătăți, precum și de a vedea diferențe subtile, de exemplu. capacitatea de a compara și generaliza. Cu cât mai mult succes activitate cognitivă, cu atât o persoană este mai adecvată mediului natural și social, care este cheia existenței sale stabile în lume.

6. Întărirea legăturii cu copilul. Când faci creativitate cu copilul tău, nu-l trata doar ca pe o altă pierdere de timp. Folosește acest timp pentru a stabili și a-ți consolida legătura cu el, fii atent la ceea ce face. Încercați să puneți întrebări deschise pentru a afla mai multe despre „creația” sa - ce a desenat, de ce a ales acele culori, care sunt numele personajelor sale de plastilină, cu cine seamănă. Jocurile pentru copii, și în special activitățile creative, sunt o ocazie foarte bună de a vă privi relațiile și relațiile de familie prin ochii unui copil. Dacă doriți, puteți arăta desenele copiilor unui psiholog și puteți discuta despre ceea ce îi place copilului și ce îl poate deranja sau traumatiza.

Încă din copilărie trebuie să cultivi creativitatea în copilul tău. La urma urmei, dezvoltarea abilităților creative afectează nu numai formarea simțului frumuseții, ci și dezvoltă copilul în ansamblu.

Cercetare anii recenti demonstrează că creșterea numărului de lecții de pictură și muzică ajută copiii să învețe limbi straine si matematica.

Desigur, nu toți copiii se naște Michelangelo, Mozart, Louis Armstrong sau Ciolkovski. Cu toate acestea, toată lumea se naște cu capacitatea și dorința de a crea.

Cultivarea acestor abilități și dorințe nu înseamnă că micul tău geniu va deveni un minune, dar va crește șansele ca creativitatea, oricare ar fi ea, să fie pe deplin dezvoltată.

Prin urmare, indiferent de cariera pe care îl așteaptă pe copilul tău în viitor (artist, bancher, scriitor, medic, profesor sau balerin), încurajarea creativității acum îi va face viața mai bogată și mai împlinită. Încercați următoarele metode, dar nu vă fie teamă să fiți creativ și să inventați noi modalități de a încuraja creativitatea.

Să fie o mizerie

Spiritul creativ ar trebui să fie liber să se concentreze pe creativitate, mai degrabă decât să fie distras prin păstrarea ordonată a spațiului de lucru. Acest lucru este valabil mai ales când vine vorba de bebeluși. Modul lor de creativitate nu este doar o idee, ci și o mizerie. A cere ca toate creioanele să rămână în cutie, plastilina se află în bare îngrijite, iar degetele, coatele și podeaua sunt curate înseamnă a cere imposibilul.

Pregătiți-vă pentru haos în timpul joc creativși nu da frâu liber nemulțumirii tale, pentru a nu pierde dorința copilului de a crea. Suprimarea impulsurilor copilului dvs. de dragul curățeniei în casă poate duce la moartea acestuia pentru totdeauna.

Asta nu înseamnă că un copil creativ și o casă curată sunt complet incompatibile. Dacă tu, înainte de a înmâna copilului tău un șevalet sau o tabletă de desen, nu uita de măsurile de precauție corespunzătoare, acest lucru va salva atât casa, cât și hainele copilului fără a afecta în niciun fel impulsul către creativitate.

Lasă libertatea să conducă

Amintiți-vă că creativitatea necesită spațiu, ceea ce înseamnă încălcarea vechilor reguli. Nu există o modalitate greșită de a desena, sculpta sau construi un turn cu un set de construcție. Dacă treci cu mouse-ul peste copilul tău, direcționând și sugerând, vei împiedica creativitatea. Exprimă-ți părerea doar atunci când ți se cere ajutor. Copilul poate urma sfaturile tale pentru a-ți face plăcere, dar va simți că rezultatul nu mai este al lui.

Nu critica

Procesul creativ și rezultatul acestuia sunt menite să fie plăcute pentru copil, nu pentru tine sau pentru oricine altcineva. Dacă îi face o felicitare pentru bunica, nu spune: „Poate că bunicii nu-i plac acele culori”. Dacă copilul tău poartă o cămașă și o fustă care nu se potrivesc, nu spune: „Nu se potrivește”. De fapt, creativitatea constă tocmai în combinarea incompatibilului.

Laudă

Găsiți ceva de lăudat în munca creativă a oricărui copil. Chiar dacă hârtia de peisaj este pur și simplu acoperită, marcați alegerea culorilor sau a locației. Dacă un concert pe un corn de vânătoare seamănă nu atât cu o simfonie cât cu o cacofonie, lăudați ritmul plin de viață și puterea sunetului. Cu toate acestea, nu faceți complimente pentru ca copilul să nu se îndoiască de sinceritatea ta sau să renunțe să mai încerce.

Nu te limita la artă

Există multe ieșiri pentru energia creativă a unui copil care nu au nimic de-a face cu artele plastice. Un copil creativ poate crea în cutia de nisip (ca un arheolog, arhitect, inginer), la masa din bucătărie (ca un bucătar), chiar și în dulap (la mulți copii se ascunde un adevărat creator de modă, care cere doar să iasă) . Încurajează creativitatea în toate domeniile vieții copilului tău și dezvoltă-i talentele.

Creativitatea ca element important în creșterea copilului.

Îmi văd idealul în faptul că literalmente fiecare copil vede frumusețea, se oprește uimit în fața ei și face din frumusețe o parte din sufletul său...”

V.A. Sukhomlinsky

Un profesor creativ este în permanentă căutare de modalități și mijloace de a rezolva problemele educației estetice și de muncă. Înclinația către educația estetică la copii se manifestă destul de devreme. Și este important să-ți introduci copilul în creativitate din timp. Unul dintre mijloacele eficiente este arta florăriei. Plantele și florile și compozițiile artistice create din ele trezesc admirație și emoții vesele copiilor, o dorință pentru ei înșiși material natural creează frumusețe. Lucrând cu materiale naturale, copiii capătă un fel de a doua vedere: în fiecare floare și fir de iarbă învață să vadă o frumusețe și o imagine unică.

Este dificil de supraestimat importanța introducerii copiilor și adolescenților în creativitate pentru estetica și educație pentru mediu. Cursurile de florărie cultivă gustul artistic, simțul iubirii și respectul autentic pentru natura înconjurătoare, dau naștere dorinței de a o proteja și de a o conserva, iar în viitor îți vor umple timpul liber cu lucrări creative interesante.Lucrul în colaborare cu marele și amabil artist, Natura, este o mare fericire!

Capacitatea de a înțelege și de a simți frumusețea nu este doar un anumit criteriu pentru dezvoltarea copilului, ci acționează ca un stimul pentru dezvoltarea propriilor abilități creative.

Lecțiile de arte decorative și aplicate vă permit să rezolvați cu succes sarcini didactice pentru a dezvolta independența și initiativa creativa copii. Unul dintre mijloace eficiente educație, în care formarea abilităților de muncă și dezvoltarea artistică a elevilor sunt strâns împletite, pot exista cursuri de realizare a picturilor și meșteșugurilor din materiale naturale, folosind frunze uscate de copaci, ierburi, mușchi, flori, diverse crenguțe, rădăcini, semințe și fructe. de plante, bucăți de scoarță de copac. Floristeria este un tip de artă puțin cunoscut și rar practicat în școli sau centre de creativitate.

Lucrul cu materiale naturale este destul de accesibil pentru elevi, deoarece nu trebuie să-l caute undeva. Diferitele forme de frunze, flori, rădăcini și crenguțe de plante sugerează adesea în mod direct subiecte interesante. Ar putea fi un peisaj, natură moartă sau o compoziție de basm.Fantezând, imaginând și combinând materiale naturale, poți crea o lume uimitoare cu propriile mâini!

Iarna, când afară este înnorat și frig, este plăcut să mulțumiți prietenilor și familiei cu compoziții de plante care conțin căldura, aroma și culoarea verii. Dar pentru aceasta, vara și începutul toamnei trebuie să aveți grijă de materialul sursă, să colectați și să păstrați flori, ierburi, frunze, conuri, semințe, crenguțe și multe altele.

Într-una din secțiunile mele program de lucru DPI oferă mai multe lecții pentru lucrul cu materiale naturale. Acesta prevede studiul colectării corecte a materialului natural și a tipurilor de pregătire (uscare) a acestuia pentru utilizare în aplicații și construirea compozițiilor din flori și frunze.

Aici copiii aduc cu ei frunze uscate de toamnă, flori, fire de iarbă și încearcă să compună, de exemplu, un animal, alegând detalii în funcție de forma frunzelor (o frunză de mesteacăn arată ca un cap de pui). Scopul unei astfel de lecții este de a observa intenționat natura pentru copii, de a-i ajuta să vadă și să aprecieze originalitatea și frumusețea toamnei, neobișnuirea ei: copaci prăbușiți, pământ acoperit cu frunze etc.

Comparând frunzele de salcie sau frasin cu frunzele de mesteacăn sau liliac, copiii pot observa diferența dintre ele: unele frunze sunt înguste și alungite, în timp ce altele sunt late și au capete ascuțite. Unele frunze au margini netede, altele au margini zimțate. Culoarea lor variază și ea. Lucrând cu darurile naturii, copilul nu numai că învață semnele toamnei în natură, frumusețea formelor și culorilor plantelor, dar și prin aceasta se pregătește să perceapă lumea din jurul lui. Și această etapă este pregătitoare în procesul de formare ulterioară.

În viitor, se efectuează exerciții mai complexe. Ei se familiarizează cu metoda de pulverizare, în care copiii pun o frunză de copac pe o foaie de album albă, apoi folosesc un burete sau o perie pentru a o pulveriza. Copiilor le place foarte mult rezultatul și le face plăcere din această muncă.

De asemenea, puteți lucra la identificarea formelor folosind un șablon. Când o parte a unei foi este acoperită cu guașă sau acuarelă și imprimată pe hârtie.

Toate aceste exerciții vă permit să dezvoltați cât mai eficient atât abilitățile creative ale copiilor, cât și să dezvoltați abilitățile de observare și capacitatea de a analiza forme.

Nu este neobișnuit ca hobby-urile copiilor să devină o profesie. Dar chiar dacă în viitor studenții nu devin meseriași și artiști profesioniști, abilitățile dobândite la cursuri îi vor ajuta în orice direcție. Nu degeaba mulți adulți se întorc la hobby-urile copilăriei.

Valoarea pedagogică a cunoașterii artelor populare și decorative se explică prin următoarele motive importante:lucrările acestor tipuri de artă permit elevilor să dezvolte o anumită cultură a percepției materialelor, să contribuie la formarea unei atitudini estetice față de realitate și să contribuie la o înțelegere mai profundă a mijloacelor artistice și expresive ale altor tipuri de artă plastică.

Munca creativaÎn fine, contribuie la dezvoltarea abilităților individuale ale elevilor, trezește în aceștia dorința de a dobândi cunoștințe dincolo de programele obligatorii.

La fiecare lecție, profesorul se întâlnește cu elevii săi și uneori copiii sunt neliniștiți, distrași și neatenți. Cum să interesezi și să captivezi copiii? Cum să pregătim orele astfel încât, în ciuda orientării lor metodologice și educaționale, să fie interesante?

La planificarea unei lecții, profesorul ia în considerare nivelul general de pregătire și abilitățile copiilor, disponibilitatea materialelor și instrumentelor. În timpul orelor de florărie, recomand predarea următorul plan:

1. Alegeți tema lecției și purtați o conversație cu copiii.

2. Efectuați o scurtă excursie prin parcuri, piețe și păduri pentru a vă familiariza cu materialele naturale.

3. Colectarea diverselor materiale naturale.

4. Uscarea materialului natural cu copiii (folosind un fier de călcat, sau punând frunze într-o carte.

5. Analiza formei obiectului de muncă ales pentru decorare.

6. Afișarea și discutarea parcelelor, motivele aplicațiilor.

7. Întocmirea unui plan de lucru.

8. Munca independentă a elevilor:

A) întocmirea unei schițe a compoziției;

B) selecția culorilor;

C) decuparea formelor necesare;

D) lipire;

D) discutarea lucrărilor finalizate. Rezumând.

Structura lecției.

Etapa I - comunicare și stabilire a obiectivelor: din ce ar trebui să învețe copiii această lecție, ce e nou de învățat, ce să consolidezi.

Etapa a II-a – pregătirea pentru lecție. Include analiza unui eșantion, compararea, compararea, demonstrarea metodelor de lucru, organizarea unui experiment simplu și elaborarea unui plan pentru lucrările viitoare.

Etapa a III-a - executarea actiunilor de munca (munca independenta a elevilor).

Etapa IV - verificarea corectitudinii lucrărilor efectuate.

Etapa V – rezumarea lecției: ce am învățat, ce lucruri noi am învățat.

Cerințe ale statului federal privind conținutul minim, structura și condițiile pentru implementarea programului suplimentar de educație generală preprofesională în domeniul artelor plastice „Pictură” și durata studiului pentru acest program. Ordinul Ministerului Culturii Federația Rusă din 12 martie 2012 Nr. 156

Program „Material natural și fantezie”, recomandări, desfășurare lecție / autor - alcătuit de L.I. Trepetunova.- Volgograd: Profesor, 2009-255 p.ISBN 978-5-7057-1724-8

„Meșteșuguri din materiale naturale” „fă-o singur”. L.V. Baklanova Tula, Rodnichok, Moscova Astrel AST 2008 UDC 372.3/4 BBK 74.200.54. B19.

Zinovkina M. M., Utemov V. V. Structura unei lecții creative privind dezvoltarea personalității creative a elevilor în sistem pedagogic NFTM-TRIZ // Concept. – 2013. – Cercetare științifică modernă. Numărul 1. –ART 53572. – URL: http://e-koncept.ru/2013/53572.htm. - Domnul. reg. El No FS 77-49965. – ISSN 2304-120X.

Posashilina V. A. Dezvoltarea unui sistem de sprijin pentru copiii talentați: pentru a-l face pe elev să se simtă reușit // Concept. – 2012. – Nr. 10 (octombrie). – ART 12144. – URL: http://e-koncept.ru/2012/12144.htm. - Domnul. reg. El No FS 77-49965. – ISSN 2304-120X. [Accesat 17.11.2013]

Sursa de internetped-kopilka.ru